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Marca brasileira de protetor solar celebra 10 anos com ação que conecta proteção, esporte e estilo de vida ao ar livre

A Brazinco, marca brasileira de protetor solar facial desenvolvida para alta performance, completa dez anos de atuação com uma campanha promocional que reforça seu posicionamento junto a quem vive sob o sol — de atletas a praticantes de atividades ao ar livre. A ação é válida em todo o Brasil e vai premiar consumidores com uma viagem à Península de Maraú, na Bahia, além de itens exclusivos assinados por nomes de destaque do esporte nacional. Para participar, é necessário adquirir um protetor solar da marca, cadastrar a nota fiscal no site oficial da campanha e seguir o perfil da Brazinco no Instagram. A iniciativa contempla quatro vencedores, com prêmios que incluem, além da viagem com acompanhante, uma prancha de surf assinada por Yago Dora, um simulador de surf (skate balloon) assinado por Adriano de Souza e um skate assinado por Pedro Barros. Todos os ganhadores também recebem um ano de protetor solar gratuito. Fundada em Curitiba, a Brazinco surgiu a partir da necessidade de desenvolver um protetor solar resistente o suficiente para acompanhar longos períodos de exposição ao sol, especialmente em práticas esportivas como o surfe. Desde então, a marca se consolidou com um produto à base de filtros físicos, como óxido de zinco e dióxido de titânio, que formam uma barreira de proteção contra os raios solares. Com resistência à água e ao suor e formulação pensada para não escorrer nos olhos, o produto ganhou espaço entre atletas e praticantes de atividades ao ar livre. Hoje, a marca está presente em todo o país e mantém seu foco em oferecer proteção eficaz aliada a um estilo de vida ativo. Além da performance, a Brazinco também destaca atributos como formulação vegana, ausência de parabenos, petrolatos e óleos minerais, e compromisso ambiental — com produtos que não agridem os corais e levam o selo de “Amigo do Oceano”. Mais informações: https://brazinco10anos.com.brInstagram: @protetorbrazinco

Philips Avent aposta em humor e trend para lançar nova Babá Eletrônica em campanha

Para se conectar com a realidade dos pais de primeira viagem de forma autêntica, a Philips Avent, marca líder em cuidados com o bebê, lança sua nova campanha para a Babá Eletrônica apostando no humor e transformando a clássica tensão do monitoramento infantil em conteúdos divertidos. A estratégia foge do discurso técnico tradicional para mostrar como a tecnologia pode ser uma aliada real na rotina das famílias. Assinada pela agência iD\TBWA sob o conceito “Veja tudo do seu bebê. E mais um pouco”, a estratégia criativa nasce de um insight comportamental amplamente reconhecido nas redes sociais, que é o estado de alerta constante dos pais. Segundo dados da marca, um em cada três admite checar o monitor do bebê ao menos uma vez por minuto, um hábito quase automático que revela o nível de atenção e cuidado dedicado aos primeiros meses. ” O centro da nossa estratégia é mostrar que o cuidado também evolui. A babá eletrônica chega para apoiar pais e mães que estão começando a se permitir estar em ambientes diferentes dos filhos. Optamos por um tom cômico justamente para humanizar essa necessidade de checagem constante e mostrar que, com o suporte tecnológico certo, a família pode relaxar. Nosso papel é transformar esse processo em algo leve e cheio de tranquilidade”, pontua Nichollas Lisboa, gerente de marketing de Philips Avent. Para materializar a campanha, o time de criação buscou referências na trend de vídeos de bebês criados com IA, onde o inesperado acontece quando a criança faz ou fala algo inusitado. Ao adotar esse formato nativo das redes, a agência garante uma comunicação orgânica e bem-humorada, posicionando a babá eletrônica como uma aliada da tranquilidade dos pais. A campanha tem seu start nos perfis proprietários da Philips Avent, com uma série de três vídeos focados em esquetes divertidas. Na sequência, a estratégia ganha tração com um time de criadores de conteúdo que entrarão na brincadeira simulando situações em que ficam “presos” assistindo aos vídeos de seus bebês. Em uma terceira fase, a campanha foca em situações reais de criadores detalhando as funcionalidades do produto como a visão noturna em Full HD, zoom digital, comunicação bilateral e termômetro, e como elas ajudam na rotina. “Entrar em uma trend que é proprietária para a marca nos dá a segurança de gerar conexão com o público de um jeito leve e divertido. Por isso, antes de falar do produto, nós atraímos a atenção das pessoas com vídeos inusitados de bebês gerados por IA. Quando a propaganda vira conteúdo, trazemos muito mais awareness para a nossa mensagem“, ressalta Gabriel Silva, diretor de criação associado da iD\TBWA. Além da robustez da campanha digital, o próprio design do produto atua como diferencial competitivo contra as câmeras de vigilância tradicionais, que carregam um peso estético de “monitoramento”. A nova Babá Eletrônica Philips Avent foi desenhada para integrar organicamente a decoração do quarto. A conexão é feita pelo sistema Secure Connect, com emparelhamento múltiplo criptografado via aplicativo Baby Monitor+, garantindo privacidade total aos pais. A campanha tem desdobramentos na Meta, TikTok e YouTube e podem ser conferidos no perfil da Philips: Vídeo 1 Vídeo 2 FICHA TÉCNICA Agência iD\TBWA Cliente: Philips Avent Campanha: Veja tudo do seu bebê. E mais um pouco Direção Executiva de Criação: Sthefan Ko Direção de Criação: Guga Diehl Direção Associada de Criação: Gabriel Silva Criação: Aline Marangoni e Felipe Martins Atendimento: Cristina Kuchiki, Mariana Schiavon e Matheus Zanchetta Cultura & Insights: Eduardo Marcondes, Amanda Borges e Thais Cavalcante Planejamento: André Costa e João Pedro Barbosa Produtora de Vídeo: The Future Aprovação do Cliente: Flavia Almeida, Nichollas Gonçalves, Dayane Marmello e Lucas Oliveira

Usaflex lança nova campanha de Inverno 26 e leva o conceito”Viver pede conforto” às ruas com estratégia 360 

A Usaflex aposta em uma estratégia 360 para o lançamento de sua coleção de inverno 26, combinando experiência de marca, influência, conteúdo e mídia para reforçar o posicionamento “viver pede conforto”. A campanha apresenta um movimento que coloca o conforto como prioridade inegociável na rotina urbana. A campanha teve como ponto de partida uma ativação proprietária na Avenida Paulista no dia 20 de março, inspirada em um dos símbolos mais tradicionais do espaço urbano: a banca de jornal. A estrutura funcionou como ponto de encontro e experiência, propondo uma pausa em meio à rotina e criando um ambiente de convivência e troca entre consumidoras. Esse conceito também se materializou na experiência da ativação, com a distribuição de exemplares gratuitos de uma edição especial da Revista Like Magazine, disponíveis para leitura na banca durante a ação. “Resgatamos uma tendência mundial que atualmente substitui as antigas pop-ups mais conectadas para propor um momento com experiências offline, fugindo da fadiga do ambiente digital e resgatando na memória da nossa cliente hábitos já conhecidos, como o de visitar a banca, ler o jornal e trocar conversas“, afirma Manuela Cardona, diretora de marketing da Usaflex. Para ela, a experiência da banca se complementa através da tradução fiel do conceito da marca, pois os encontros e conversas levam o conforto para a vida da consumidora, dando a ela a possibilidade de viver uma experiência diferenciada em meio à rotina.  Como desdobramento desse momento inicial de impacto, a marca também levará o conceito para a TV com uma ação de merchan no programa Mais Você, com Ana Maria Braga. A iniciativa amplia o alcance da campanha ao inserir a narrativa do conforto em um contexto cotidiano, por meio da apresentação de produtos da coleção. A campanha de Inverno 26 da Usaflex foi desenvolvida pela Paim United Creators, responsável pela estratégia criativa da marca na temporada. Segundo Leonardo Torres, Head de Criação da PAIM, essa estratégia traduz a intenção de provocar conversas que nascem no off-line e reverberam no on-line de forma orgânica. “A banca de revista surge como um ícone dessa estratégia, amplificando nossa manchete e o conceito da marca: ‘Viver pede conforto’. Ao resgatar esse símbolo afetivo do imaginário popular, a clássica banca de jornal, criamos uma conexão direta, autêntica e emocional com o nosso público“, conclui.  Durante a ativação, a marca contou com a presença de influenciadoras, que participaram da experiência na banca e promoveram encontros com suas comunidades, convidando outras mulheres a viverem juntas a proposta de imersão no universo da campanha. A estratégia de influência foi desenvolvida com a contribuição da agência cely, com foco em ampliar o alcance da ativação e conectar a narrativa da campanha ao ambiente digital e a diferentes momentos da rotina da consumidora.  “Com base na nossa metodologia, que integra dados, comportamento e contexto,  realizamos a curadoria de creators alinhadas ao conceito ‘Viver pede Conforto’ e estruturamos uma dinâmica de cocriação voltada à interação real. Incentivamos a troca entre mulheres como ponto central da experiência, promovendo conexões genuínas entre creators e público. Acreditamos que é nessa troca que nasce uma relação mais autêntica com a marca, ampliando o alcance de forma orgânica e fortalecendo o posicionamento ao longo da jornada da consumidora,” afirma Waleska Pimenta Bueno, CMO e sócia da agência cely. A estratégia também prevê desdobramentos em diferentes pontos de contato com a consumidora. No ambiente urbano, a campanha ganhará visibilidade por meio de peças em OOH, com presença em mobiliários urbanos e relógios digitais, reforçando o conceito em momentos da rotina. No ponto de venda, a campanha ganha vida através de uma vitrine que traduz o clima do inverno para o ambiente de loja. Já no ambiente digital, a marca apostará em conteúdos proprietários, como mini vídeos conceituais que retratam cenas do cotidiano e funcionam como “lembretes de conforto”, além de registros das ativações  que transformarão as ações físicas em pílulas de conteúdo aspiracionais e autênticas. “Cada frente representa uma conversa muito proprietária da mulher que é target da Usaflex: a importância de se sentir confortável para exercer seus múltiplos papéis. Todo o conteúdo é um convite para ela não esquecer do quanto isso é fundamental“, diz Clarissa Barreto, Head de Conteúdo da Paim.  “Mais do que uma campanha, estamos abraçando nosso posicionamento de marca, que caminha ao lado da mulher em todos os seus ritmos. Nosso propósito é ressignificar a zona de conforto: ela não é um lugar onde você fica parada, mas o estado de confiança e bem-estar que você carrega para ser mais potente no seu cotidiano“, conclui Manuela. Ficha Técnica: PAIM UNITED CREATORS

Rala Bela lança coleção Dualidade com superprodução cinematográfica

A Rala Bela apresenta sua coleção Inverno 2026 com a proposta de vestir as dualidades da vida contemporânea. Sob o conceito  Dualidade – O Contraste do Tempo, a marca referência em moda fitness e casual une superprodução cinematográfica, tecnologia e uma profunda análise do comportamento do consumidor para criar peças que acompanham a complexidade da vida real. “Com uma rotina extremamente agitada, buscamos traduzir a relação com o tempo na vida da nossa consumidora, reforçando que a Rala Bela pode estar sempre com ela, cada vez mais próxima. Transformar esse conceito em imagem foi o grande desafio dessa campanha cinematográfica”, explica Julia Luft, coordenadora de marketing da Rala Bela. A era do ‘e/e’, não mais ‘ou/ou’ A coleção nasce de uma análise apoiada por pesquisas de tendências da WGSN, apontando que o consumidor de 2026 e 2027 não se encaixa mais em escolhas extremas. “Entendemos que o comportamento do consumidor mudou. Ele não quer mais escolher entre isso ou aquilo, mas viver tudo de uma forma real e conectada. Foi a partir dessa pesquisa que desenvolvemos a nossa coleção Inverno 2026”, destaca Marines Winter Luft, CEO e diretora criativa da marca. É nesse cenário que a Rala Bela reforça seu posicionamento ao produzir peças fitness e casuais que se complementam, valorizando o estilo com qualidade, durabilidade e conforto.  “A consumidora RB busca durabilidade e praticidade. Ela quer ir do treino ao trabalho com facilidade e viver seus momentos de lazer com conforto, com peças que a acompanham por muitos anos”, completa Marines. Processo criativo e execução técnica Para o desenvolvimento do roteiro, a equipe partiu do entendimento das fases da água e organizou sua sequência como uma metáfora visual da passagem do tempo. O tempo da água, que flui, se adapta e se transforma, conecta-se ao tempo vivido pela consumidora no dia a dia. Por isso, o vídeo se inicia com a modelo ligando a música e ativando o modo “on”, simbolizando o começo da sua rotina, e se encerra com ela desligando a música e a tela do celular, entrando no modo “offline”, representando uma pausa, um respiro e o fechamento do ciclo. Chuva no estúdio Para tornar possível a chuva em estúdio, a produção desenvolveu uma estrutura cenográfica que envolvia todo o ambiente com lona preta, permitindo controle total de luz artificial e da atmosfera criada. A iluminação em tons azuis foi utilizada para gerar contraste de sombras na água e alcançar o efeito visual desejado. A equipe também desenvolveu uma “piscina infinita” no tamanho de 5x3m com sistema de bombeamento, solução essencial para manter o fluxo contínuo da água e viabilizar a chuva dentro do ambiente controlado. No aspecto visual, o projeto trabalhou com dois modos distintos. “No fitness utilizamos os tons frios e azulados representando o movimento, a aceleração e a rotina da nossa consumidora. Já no casual, utilizamos os tons mais quentes, entre laranja e amarelo, que representam a pausa, o offline e os momentos de bem-estar”, explica Julia. A produção marcou um momento importante para o estúdio fotográfico, que pela primeira vez realizou uma execução dessa escala e complexidade. Para ampliar ainda mais a conexão entre natureza e tecnologia presente no conceito, o projeto utilizou recursos de Motion e Inteligência Artificial para transformar, em pós-produção, as placas transparentes captadas em estúdio em gelo, criando uma fusão entre o elemento natural e a inovação tecnológica que atravessa toda a narrativa visual da campanha. “O conceito da nova coleção fala sobre Dualidade, uma campanha que apresenta os contrastes do tempo da nossa consumidora que vive entre uma vida agitada e também naqueles momentos de pausa. E para representar visualmente esse tempo, escolhemos utilizar a água, esse elemento natural, em suas diferentes fases. Seja líquida, com a chuva, de forma gasosa, com a névoa, e também sólida, pelo gelo”, explica Julia. A narrativa explora elementos visuais e conceituais, como tons quentes e frios, natureza e tecnologia, conforto e trabalho, fitness e casual. “Não mostramos uma rotina linear. Por isso, representamos esse contraste por meio de elementos que causam impacto visual e reforçam a percepção da passagem do tempo”, ressalta a coordenadora de marketing à frente da direção da campanha. A coleção amplia o olhar tecnológico da marca com a tecnologia NFC (Near Field Communication) presente em uma linha de peças selecionadas. A inovação já foi utilizada pela marca em sua última coleção, permitindo que as consumidoras acessem informações exclusivas sobre a marca. O conceito é parte do compromisso da Rala Bela com transparência e conexão. Continuidade de uma jornada A Coleção Dualidade – O Contraste do Tempo –  Inverno 2026 dá sequência à narrativa iniciada com a campanha Verão 2026. A jornada pelo Atacama reforçou e conectou os valores que movem a Rala Bela ao longo de seus mais de 30 anos de mercado. A marca se destaca por ser uma das primeiras brasileiras a introduzir a tecnologia NFC em uma linha de peças, além de investir continuamente em maquinários que garantem maior precisão na produção. Também mantém seu compromisso com a consciência por meio do uso de energia solar, da gestão responsável de resíduos e do Projeto Social Moda em Movimento, que destina peças RB para mulheres em situação de vulnerabilidade social. “Tecnologia, consciência e humanidade seguem presentes em cada nova coleção, conectando quem veste a marca ao que tem por trás da Rala Bela”, finaliza a CEO. Serviço Rala Bela – Coleção Dualidades Inverno 2026 Instagram: @ralabelaoficial Site institucional: ralabela.com.br Loja online: loja.ralabela.com.br Sede: Bom Princípio – RS

amigo_h lança campanha de prevenção ao câncer colorretal e reforça alerta sobre aumento da doença em jovens adultos

A amigo_h (Amigos Einstein da Oncologia e Hematologia), área relevante da responsabilidade social do Einstein Hospital Israelita, inicia neste mês de março uma campanha anual de conscientização sobre o câncer colorretal, reforçando a importância da prevenção, do diagnóstico precoce e de hábitos saudáveis. A ação se alinha ao Março Azul Marinho, mês dedicado à sensibilização sobre a doença, com destaque para o Dia Nacional de Combate ao Câncer Colorretal, celebrado hoje. Segundo dados mais recentes do Instituto Nacional do Câncer (INCA) referentes ao triênio 2025-2028, o câncer colorretal segue entre os tipos de maior incidência no Brasil, com tendência de aumento em pessoas abaixo dos 50 anos, os chamados jovens adultos. De acordo com a entidade, são esperados mais de 53 mil novos casos por ano no País neste período, superando as projeções anteriores, com forte concentração nas regiões Sul e Sudeste. “Esse cenário reforça a importância da campanha da amigo_h. É cada vez mais importante disseminar informações sobre a doença e também de como preveni-la”, afirma Ida Sztamfater, presidente da amigo_h. “O Código de Prevenção de Câncer da América Latina e Caribe, para o qual a amigo_h contribuiu na elaboração, é uma das principais ferramentas para nortear a conscientização, e é parte integral da nossa iniciativa”. O LAC Code (Código de Prevenção de Câncer da América Latina e Caribe) é uma iniciativa em colaboração com organizações internacionais que reúne 17 recomendações de prevenção. Dentre elas, estão alimentação saudável, prática regular de exercícios físicos, manutenção de peso adequado, exames preventivos e redução de fatores de risco como tabagismo e consumo de álcool. A amigo_h integra o projeto com o objetivo de ampliar o acesso à informação, orientação e prevenção para a população. “As transformações no estilo de vida, como maior consumo de alimentos ultraprocessados, sobrepeso, sedentarismo e fatores ambientais, são alguns dos fatores para esta mudança importante no perfil epidemiológico do câncer”, afirma o Dr. Felipe Piza, médico intensivista e diretor executivo de Responsabilidade Social e Filantropia do Einstein. “Diante disso, é fundamental fortalecer estratégias estruturadas de prevenção e promover informação qualificada para toda a população, como estamos fazendo com a campanha “Quem avisa, amigo_h“. Segundo o Dr. Piza, tumores nessa localização podem ser silenciosos por anos até a apresentação com sintomas como sangramentos ou alteração do hábito intestinal. “A ausência de sintomas precoces leva ao diagnóstico em estágios mais avançados, o que torna o tratamento mais complexo. É exatamente por isso que essa campanha é tão importante”, acrescenta. Criada pela Klick Health, a campanha parte de um insight simples e potente: revisitar o ditado popular “quem avisa, amigo é” para transformá-lo em um convite ao autocuidado. A iniciativa é multiplataforma e educativa, incluindo: “Este é um movimento iniciado pela amigo_h, mas que visa ampliar as discussões a respeito da saúde intestinal com outras entidades e sociedade. Contamos com todos para levarmos as informações e mensagens adiante”, reforça Ida Sztamfater. Sobre o câncer colorretal O câncer colorretal é o tipo de câncer que acomete o intestino grosso (cólon) e o reto, estruturas que fazem parte do sistema digestivo. Na maioria dos casos, a doença se desenvolve de forma silenciosa, a partir de pólipos, pequenas lesões que surgem na parede do intestino e que podem se transformar em tumores ao longo do tempo. Entre os principais sinais e sintomas estão: O diagnóstico precoce é fundamental e pode ser feito por meio de exames de rastreamento, especialmente a colonoscopia, considerada um dos principais métodos de detecção. O exame permite identificar e remover pólipos antes que se tornem câncer, além de diagnosticar lesões em estágios iniciais, quando as chances de cura são significativamente maiores. O tratamento varia conforme o estágio da doença e pode incluir cirurgia, quimioterapia, radioterapia e terapias-alvo, com melhores resultados quando o diagnóstico ocorre precocemente. Sobre a amigo h Idealizada em 2011 pelo hematologista Dr. Nelson Hamerschlak, a Amigo H (Amigos Einstein da Oncologia e Hematologia) integra o pilar de Responsabilidade Social do Einstein Hospital Israelita e atua na captação de recursos da sociedade civil para viabilizar projetos de prevenção, detecção precoce, pesquisa e inovação em Oncologia e Hematologia, com foco em impacto social e científico.

Daus aprimora Chantilly e lança campanha em parceria com Mara Cakes

Com nova fórmula focada na alvura (branco neve real), estabilidade (não derrete com facilidade) e tempo de bancada (mantém o ponto por até 40 minutos fora da geladeira, recorde na categoria), o Chantilly Daus foi aprimorado e está em campanha de lançamento em parceria com a Mara Cakes, referência da confeitaria brasileira. – Estes aprimoramentos atendem o que foi pedido pelos consumidores nos feedbacks do produto anterior. Numa postura de transparência, paramos, prestamos muita atenção nas críticas e investimos em P&D para criar um produto de performance superior, diz – Flávio Marques Oliveira, Gerente de P&D e Qualidade Total da DAUS. O Chantilly DAUS é desenvolvido a partir de uma combinação de ingredientes selecionados para garantir sabor, estabilidade e facilidade de uso. Os principais componentes incluem: gordura vegetal, açúcar, emulsificantes estabilizantes e aromatizantes. O produto é utilizado na decoração de bolos e tortas, no recheio para sobremesas como pavês e trufas, no acompanhamento de frutas frescas e na finalização de bebidas como cafés especiais e milkshakes. A estratégia de reposicionamento do produto no mercado encontra na profissional Mara Angelo Gasques (Mara Cakes), o foco para a “retomada de confiança” e proximidade com o consumidor final através formadores de opinião e promotores de ações de grande abrangência. A Daus é uma indústria brasileira inovadora de soluções e ingredientes alimentares, conhecida por sua tecnologia UHT (Ultra High Temperature) para produtos como caldas para sorvete, creme culinário, chantilly e bebidas lácteas, focando em segurança, qualidade e praticidade para o mercado de alimentação, desde lácteos até inovação vegetal, atuando no Brasil e exterior.  Saiba mais https://daus.global

Com Denilson e Bia Reis, Casas Bahia promete quitar carnês de TVs se Brasil for campeão 

A Casas Bahia inova ao lançar a campanha “Brasil campeão, carnê quitado na mão”, que estreia em 26 de março com uma mecânica que une engajamento e conversão. Clientes que comprarem TVs a partir de 65 polegadas até 5 de abril, com pagamento parcelado no carnê, terão o saldo devedor quitado* pela varejista caso o Brasil conquiste o título tão desejado em 2026 (*confira o regulamento). Como parte da estratégia, o Grupo reforça seu squad com a chegada do campeão mundial e comentarista de tv, o ex-jogador Denilson, que se junta com a atual garota-propaganda, Bia Reis. Lançada estrategicamente na data do primeiro amistoso da seleção no período preparatório, a campanha aproveita o alto engajamento dos brasileiros com o futebol para aproximar ainda mais a marca de um dos pilares mais fortes da cultura nacional. A proposta é transformar esse momento de grande expectativa em uma experiência concreta para o consumidor, com vantagens que podem de fato fazer a diferença no bolso.  Com uma mecânica inédita, sendo a maior no varejo, a ação reforça o compromisso da marca com a dedicação total ao cliente. “Essa é apenas a porta de entrada para outras iniciativas que estamos planejando para o período. Nossa ideia é sempre colocar o cliente no centro do negócio, independentemente da frente, por isso estamos preparando diversos benefícios para elevar a experiência de compra. Além disso, vale destacar a Bia, que já tem uma identificação muito forte com o nosso público, e agora o Denilson, uma figura emblemática do futebol, que chega para somar com carisma, leveza e autenticidade em um período importante para o brasileiro”, destaca Amanda Assis, Gerente Executiva de Marketing. Para Gustavo Pimenta, Diretor Executivo de Marketing e Comercial da companhia, o momento também reforça a relevância do torneio como um dos principais momentos do calendário de 2026. “Estamos posicionando o evento como uma segunda Black Friday de telas, categoria que somos líderes há anos no mercado brasileiro, potencializando nossa principal alavanca, o carnê, historicamente presente na jornada do consumidor brasileiro. Queremos dar protagonismo a esse meio de pagamento, que viabiliza o acesso a produtos de maior valor agregado.”, explica. Criada pela Pullse, a nova campanha aposta no uso de tecnologia e inteligência artificial no desenvolvimento dos cenários, ampliando o potencial criativo. “Utilizamos Virtual Production, que integra técnicas tradicionais de filmagem a tecnologias digitais e permite a visualização da cena em tempo real. Nosso objetivo era criar algo memorável, capaz de representar o universo do futebol com autenticidade e impacto. Para isso, a tecnologia foi uma aliada essencial, garantindo a grandiosidade da campanha”, afirma Luciana Zappala, CEO da agência.  A campanha estará disponível no site, no aplicativo e nas lojas físicas da rede de 26 de março de 2026 até 05 de abril de 2026. Para mais informações, acesse o regulamento em: https://www.casasbahia.com.br/l/regras-regulamentos.aspx Veja o filme: FICHA TÉCNICA Agência: Pullse Marca: Casas Bahia Anunciante: Grupo Casas Bahia Produto: Casas Bahia Títulos: Carnê Quitado na Mão Duração: 2×60″, 2×30″, 2×15″, 2×7’5″ e 1×6″ Território: Nacional CEOS: Allan Barros CCO: Toninho Correa COO: Luciana Zappala Direção de Criação: Angelo Campana e Tomoyuki Sato Criação: Daniel Vilela, Aurora Cabral, Paulo Domingues, Amanda Vecchio, Ana Carolina Maurino. Atendimento: Iara Salomão, Leonardo Bonavina, Magnolia de Souza, Miriã Ferreira, Taiane Novais, Elisa Macedo, Elaine Pereira e Jefferson Tepper. Planejamento: Antônio Netto e Victor Ferreira. Mídia: Rafael Collaço, Thamyres Cesar, Janaína Lima, Carlos Pivato, Allan Reis, Henrique Bronze, Stefany França, Sabrina Pigozzi e Nathalia Matos. Gerente de Produção Integrada: Elizabeth Freitas Produtora de Vídeo: ORBX CREATIVE ACTION Produtor Executivo: Luciana Zappala Dir. Produção: Antônio Gomes Diretor de cena: ARTMONT AD1: Mariana Araújo AD2: Bruna Sampaio Duque Almeida Dir. Arte: Rebeca dos Santos Ukstin Dir. Fotografia: Bruno Zotto Chefe de Elétrica: Cristian Zingraff Som Direto: Luis Eduardo Boggian Dias AC1: Tiago Caetano Alves AC2: William Brandão Casting: Caroline Pimenta Cavalcante Figurino: Gabriela Clara da Fonseca Direção Executiva: Giselle Lima Coordenação de Pós-Produção: Andrea Gomes Montagem/Color: Dennis Atendimento: Ana Júlia Kiska Peres I. A: Gui Bazzo / Kauê Costa Marcelo Brandão Produtora de Áudio: Fuzzr   Direção Musical: Felipe Colenci  Produção Musical: Lucas Corrêa  Coordenação Geral de Produção: Lucas Corrêa  Atendimento: Andy Alves e Celine Zavatti  Gestão de Projeto: Andy Alves e Celine Zavatti  Finalização:  Lucas Corrêa  Estúdio: Casa Blanca Diretor Comercial: Alexandre Grecco Supervisor VFX: Anderson Paraná Supervisor CG: Vander Zafa Coordenador de Projeto: Luciano Zafalon AI Artist: Caio Guimaraes Unreal Specialist: Thiago Carneiro Unreal Specialist: Rafael Almeida Unreal Artist: Guilherme José Aprovação do cliente Casas Bahia: Amanda Assis, Mônica Nadal e Cristiane Ormeneze.

Páscoa ganha sabores autorais e menu completo na Padaria Brasileira

A temporada mais doce do ano já tem data marcada na Padaria Brasileira, há sete décadas fazendo história no ABC Paulista. De 9 de março a 5 de abril de 2026, a rede apresenta sua campanha de Páscoa reunindo novidades na confeitaria, opções presenteáveis e um cardápio especial de Rotisserie para quem deseja celebrar com praticidade. As encomendas podem ser feitas até 4 de abril, tanto para a Sexta-Feira Santa quanto para o domingo. A expectativa para este ano é positiva. Segundo Henrique Afonso Júnior, diretor geral da rede Padaria Brasileira, a tendência de crescimento deve se manter. “Acreditamos que haverá um crescimento de 15%, podendo chegar a 20% com relação ao mesmo período de 2025. Assim como nas últimas campanhas, estamos investindo fortemente na linha de presenteáveis, que tem sido muito bem aceita pelos nossos clientes. São itens de muito bom gosto, que unem sabor, qualidade e praticidade”, afirma. Reforçando essa estratégia, a campanha traz como lançamentos os ovos de colher em versão pequena, nos sabores Brownie com Nozes e Chocolatíssimo com Pistache. A linha de sobremesas redondas ganha destaque com o Doce Chocolatíssimo e o Doce Chocolatíssimo com Pistache, pensados para compor a mesa como protagonistas. Para presentear, o Brownie com Nozes aparece como sugestão especial da temporada, além da linha completa composta pela Casinha do Coelho, Balde de Coelho e Lata Casal Coelhinhos, opções que aliam apelo visual e praticidade. A Padaria Brasileira oferece também ovos trufados e tradicionais, além das versões de colher, com pesos que variam de 180g a 280g, nos sabores ao leite, Nutella e crocante. A linha de bolos de Páscoa inclui versões tradicionais e premium com gotas de chocolate, de 500g, além do bolo recheado de trufado belga e de trufado belga com maracujá. Completam o portfólio ovos embalados, bolos temáticos, biscoitos decorados e outras sugestões sazonais. Para o almoço de Páscoa, a rotisserie disponibiliza cardápio completo. Entre as entradas estão cuscuz paulista, cuscuz marroquino, salpicão de peito de peru, caponata de berinjela e farofas especiais. Nas massas, opções como ravioli de damasco com molho de gorgonzola e rondelli de presunto com catupiry ampliam as combinações da mesa. Como acompanhamentos, há três versões de arroz: com amêndoas, com brócolis e espinafre ou com lentilhas. Dentre todas as opções de proteínas, o cliente encontra bacalhau à portuguesa, maminha na cerveja e frango desossado. O cardápio contempla ainda tortas, como a de camarão com catupiry e de quiche de alho poró e uma variedade de sobremesas da casa, incluindo pavês, tortas e bolos que já fazem parte da tradição da rede. A campanha ganha um toque ainda mais especial com a presença do Coelhinho da Páscoa nas lojas durante o período do café da manhã, em horários aproximados. Na Sexta-Feira Santa, o personagem deve estar por volta das 10h na loja São Bernardo e entre 10h30 e 12h na loja Jardim. Já no sábado (04/04), a programação está prevista para acontecer, aproximadamente, das 8h30 às 9h30 na loja Vila, das 10h às 11h na loja Matriz e das 11h30 às 12h30 na loja Fórum, proporcionando uma experiência lúdica e encantadora para as famílias que visitarem a Padaria Brasileira nesses dias. Onde encontrarPadaria BrasileiraLoja Vila – Rua Regente Feijó, 325 Vila Assunção – Santo André. Tel: (11) 3262-2207. Todos os dias das 6h40 às 22h10 e delivery das 08h às 21h30Loja Matriz – R. Santo André, 232, Vila. Assunção, Santo André, SP. Tel.: (11) 3757-2277. Todos os dias das 6h40 às 22h20 e delivery das 08h às 20h30Loja Jardim – R. das Figueiras, 664, B. Jardim, Santo André, SP. Tel.: (11) 4437-3545. Todos os dias das 6h40 às 22h10 e delivery das 08h às 20h30Loja Fórum – Av. José Caballero, 189, Vila Bastos, Santo André, SP. Tel.: (11) 4994-1027. Todos os dias das 6h40 às 22h10.Loja Fláquer – R. Dr. Flaquer, 639, centro, São Bernardo, SP. Tel.: (11) 4337-1110. Todos os dias das 6h40 às 22h20 e delivery das 08h às 20h30. Site: www.padariabrasileira.com.brFanpage: www.facebook.com/PadariaBrasileira/Instagram: @padariabrasileira

Sadia reforça presença na Seleção Brasileira com filmes estrelados por Lek Trek e Canarinho

Dando continuidade à comunicação de seu patrocínio à Seleção Brasileira de futebol, a Sadia apresenta um novo momento da campanha protagonizada pelo mascote da marca, Lek Trek, e o mascote do Brasil, o Canarinho. Após a “convocação” da dupla como o novo ataque da Seleção, a marca de alimentos preferida dos brasileiros¹ agora lança uma série de filmes, feitos em parceria com a agência Africa Creative, que conecta o universo do futebol ao seu portfólio de produtos. A estreia acontece no dia 26 de março, durante o intervalo do amistoso entre Brasil e França. Em cada filme, Lek Trek e Canarinho protagonizam diferentes tipos de comemoração no futebol – movimentos que se tornaram parte da cultura do esporte brasileiro e frequentemente ganham repercussão entre torcedores – associadas a um produto da linha Sadia, reforçando o conceito “A torcida do BraSil tem S de Sadia”. Veja aqui. “Ao trazer Lek Trek e Canarinho ao lado do nosso portfólio, transformamos a comunicação em uma extensão da experiência de torcer. É uma forma de promover a versatilidade das nossas soluções e o papel da Sadia como uma marca que acompanha o consumidor no dia a dia e em momentos especiais, como a reunião da torcida. Ao mesmo tempo, colocamos em cena dois ícones enraizados na memória afetiva dos brasileiros, que atravessam gerações e ganham um novo significado ao protagonizar uma campanha em ano tão importante para a Seleção Brasileira. Ao traduzir essas manifestações culturais, como as comemorações de gols que hoje se espalham pelas redes sociais, conseguimos estabelecer uma conexão mais natural tanto com os fãs de futebol quanto com público jovem”, contra Luiz Franco, diretor de Marketing e Inovação da MBRF.  A produção destaca o portfólio da marca, evidenciando sua presença em diferentes ocasiões de consumo ligadas ao universo do futebol. A campanha amplia a presença da marca neste território ao integrar seus produtos a momentos emblemáticos das partidas, como as comemorações de gol, um dos principais símbolos de emoção e conexão entre torcida e jogadores. A estratégia de comunicação contempla uma abordagem multiplataforma, com desdobramentos em TV e digital.  “Um dos comportamentos mais genuínos do futebol são as comemorações, esse momento de ápice que vira linguagem cultural, marca época e é reproduzido por todo país nas redes sociais. Depois da convocação, quando colocamos o Lek Trek ao lado do Canarinho pela primeira vez, avançamos agora nessa narrativa conectada ao contexto do amistoso da seleção. O objetivo é apresentar o portfólio da Sadia focando nos produtos que mais têm a ver com esse momento de consumo”, afirma Renato Broggin, co-COO da Africa Creative. Com um histórico consolidado no apoio ao esporte, a Sadia reforça sua conexão com o futebol brasileiro ao transformar sua comunicação em uma extensão da experiência do torcedor, aproximando seus produtos de momentos de celebração e paixão nacional. O patrocínio à CBF prevê o fornecimento de cerca de 100 toneladas de proteína animal para os atletas, ao longo dos quatro anos de parceria, além do lançamento de uma edição limitada de alimentos e de embalagens comemorativas aplicadas no portfólio de congelados, embutidos e snacks.  A presença de marca está nos ônibus oficiais das Seleções masculinas e femininas, nos uniformes e placas de campo de treino e vestiários, bem como nos backdrops de entrevistas. A Sadia estará presente ainda em diferentes pontos de contato com o público, além de iniciativas de live marketing, redes sociais e branding. Veja o filme: FICHA TÉCNICA  Título: Futebol  Agência: Africa Creative Anunciante: BRF Produto: Sadia  CEO: Marcio Santoro CCO: Sergio Gordilho Co-CCO: Nicholas Bergantin Diretor de Criação: Rafael Carvalho Criação: Felipe Previtali, Victor Keiti, Pedro Ximenes, Karem Keiko e Gabriela Rocha.  Co-COO Renato Broggin Diretora de Atendimento: Michelle Zeger Atendimento: Maria Gabriela Ramos, Juliana Pereira, Rafael Almeida e Sofia Burity.  Co-CMO: Nathalia Oliveira Diretora Geral de Mídia: Patricia Russo Mídia: Caroline Bontempi, Nathalia Resnik e Lays Pires.   CSO: Ana Kuroki Head de Planejamento: Luciana L. Mussato Planejamento: Carol Kirsch, Thiago Jorge e Juan Felipe Cruz  Business Inteligence: Bruna David VP de Conteúdo: Patricia Colombo Head de conteúdo: Aline Botelho Conteúdo: João Lopes, Barbara Marostica e Lucas Cauzzo.   Head de Design: Bruno Valença Designers: Paulo Matos e Bruno Ferreira  Diretora de Operações e Projetos: Juliana Ambold Diretor de Projetos: Mariana Figueiredo Gerente de Projetos: Monica Grana Head de Produção: Rodrigo Ferrari Diretora de Produção: Taís Olhiara Produção RTV: Felipe Lopes, Bruno Souza e Sthefany Nascimento BRF Aprovação/Cliente: Manoel Martins, Luiz Franco e Marina Secaf Mídia: Sharon Harrison, Amanda Vansan e Bianca Menezes  PRODUTORA Produtora de imagem: Massai Direção: Bruno Tiezzi, André Ferezini, Thiago Vieira Diretor técnico: Gustavo Minicucci Coordenação de pós: Fernando Vellosa Assist. Coord. de Pós: Hugo Ferriolli Direção de atendimento: Betania Menardi e Isabela Hana Atendimento: Betania Menardi e Isabela Hana Finalização: Vitor Liesenfeld Montagem: Akira Assistente de montagem: Camila Rodrigues e Fabio Bortoletto Finalização de VFX: Pedro Gomide Compositor: Fabio Santos e Thiago Souza Conform: Guilherme Vila e Matheus Becker Motion: Caio Vinicius e Raphael Enes 3D: Sérgio Filho (Tincat Estúdio) Produtora IA: Maverick Diretor: Andre Ferezini Head de IA: Duda Araujo IA: Bruno Tiezzi, Guilherme Moreno de Jesus Feitosa Oliveira Produtora de som: Recled Direção Musical: Gab Soster Produtor Musical: Andre Whoong Técnico de som: Carlos Blau e Pedro Cortez Atendimento e coordenação: Sabrina Geraissate e Iara Pertusi

Honda aposta na tranquilidade da Garantia Total como diferencial para seus automóveis 

A Honda apresenta uma nova campanha publicitária para comunicar a Garantia Total de seus automóveis, que agora contam com seis anos de garantia, sem limite de quilometragem e uma cobertura completa.   Com a assinatura “A tranquilidade total vem de fábrica”, a campanha destaca atributos já associados à marca, como Durabilidade, Qualidade e Confiabilidade, e aborda o conceito de tranquilidade como elemento central da experiência de condução e de uma forma cômica.  Desenvolvida pela TheDream, núcleo de atendimento exclusivo da Honda na Publicis Brasil, a campanha propõe um novo olhar sobre a garantia, tradicionalmente tratada de forma técnica na comunicação do setor. Neste contexto, ela passa a ser tratada como algo que o consumidor valoriza: previsibilidade e segurança no uso do veículo.  “Do ponto de vista de marca, a campanha reforça um atributo que sempre esteve no centro da Honda: a confiança. A Garantia Total de seis anos, sem limite de quilometragem, não é apenas uma evolução de produto, mas um compromisso da marca com os clientes e quando colocamos a tranquilidade no centro da comunicação, estamos falando de experiência, de relação de longo prazo com o consumidor e de um posicionamento consistente com aquilo que a marca entrega no dia a dia.”, destaca Ariel Mógor, Gerente de Marketing e Relações Públicas da Honda Automóveis.   Com isso, a Honda coloca a confiabilidade da marca no centro da comunicação, traduzindo um atributo racional em um valor emocional claro e relevante.  “A categoria sempre comunicou os atributos diretos do carro. A gente decidiu falar sobre a experiência da posse do veículo. No fim, o que as pessoas querem não é só um bom carro. É também saber que essa experiência será boa por muito tempo”, afirma Fabio Astolpho, vice-presidente de Criação e Operações da TheDream.  A Honda oferece a maior cobertura de itens do mercado, sem diferenciação entre modelos ou versões. Permanece vinculada ao veículo durante 6 anos, mesmo em caso de revenda, reforçando também o valor de longo prazo da marca.   Com desdobramentos em filme, mídia digital, social e OOH, a campanha Tranquilidade Total constrói um território pouco explorado na categoria: a ausência de preocupação como diferencial competitivo.   Assista o filme de lançamento:

Natto usa Paixão de Cristo de Nova Jerusalém como estratégia de conteúdo em campanha e ativações criadas pela Match

Há mais de meio século, a Paixão de Cristo de Nova Jerusalém transforma o distrito de Fazenda Nova, em Brejo da Madre de Deus, em palco da maior encenação ao ar livre do mundo. Realizado na cidade-teatro de Nova Jerusalém, o espetáculo é reconhecido como um dos maiores eventos culturais do Nordeste e reúne, a cada edição, mais de 70 mil espectadores ao longo de cerca de dez dias de apresentações durante a Semana Santa, além de alcançar milhões de telespectadores por meio de transmissões e conteúdos exibidos pela Rede Globo, com entregas comerciais integradas à programação, consolidando-se como uma das maiores plataformas sazonais de audiência da região. Nesse contexto, a Natto estreia, em 2026, como patrocinadora oficial, em campanha e ativações criadas e desenvolvidas pela Match. A estratégia desenvolvida tem como foco ampliar o awareness da linha de pescados da marca, lançada em 2021, especialmente os produtos à base de tilápia e camarão, categorias diretamente associadas ao consumo tradicional da Semana Santa e às oportunidades sazonais de mercado. A campanha parte do entendimento de que a Paixão de Cristo vai além da encenação, configurando-se como período simbólico de tradição familiar e impacto real na demanda. Ao conectar produto e contexto cultural de forma legítima, a ação posiciona a marca em ambiente de alta relevância, fortalecendo proximidade regional com o consumidor e presença qualificada em um dos períodos mais estratégicos do calendário nordestino. O projeto foi estruturado como plataforma integrada de comunicação, com presença regional em Pernambuco, Rio Grande do Norte e Paraíba, envolvendo TV aberta, ações digitais, out of home, revista oficial e integrações à programação. Na experiência presencial, a campanha contará com ativações na Arena da Paixão, na abertura das apresentações, promovendo interação direta com o público e ampliando a vivência da marca no território do espetáculo. A estratégia inclui ainda presença destacada nos pontos de venda, garantindo capilaridade e reforço de mensagem no momento de decisão de compra. Dessa forma, tilápia e camarão ganham protagonismo na comunicação, reforçando a associação à tradição gastronômica da Páscoa. “A Paixão de Cristo é um dos eventos mais emblemáticos do Nordeste e oferece uma plataforma única de conexão emocional e alcance regional. Nosso desafio foi transformar essa presença em uma ação estratégica de negócios, alinhando tradição, consumo sazonal e fortalecimento de marca em uma campanha integrada e proprietária”, afirma Maria Paula, sócia da Match. Com quase 30 anos de história, a Natto nasceu no segmento de frango e derivados, categoria que segue como carro-chefe e a consolida como a marca mais lembrada em pesquisas de recall em Pernambuco, ganhando participação em novas categorias do portfólio alimentar, passando a atuar também com vegetais, batata frita, embutidos, ovos, queijos e uma linha completa de pescados. “Para a Natto, a iniciativa representa um novo momento. Somos uma marca genuinamente pernambucana, com forte associação ao frango, nossa origem. Ao patrocinarmos a Paixão de Cristo pela primeira vez, reforçamos nosso compromisso com a cultura regional e ampliamos o olhar do consumidor para outras categorias do nosso portfólio, especialmente pescados, que têm enorme relevância na Semana Santa”, destaca Maria Lemos, Gerente de Marketing da Natto. “Ao unir tradição, turismo, cultura e estratégia comercial, campanha e ativações consolidam a Paixão de Cristo de Nova Jerusalém como território contínuo de comunicação e relacionamento regional. Nosso planejamento foi estruturado para ir além do período sazonal, criando narrativa que se desdobra ao longo do ano em diferentes frentes de conteúdo e presença. Este é o primeiro movimento de uma agenda maior, com novas ações e ativações em desenvolvimento”, conclui Maria Paula. Veja o filme: Ficha técnica Cliente: Natto Campanha: Paixão de Cristo de Nova Jerusalém Agência: Match Comunicação Direção de Criação:  Daniel Zago Direção de Arte: Calisto Junior Redação: Zé Ricardo Atendimento: Bárbara Sarinho, Catarina Pires e Flávia Oliveira Aprovação: Maria Carolina Ribeiro e Marina Lemos

Qualy relança porta-pote de margarinas dos anos 90 em comemoração ao seu aniversário de 35 anos

A partir de 06 de abril, consumidores poderão adquirir os icônicos porta-potes de Qualy, a margarina número um do Brasil. A ação promocional faz parte das celebrações de aniversário da marca, que completa 35 anos em 2026. Agora disponível como brinde em supermercados de todo o país, o item foi um sucesso nos anos 90 e até hoje faz parte do imaginário coletivo das famílias brasileiras. “Assim como nossas margarinas, os porta-potes de Qualy ocupam um lugar especial na memória de milhares de brasileiros. Oferecê-lo novamente aos nossos clientes é uma forma de resgatar essas lembranças afetivas e fazer parte de mais momentos inesquecíveis, reforçando a conexão profunda e duradoura de Qualy com os seus consumidores. Além disso, é uma oportunidade para que as novas gerações também conheçam uma parte relevante da nossa história como marca”, explica Marina Secaf, gerente executiva de Marketing de Spreads da MBRF. Para levar um porta-pote para casa, basta adquirir o combo de duas margarinas Qualy na versão de 500g em redes varejistas que estão participando da iniciativa. A promoção é válida até 31 de maio ou enquanto durarem os estoques. Serão cerca de 500 mil porta-potes espalhados por supermercados de todo o Brasil. “Estender a campanha para o ponto de venda é essencial para transformar a comunicação em experiência real. É nesse espaço que a marca se conecta diretamente com o consumidor, no momento da escolha e do consumo. Ao levar a campanha para o varejo, reforçamos vínculos afetivos construídos ao longo de gerações e ampliamos o impacto da mensagem no cotidiano das famílias brasileiras”, afirma Marcelo Suarez, diretor de Trade Marketing, Omnichannel e CIEX da MBRF. A novidade integra a campanha de aniversário da marca “O Que é Gostoso Você Nunca Esquece”, desenvolvida em parceria com a Africa Creative. A comunicação aposta na nostalgia, resgatando elementos, recordações e referências que marcaram a década de 1990 – como os tradicionais porta-potes da marca – para celebrar o legado de sabor e afeto de Qualy que atravessa gerações. Além de um filme comercial para televisão e canais digitais, a campanha também conta com mídias out of home, incluindo painéis de pontos de ônibus e relógios. As ativações carregam a assinatura “Há 35 anos, só Qualy tem gosto de Qualy”, reforçando o sabor e qualidade inigualáveis da margarina mais escolhida pelos brasileiros, presente em 8 em cada 10 lares do país, de acordo com o Kantar IBOPE.

Repense transforma expressão “não é nenhum Bicho de Sete Cabeças” em mascote lúdico para desmistificar doação de IR ao Hospital Pequeno Príncipe

A temporada de declaração do imposto de renda 2026 que  inicia hoje, dia 23 de março, uma importante modalidade de doação — até 3% dos impostos devidos podem ser transferidos  para programas e entidades relacionadas à criança e adolescente – segue subutilizada. Isso porque grande parte da população desconhece quão fácil é realizar essa transferência — apenas 2.84% dos contribuintes fizeram uso dessa modalidade de doação em 2025.  Para instituições como o HPP- Hospital Pequeno Príncipe doações filantrópicas, que representaram 15,7% da renda da entidade em 2025, fazem a diferença na quantidade de vidas salvas. A fim de ampliar o volume de doações via IR e aumentar o reconhecimento nacional do HPP, a Repense apresenta a campanha “Bicho de Sete Cabeças”, que parte de um insight criativo poderoso: transformar uma das principais barreiras à doação — a percepção de complexidade — em uma solução de comunicação acessível, lúdica e emocional. “Essa é a principal campanha anual do Hospital Pequeno Príncipe, e reforça nossa expertise em marketing de causa estruturado através de soluções criativas capazes de gerar impacto social concreto”, declara Bianca Tenenberg, diretora de negócios e projetos da Repense. A campanha se apoia na expressão popular “não é um bicho de sete cabeças” para traduzir, de forma tangível e envolvente, a mensagem central de que doar parte do imposto devido ao hospital é um processo simples, rápido e sem custo para o contribuinte. Mais do que um mote, a ideia ganhou forma ao se transformar em um personagem: um “monstrinho” carismático, que dialoga com o universo infantil dos pacientes e cria empatia no público. Esse personagem de sete cabeças se desdobra em diferentes pontos de contato da campanha, do filme às peças digitais, incluindo estratégia de PR e influência, sempre acompanhadas de conteúdo didático, que busca desmistificar a percepção burocrática em torno do processo de doação.  “Nosso head criativo, Bruno Pimentel, partiu de uma verdade simples: muitas pessoas deixam de doar porque acham que é complicado. Ao transformarmos esse medo em um personagem fofo e próximo, conseguimos não só explicar o processo, mas também criar uma conexão emocional que convida à ação”, declara Daniel Chagas, diretor de criação da Repense. A campanha será veiculada até 29 de maio, prazo final para a entrega das declarações de IR, com presença em TV fechada, OOH, rádio, CTV, redes sociais e mídia programática. O público-alvo inclui contribuintes que declaram pelo formulário completo e contadores, considerados agentes fundamentais na decisão de destinação do imposto. Ficha técnica Agência: RepenseCliente: Hospital Pequeno PríncipeCampanha: Bicho de 7 CabeçasCEO: Otavio DiasDiretora de Negócios: Bianca TenenbergAtendimento: Rafaela VieiraEstratégia: Bárbara FeitosaDireção Criativa: Daniel ChagasCriação: Bruno Pimentel e Frederico TúlioRTV: Dani Gomes / Sueli FeltreProdutora: FrameriaProdução executiva: Luiz Fellipe SousaDireção de Cena: Fernando Dj e João MacFarlandGeração de cenas: Leonardo ZaiaColor Grading: Marcelo AprilePós-produção e finalização: Equipe FrameriaLocução: Fernando NamurProdução Musical: Roberto FariaAprovação cliente: Fernanda Salgueiro, Paola Rocha  e Rodolfo Schneider

Votorantim Cimentos valoriza cultura brasileira em nova fase da campanha “É Bom Demais”

A Votorantim Cimentos, empresa de materiais de construção e soluções sustentáveis, anuncia a nova onda da campanha publicitária “É Bom Demais”. A estratégia ocorre no ano em que a companhia completa 90 anos e integra canais on e off-line por meio de inserções em mídia de massa, pílulas digitais e três filmes principais. Desenvolvida pela agência OMZ, a parceria com a Votorantim Cimentos na campanha “É Bom Demais” começou em 2022 com inserções e patrocínios regionais pontuais, evoluindo até se consolidar como uma plataforma nacional. A evolução do marketing da companhia reflete diretamente em resultados de awareness e vendas, colocando a marca em posição de protagonismo em lembrança e preferência, com crescimento contínuo ano após ano. A “brasilidade” continua sendo o grande motor criativo do projeto. O conceito da campanha, em 2026, resgata o imaginário popular inspirando-se em formatos icônicos da televisão brasileira, como o telejornal e os programas de auditório, além do clima de convocação da seleção brasileira de futebol, com o filme “Convocación”. O foco da comunicação agora se expande para todo o ecossistema de soluções da marca ligadas à construção, posicionando a Votorantim Cimentos como provedora do começo ao fim da obra (abrangendo aditivos, argamassas, rejuntes e impermeabilizantes). Para ancorar os três filmes, a estratégia manteve ícones afetivos que dialogam diretamente com o consumidor final e o profissional da obra. O cantor Leonardo segue como o protagonista, acompanhado pelo ex-jogador e apresentador “Craque Neto”, o influenciador “Bitelo” e o querido “Doguinho”. O elenco ganha um reforço de peso com a presença de um famoso apresentador do mundo das celebridades e fofocas. Em uma sátira divertida aos formatos da cultura pop, ele é repórter do “Jornal da Obra”, para o terceiro filme da campanha. “As últimas ondas da campanha mostraram que a combinação de futebol e sertanejo, que são a ‘cara do Brasil’, se mostrou assertiva e os indicadores de marca têm crescido consistentemente desde 2022. Agora, inserimos mais elementos que trabalham o imaginário da TV com o brasileiro”, afirma Mayra Cordeiro, CCO da OMZ. Um dos pontos da estratégia de longo prazo da campanha é a postura de respeito em relação aos profissionais da construção, como pedreiros e azulejistas. “A Votorantim Cimentos escolheu o caminho da valorização. A campanha eleva o profissional ao patamar de grande especialista e principal influenciador de compra no ponto de venda”, disse Aline Torres Ferreira, gerente de Marketing para Autoconstrução da Votorantim Cimentos. A marca continuará com forte presença no horário esportivo, com veiculação em TV aberta, programas esportivos, rádio, YouTube, redes sociais e mídia digital . A nova fase da campanha “É Bom Demais” estreiou no dia 22 de março, com o filme “Convocación”.

BYD estreia Money

O recente aumento da gasolina que reacendeu o interesse por veículos elétricos nos EUA e no mundo, não passou despercebido pela BYD. A marca aproveitou a oportunidade para, mais uma vez, reforçar a economia que um de seus modelos mais vendidos no Brasil gera para o consumidor. Protagonizado por moedas, a produção conta quilometros rodados com centavos de real e afirma: “custa pouco rodar muito”.  BYD Dolphin Mini, o carro elétrico mais econômico do Brasil. Confira aqui em primeira mão. Veja o filme: FICHA TÉCNICA TÍTULO:  Money CLIENTE: BYD PRODUTO: Dolphin MiniAGÊNCIA: WeCO-CEO: Fabio Rosinholi  CO-CEO: Roberto Campos MANAGING DIRECTOR: Mauricio Almeida CCO: Armando Araújo  ECDs: Carla Cancellara | Kleyton Mourão DIRETORES DE CRIAÇÃO: Leandro Marchiori | Marcos HoskenREDATOR: Chico Lucas | Will Viscaino DIRETOR DE ARTE: Felipe Porto VP ATENDIMENTO: Wesley Santesso  ATENDIMENTO: Nathalya Cardoso | Felipe Teixeira | Felipe Machado CMO: Luca Lima  MÍDIA: Fabio Cruz HEAD DE PRODUÇÃO: Thais Possatti PRODUÇÃO: Leonardo Paez EDIÇÃO E MOTION: Gibran Sirena APROVAÇÃO CLIENTE: Alexandre Baldy | Pablo Toledo | Giu Montoya | Renan Beca

Motorola convida o público a viver todos os seus mundos com o novo motorola edge 70

Em um mercado de smartphones pautado por comparações técnicas e listas de especificações, em que lançamentos disputam câmera e performance, a Motorola decide aprofundar a conversa. Com campanha criada pela Ogilvy e com a trilha sonora marcante Everybody Wants to Rule the World,  a marca apresenta o motorola edge 70 como um convite para viver, criar e transitar por diferentes territórios. O ponto de partida é uma constatação: o setor entrou em um “mundo de features”, no qual aparelhos se tornam parecidos e engessados. Em paralelo, existe o universo das pessoas: múltiplo, dinâmico, formado por interesses, comunidades e referências que coexistem. A campanha nasce dessa tensão. A ideia central é uma “powerful truth”: as pessoas constroem seus próprios espaços de pertencimento. Elas não querem apenas um celular, mas um dispositivo que acompanhe e expresse preferências, cores, estilos e paixões. É nesse ponto que se estabelece o papel da marca: com um Motorola na mão, o usuário não apenas utiliza um smartphone, ele cria e vive diferentes dimensões da sua identidade. O futebol como ponto de conexãoSob o conceito global “O futebol te chama (Football is Calling)”, criado para a campanha da Copa do Mundo, a Motorola faz uma localização estratégica para o lançamento do motorola edge 70, utilizando o futebol como ponto de partida para conectar outros territórios culturais. A narrativa aproxima universos que coexistem no cotidiano das pessoas: o estádio e o estúdio, a emoção e a criação, a precisão técnica e o design. O futebol, naturalmente ligado à Copa, funciona como elo para expandir a conversa para moda, arte, tecnologia e expressão pessoal — reforçando também o papel do smartphone como principal tela para viver a Copa, dentro e fora do jogo. A locução do filme sintetiza a proposta:“A cada quatro anos, o mundo pára e o futebol te chama. Conectando você a todos os mundos. Ao mundo onde o design transcende o óbvio e ao da precisão que redefine cada detalhe. É neles que você vive e resiste a todas as emoções.” Design como expressão de identidade O motorola edge 70 materializa essa visão no produto. O portfólio traz cores desenvolvidas em parceria com a Pantone, incluindo Pantone Cloud Dancer, a Cor do Ano 2026, além de outras três cores exclusivas assinadas com a marca. O lançamento também conta com uma edição especial Crystals by Swarovski, que reforça o encontro entre tecnologia, moda e sofisticação. Mais do que estética, o aparelho se posiciona como uma ferramenta real de criação e expressão. A qualidade avançada da câmera permite que o próprio smartphone seja utilizado como principal instrumento de produção de imagem — inclusive em contextos de campanha. O dispositivo deixa de ser apenas um meio de consumo e passa a ocupar o papel de ferramenta criativa, acompanhando o usuário em seus processos de criação, registro e compartilhamento. Presente em diferentes territórios culturais — moda, esporte, tech/games e multicultural, o motorola edge 70 reforça a proposta da campanha ao mostrar que os mundos que cada pessoa vive podem ser criados, registrados e expressos a partir do próprio celular. Em vez de perguntar o que o smartphone faz por você, a Motorola propõe a reflexão: o que você faz com ele em cada mundo que escolhe viver. O novo filme está disponível no YouTube, Instagram, TikTok e portais. Além de redes de streaming como Netflix, Disney, Prime Video e Globo Play e mídia DOOH.  Veja o filme: FICHA TÉCNICAAgência: OGILVYAnunciante: MOTOROLATítulo: O FUTEBOL TE CHAMAProduto: INSTITUCIONALCampanha: MUNDOSCCO: RAFAEL DONATODIRETOR DE CRIAÇÃO: PAULO SALLESCriação: JOÃO CAIRO e RAFA REISChief of Client: DENISE CARUSOAtendimento:  RENATA FLORESCSO: THAIS FRAZÃOEstratégia: MURILO TODAProdução: FRANCINI SANTIAGOHead de Produção: FERNANDA PEIXOTO  Aprovação cliente:Stella ColucciAndrea BrandiErica Tabata  Produção:Produtora de Imagem: WPP ProductionHead de Produção Integrada: Luiza PagliariniLíder de Produção Executiva: Violeta RodriguesProdução Executiva: Francine AokiCoordenadora de Produção: Natalia CardosoEstagiária de Produção: Iris SilvaDiretor de Contas do Grupo: Romulo ErricoGerente de Projetos: Marcello Gielfi Diretor: Fabio HackerAD: Gustavo Gusmão2 Assistente de Direção: Luísa Monteiro Uzêda Diretor de Fotografia: Fernando Young1 Assistente de Camera: Felipe Araújo Lima2 Assistente de Câmera: Romulo Grion Direção de Produção: Dudu MirandaStoryboard: Marcel Camargo Melfi Direção de Arte: Gab NassarAssistente de Arte: Ana Paula Nigro CamposProdutora de Objetos: Luisa Vieira SantosContra Regra: Vinícius Damico RibeiroAjudante de Arte 1: João Pedro RibeiroAjudante de Arte 2: Thiago Vinícius Bezerra Produção de Elenco: Cris SaitoFigurino: Marcos André CherevekManicure: Islania da Costa Make up: Fernando de AndradeAssistente de Make up: Nicole Gonçalves Feitosa Ajudantes de Produção: Pelézinho / Wagner Bravo JuniorLimpeza de Set: Fabiana FerreiraSegurança / Bombeiro: Francisco CarvalhoCatering: Carla Giuliana GalloniCaminhão: José EymarPickup: Alfredo / Edson Chefe de Elétrica: Manoel Batista da CruzAssistente de Elétrica I: Rafael Silva SantosAssistente de Elétrica II: Felipe da Silva NogueiraAssistente de Elétrica II: Carlos André de Jesus Chefe de Maquinária: Daniel Francisco dos Santos Assistente de Maquinária I: Nevisson Ribeiro PassosAssistente de Maquinária II: Igor Marambaia dos SantosAssistente de Maquinária II: Herbert William dos Santos Video Assist: Raul Martins BittencourtLogger: Isabella OliveiraSteady Cam: Gustavo Morozini BatistaMaking Of: Matheus JesuzPost Production Manager: Anita NadaiPost Producer: Bernardo BritoIA Specialist: Wesley SilvaEdição: Sergio Diniz  Color Grading: Psycho N’lookSupervisão de Efeitos e Composição: BTFLY Coletivo3D: Rafael Santinello e Adler Luz  Música:Autores: Chris Hughes; Roland Orzabal; Ian StanleyEditora: Bmg Rights Management Brazil LtdaLicenciamento Musical por CulturaXchangeObra: “Everybody Wants To Rule The World” Produtora de som:Produtora de Som: MugShotProdução Executiva: Gilvana Viana e Fabio PinheiroDireção Musical: Arthur Abrami e Maurício HerszkowiczProdução Musical: Arthur Abrami, Josh Eduardo, Maurício Herszkowicz e Mister MaguilaGerente de projeto: Maitê MagogaEdição de som e mix: Leandro Rodrigo e Mister MaguilaCoordenação de Produção: Susi Marques

Sorvetes Rochinha aposta em transparência e lança campanha digital para mostrar uso de fruta pura na produção de picolés

Em um mercado de sorvetes que movimenta cerca de R$ 16,5 bilhões por ano no Brasil e segue em expansão, a Sorvetes Rochinha lança a campanha digital “Fruta de Verdade”. A iniciativa aposta na transparência para mostrar ao público como seus picolés são produzidos a partir de fruta pura. Desenvolvida em parceria com a agência Desdobra.ai e a produtora DogFish, a campanha apresenta cenas reais da produção e reforça o posicionamento da marca em um setor que projeta crescimento de 16,3% em 2026, segundo dados da Abis (Associação Brasileira do Sorvete e Outros Gelados Comestíveis). A proposta da campanha é desmistificar o processo industrial ao evidenciar a pureza dos ingredientes. Os primeiros filmes têm como protagonistas três sabores clássicos — coco, abacate e limão — e mostram, sem encenação, o preparo das frutas dentro da fábrica. Nos vídeos, limões são espremidos na hora, abacates têm a polpa retirada manualmente e cocos frescos são preparados e cozidos em grandes panelas, revelando ao público etapas que normalmente ficam restritas aos bastidores da produção. Para além do rigor produtivo, a estratégia visual da campanha também resgata a herança caiçara da marca. A direção de arte aposta em cores vibrantes e elementos que remetem à brasilidade, conectando a comunicação à origem da Rochinha no litoral de São Paulo e reforçando seu posicionamento como uma love branding genuinamente nacional. Para o CEO da marca, Lupercio Moraes, essa abordagem responde ao crescimento do movimento clean label no Brasil, onde o consumidor busca transparência sobre o que consome. “O consumidor está mais informado e exigente. Ele quer produtos com menos ingredientes artificiais e mais  naturais. A Rochinha sempre seguiu esse caminho e agora, nesta campanha, abrimos nossa fábrica para mostrar de forma clara que nosso produto tem um processo real, com fruta de verdade”, afirma o executivo. Thor Matsuki, CCO da Desdobra.aí explica o conceito criativo, que nasceu de um mergulho na história de mais de 40 anos da marca. “Vamos mostrar esse orgulho da origem, essa atmosfera mais brasileira e próxima da realidade do produto. O coco queimado, por exemplo, ainda é preparado em panela, como era feito décadas atrás, isso é muito raro”, ressalta. O conteúdo será distribuído estrategicamente em formatos verticais (mobile-first) para redes sociais, como Reels e Shorts, além de mídia programática nas plataformas da Meta. A tática de brand awareness foca em vídeos curtos e de alto impacto visual (snack content), que aproximam o público do processo produtivo de forma ágil e orgânica.  Com a campanha “Fruta de Verdade”, a empresa busca consolidar sua identidade em um mercado impulsionado por novos hábitos de consumo, transformando o “como se faz” no seu principal argumento de venda.

Polêmica sobre campanha da Gucci criada com IA expõe mudanças no marketing da moda

O uso de Inteligência Artificial (IA) na criação de campanhas de moda voltou ao centro do debate no setor após a marca italiana Gucci divulgar imagens promocionais geradas por IA para promover seu desfile de primavera durante a Fashion Week de Milão. As peças foram publicadas com a indicação “Created with AI”, gerando polêmica e discussões sobre o papel da tecnologia na comunicação de marcas de luxo. O movimento ocorre em um momento de forte avanço dessas ferramentas na indústria: estimativas da consultoria McKinsey indicam que a Inteligência Artificial pode adicionar até US$ 275 bilhões em lucro à indústria global de moda, luxo e vestuário, impulsionada principalmente por ganhos em marketing, personalização e previsão de demanda. De acordo com Eduardo Schuler, CEO da Smart Consultoria, referência na aplicação de tecnologia, capacitação e metodologias inovadoras para potencializar resultados em marcas, o episódio da Gucci reflete uma mudança mais ampla na indústria da moda, que começa a testar ferramentas de IA para acelerar processos criativos, simular cenários visuais e ampliar a experimentação de campanhas. No Brasil, empresas especializadas já utilizam a tecnologia para desenvolver peças publicitárias digitais para marcas de moda, calçados e acessórios. Entre essas iniciativas estão a SMART e a TEOS, empresas lideradas pelo empresário Eduardo Schuler, que produzem campanhas utilizando Inteligência Artificial para marcas como Via Uno, Ipanema, Cantão e Piccadilly. A tecnologia permite desenvolver conceitos visuais, ambientações e variações de peças criativas de forma digital, reduzindo etapas logísticas comuns em produções tradicionais. Segundo Schuler, a Inteligência Artificial não substitui o olhar criativo humano, mas amplia as possibilidades de criação e experimentação no marketing de moda. “A tecnologia permite desenvolver diferentes propostas visuais com rapidez e testar narrativas antes da campanha ganhar escala. Profissionais que têm experiência em produções físicas continuam sendo essenciais porque entendem todas as etapas que transformam uma ideia em uma campanha consistente”, afirma. Historicamente, campanhas de moda envolvem produções complexas, com estúdios, locações, equipes criativas e logística internacional. O uso de ferramentas digitais baseadas em Inteligência Artificial tem permitido simular cenários, testar conceitos e adaptar peças para diferentes canais de comunicação de forma mais ágil. O especialista aponta que a tecnologia tende a ganhar espaço principalmente nas etapas de criação visual, experimentação criativa e adaptação de campanhas para múltiplos públicos e plataformas. Ao mesmo tempo, o avanço dessas ferramentas também levanta discussões sobre autenticidade, criatividade e o equilíbrio entre inovação tecnológica e tradição artesanal, temas especialmente sensíveis para marcas do segmento de luxo. Para Schuler, o movimento indica uma mudança gradual na forma como campanhas são pensadas e produzidas. “A moda sempre esteve conectada à inovação cultural e estética. A Inteligência Artificial surge como mais uma ferramenta dentro desse processo, ampliando possibilidades criativas e ajudando marcas a experimentar novas linguagens visuais”, conclui.

Pizza Hut aposta no JOMO e transforma o sofá em “front row” de festival 

Em meio à disputa das marcas pela atenção do público presente nos grandes festivais de música, a Pizza Hut segue um caminho diferente e volta o olhar para quem ficou em casa, e está satisfeito com isso. Inspirada no conceito de JOMO (joy of missing out), a marca lança uma ação que valoriza o público ao acompanhar as transmissões dos shows do conforto do sofá, transformando esse momento em uma nova ocasião de consumo.  Criada pela YouDare, do Grupo Dreamers, a iniciativa faz parte da plataforma e conceito “Liga o FDS” em que a maioria das pessoas aproveita os festivais de casa, reunindo amigos ou família para assistir às apresentações. A proposta da campanha é se conectar com esse público e posicionar a pizza como companhia ideal nesses momentos. Com uma abordagem leve, a comunicação retrata situações típicas de quem escolhe não ir ao evento, valorizando os “perrengues evitados” e o conforto de curtir tudo do sofá. Entendemos que a experiência de um grande festival vai muito além do gramado. Enquanto as marcas disputam a atenção no evento, decidimos celebrar quem escolheu o conforto de casa. Nossa ideia com o JOMO é mostrar que o sofá pode, sim, ser a melhor fileira do show, transformando esse momento em uma ocasião de consumo única ao lado dos amigos e da família. Queremos que a Pizza Hut seja a companhia oficial para quem decidiu evitar os perrengues e focar apenas na música e no sabor”, afirma José Jota, diretor de marketing e vendas da Pizza Hut Brasil na IMC.  A estratégia inclui ativações com fandoms dos principais artistas na rede X, com distribuição de cupons de desconto durante os dias de festival (sexta, sábado e domingo). A marca irá interagir diretamente com esses grupos, entrando nas conversas em tempo real para presentear os fãs com grandes ofertas. Para ampliar o alcance, cupons também estarão disponíveis para o público geral nos perfis da Pizza Hut no X e no Instagram.  “É a oportunidade perfeita de mostrar que a Pizza Hut é a patrocinadora oficial…do FDS. A pizza já faz parte desse ritual, mas ganha ainda mais relevância quando abraçamos o comportamento cada vez mais comum de curtir grandes shows de casa, com os amigos. Dessa forma, estendemos a experiência a todo mundo que escolhe viver o melhor do fim de semana do seu próprio sofá”, diz Vinicius Serafim e Ana Pedro (Cacau), criativos da YouDare. Ficha Técnica Agência: YOUDARE Campanha: Patrocinadora Oficial do FDS Anunciante: Pizza Hut CO Managing Director : Cleber Paradela e Stephanie Campbell CSO: Stephanie Campbell VP de Conteúdo e inovação: Cleber Paradela VP de mídia : Fábio SaadVP Criação: Marcelo Bruzzesi a.k.a Bruzza VP de Produção: Anna Ferraz Diretor de Criação: Juliano AlmeidaDiretores de Criação Associados: Carol Freitas, João Selare Redação: Carol Freitas, Cacau Direção de Arte: João Selare, Vinicius Serafim Diretora executiva de negócios : Dani Gli Atendimento: Camila Coelho, Letícia Coscarelli Planejamento: Aline Alonso, Leonardo Sena Diretora executiva de conteúdo : Dani Lima Conteúdo e Influência: Mark Junior, Alanna Brito Diretor de mídia : Everton Paiva Mídia: Rafael Gonçalez, Matteus Lopes e João Amano Data & Insights: Fabio Baldo, Bruna Carvalho, Raivich Alves, Lorena Lobo e Patricia Bassetto. Produção Criativa: Thiago Campos, Ohana Couto e Bruna Ribas Aprovação cliente: Diretor de marca : José Jota Gerente de marca: Aline Fullgraf Coordenadora de marca: Letícia Jardim Analista de marca: Guilherme Lisboa

Campanha alerta para misoginia digital em meio à trend “Caso ela diga não”

Em um momento em que vídeos nas redes sociais tem viralizado ensinando homens a reagirem quando uma mulher recusa um pedido de namoro ou casamento, incentivando comportamentos de violência, cresce também um outro fenômeno menos visível: o uso de símbolos, memes e emojis como códigos de ataque contra mulheres no ambiente digital. Embora aparentemente inofensivos, esses elementos vêm sendo apropriados em determinadas comunidades online como linguagem de deboche, intimidação ou silenciamento feminino.  Nas redes, essa mesma lógica muitas vezes aparece de forma mais sutil, por meio de códigos e linguagens simbólicas que ridicularizam ou constrangem mulheres que rejeitam investidas masculinas. A prática faz parte do que especialistas chamam de misoginia digital, um conjunto de comportamentos que reproduzem violência de gênero por meio de ironias, memes e símbolos difíceis de identificar à primeira vista. Foi ao se deparar com esse tipo de dinâmica que a executiva Fernanda Aldabe, CEO e VP Institucional e de ESG da Agência Bistrô, decidiu transformar uma experiência pessoal em um projeto de conscientização. Após recusar um pedido em um aplicativo de relacionamento, Fernanda recebeu uma sequência de emojis de ursos que, à primeira vista, pareciam apenas uma reação irônica. Ao investigar o significado dos símbolos, descobriu que eles eram utilizados em determinados fóruns online como forma de ridicularizar mulheres que rejeitam homens.  “Nem todo ataque vem em forma de ameaça explícita. Às vezes ele aparece disfarçado de piada, meme ou emoji. Justamente por isso é importante ampliar o letramento digital, para que mais pessoas consigam reconhecer quando uma linguagem aparentemente neutra carrega violência simbólica“, afirma.  A experiência motivou a criação da campanha “Além do Emoji”, que busca ampliar o debate público sobre misoginia digital e incentivar o reconhecimento dessas formas mais sutis de violência nas redes. O tema dialoga com debates recentes que ganharam força nas plataformas digitais, como a discussão em torno da pergunta: “Você se sentiria mais segura sozinha na floresta com um urso ou com um homem desconhecido?”. A conversa gerou forte reação em comunidades masculinas online, incluindo grupos associados à chamada cultura incel — homens que se identificam como celibatários involuntários e que, em alguns espaços digitais, propagam discursos hostis contra mulheres. Plataforma digital reúne informações e orientações Como parte da iniciativa, foi criada a plataforma www.alemdoemoji.com, que reúne conteúdos educativos sobre misoginia digital, explicações sobre símbolos e emojis usados como códigos de ataque e informações sobre legislação e canais de apoio para vítimas. A página também apresenta dados sobre violência de gênero no Brasil e orientações práticas para reconhecer e denunciar situações de agressão no ambiente online. Livro leva debate para escolas Como desdobramento da campanha, a agência também lançará, no dia 18 de março, o livro ilustrado A carta enigmática, escrito por Natália Mansan, doutoranda em Educação pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul. A obra foi criada como ferramenta pedagógica para orientar educadores no diálogo com adolescentes de 12 a 16 anos sobre convivência digital, linguagem simbólica e formas sutis de violência online. Parte dos exemplares será distribuída para instituições de ensino do Rio Grande do Sul, e o material também ficará disponível para download gratuito na página da campanha, permitindo que escolas de todo o país utilizem o conteúdo em atividades educativas. Para saber mais sobre a Agência Bistrô acesse www.agenciabistro.com.br e as redes sociais. Ficha técnica:Direção Criativa: Fernanda AldabeGestão do Projeto: Juliana LazutaHead de Conteúdo: Flávia OgawaConteúdo: Martha Izabel, Eliége Gomes e Beni VelourRedação: Ronald Porto, Fevi Lopes e Otávio SantosRevisão: Sofia NegliaDireção de Arte: Ana Antonov e Israel DamianiFinalização: Rodrigo DuzzerAnimação em IA e Montagem: Israel DamianiAnimação: Rosana WeberProdução de Áudio: Israel DamianiProdução: Mariana PossobonMídia: Jéssica Machado e Emi MachadoAtendimento: Kaiany RossoniEscritora do Livro: Natália MansanIlustrações: Matheus BritoAgência: Bistrô

FourHands aposta no universo do futebol para campanha promocional da Rede Graal

A Rede Graal lança a campanha promocional “Seleção de Combos Graal”, que transforma a parada na estrada em uma escolha de sabores para os viajantes. A ação foi desenvolvida pela FourHands, responsável pelo conceito criativo e pela estratégia da iniciativa. Esta é a terceira vez consecutiva que a agência vence a concorrência para desenvolver a promoção da marca, reforçando a parceria entre as empresas. No clima de ano de Copa do Mundo a campanha apresenta a “Seleção de Combos Graal”, de sete opções, que reúnem itens do cardápio Graal, uma lata de Coca-Cola e um picolé Nestlé, oferecendo uma experiência prática e saborosa para quem faz uma pausa nas unidades da rede. “Aproveitamos a Copa do Mundo, que começa em junho, como estratégia para criar um gancho natural para a campanha. O maior evento do futebol se torna uma oportunidade ideal para divulgar a ação. A ideia da seleção de combos nasce justamente desse universo, convidando o consumidor a fazer sua escolha como se estivesse convocando a própria seleção de sabores”, afirma Ayron Rotta, diretor de Criação da FourHands. Ele acrescenta que a iniciativa busca estimular as vendas e fortalecer a presença da marca entre os viajantes. “A campanha reforça o posicionamento da Graal como um ponto estratégico nas rodovias, ideal para quem precisa abastecer o carro ou recarregar as energias.” A promoção tem duração de quatro meses, até 30 de junho, e será divulgada em pontos de venda, mídias online e offline e redes sociais.  FICHA TÉCNICA: Título: Rede Graal – Seleção de Combos Graal Agência: FourHands Cliente: Rede Graal CEO: Denis Tieppo e Marcelo Margutti Diretor de Criação: Ayron Rotta Head de Arte: Renato Aspromonte Direção de Arte: Gabriel Moimás, Matheus Bomfim e Yago César Redação: Lara Seidel e Evelyn Mayer Motion Designer: Douglas Anhaya Finalização: Adilson Poá e Sandra Matias Head de Conteúdo: Thais Moura Community Manager: Leticia Primo e Raissa Ferraz Revisão: Raianna Bortoni e Mônica Kikuti Atendimento: Natasha Pessoa Planejamento: Isabela Cavalcanti Mídia On-line: Talita Morato e Ágata Moreira Mídia Off-line: Iara Ulrich e Paulo Ricardo Cliente Graal: Ailson Lyra, Vanessa Carvalho e Everton Nascimento

Plurix lança primeira campanha de selos de desconto

A Plurix anuncia o lançamento de sua primeira campanha de selos de desconto. A iniciativa marca um novo avanço na estratégia de relacionamento com clientes do grupo, com a participação especial do Familhão, plataforma brasileira de benefícios e entretenimento criada pelo apresentador Luciano Huck. A ação será realizada em parceria com a L-founders of loyalty, líder global no setor de fidelização para o varejo. A campanha será realizada entre 16 de março e 5 de julho de 2026, em 158 lojas das marcas Amigão, Avenida, Boa, Compre Mais, Dom Olívio, Mega Atacadista, Paraná Supermercados, Paraná Atacadista e Superpão, além de canais digitais de algumas dessas redes. Clientes participantes do clube de benefícios “+Amigo” poderão acumular selos de desconto e trocá-los por facas e utensílios da marca holandesa Royal VKB, reconhecida internacionalmente pelo design e alta precisão. A ação amplia o ecossistema de fidelização da Plurix e reforça o papel do +Amigo como plataforma de relacionamento e benefícios para os consumidores. Em uma parceria inédita, o Familhão amplia os benefícios aos clientes +Amigo, permitindo acelerar o acúmulo de selos e ainda concorrer a R$1 milhão em barras de ouro, sorteios semanais de viagens e ter acesso a cupons especiais com descontos em parceiros selecionados. “A campanha representa um passo importante na evolução do nosso relacionamento com os clientes. Queremos ampliar as vantagens oferecidas pelo +Amigo e trazer inovação para as regiões onde atuamos, como as experiências de fidelização que já são consagradas em grandes mercados do varejo mundial”, afirma Jorge Faiçal, CEO da Plurix. “Essa parceria reforça nossa proposta de ser uma ponte de acesso a produtos de qualidade com diversos descontos, além de concorrer a experiências que o dinheiro não compra e a R$1 milhão em barras de ouro. Os selinhos também têm um apelo afetivo muito forte e fazem parte da memória de muita gente. Por isso, acreditamos que essa campanha pode aproximar ainda mais o Familhão da rotina das famílias e reforçar o nosso propósito de oferecer benefícios reais e relevantes para o dia a dia dos brasileiros”, afirma Evanildo Barros Junior, CEO do Familhão. Parceria global de fidelização A campanha é desenvolvida em parceria com a L-founders of loyalty, empresa que atua globalmente com programas de fidelização baseados em colecionáveis e recompensas. A companhia está presente em 35 países e já envolveu mais de 100 milhões de consumidores em campanhas de engajamento no varejo. Segundo dados da empresa, 17 produtos são resgatados a cada segundo em suas campanhas ao redor do mundo. “A dinâmica dos selinhos conquistou o coração dos consumidores brasileiros, fomentando uma conexão emocional genuína com a marca, que vai muito além do transacional. Em muitas das regiões onde a Plurix atua, esta será uma nova experiência para os consumidores. A parceria com o Familhão e o Luciano Huck é inédita e eleva o potencial de resultados da campanha em todos os aspectos. Agradeço à Plurix pela confiança no nosso trabalho. Sem dúvida, estamos diante de uma iniciativa que promete ser histórica”, diz Beatriz Ramos, CEO da L-founders of loyalty no Brasil e América Latina. Mecânica da campanha A dinâmica é baseada no acúmulo de selos a partir das compras realizadas nas lojas participantes. Clientes cadastrados no clube de benefícios +Amigo recebem: Os selos podem ser acumulados e utilizados para adquirir, com descontos progressivos, itens da linha Royal VKB, conhecida pela alta qualidade, lâmina de aço inoxidável, pelo cabo ergonômico e design funcional, permitindo fazer cortes precisos, com suas qualidades atestadas por chefes de cozinha, que incluem: faca do chef, faca santoku, faca para fatiar, faca para pão, faca utilitária, faca para legumes e frutas, tesoura de cozinha, afiador de facas, tábua de corte e bloco para facas. Os itens também poderão ser adquiridos sem desconto, com ou sem participação no programa +Amigo. O cadastro no +Amigo é gratuíto. Familhão amplia benefícios da campanha A campanha também contará com a participação do Familhão: nas lojas participantes da campanha, os clientes poderão adquirir o acelerador Familhão por R$ 5,99, que concede benefícios adicionais dentro da dinâmica da campanha: Além da mecânica de selos, os participantes do Familhão passam a ter acesso a uma jornada ampliada de benefícios que incluem: cupons e ofertas especiais, figurinhas colecionáveis, participação em sorteios semanais de viagens e sorteios mensais de R$ 1 milhão em barra de ouro. Como parte da parceria com a Plurix, clientes +Amigo também poderão participar de um sorteio exclusivo para conhecer o Luciano Huck, idealizador do projeto. Calendário da campanha

Lollapalooza Brasil elabora campanhas mais assertivas com Zoox Smart Data

O Lollapalooza Brasil chega à sua 13ª edição reforçando a aposta em inteligência de dados como pilar estratégico para aprimorar a experiência do público e ampliar a eficiência das ações de parceiros e patrocinadores. Pelo terceiro ano consecutivo, a gestão oficial dos dados do festival ficará sob responsabilidade da Zoox Smart Data, empresa brasileira especializada em soluções de Data Science & Analytics. A companhia será responsável por consolidar e analisar a base de dados das edições anteriores, além de acompanhar o comportamento do público ao longo da edição de 2026. A proposta é transformar dados históricos e informações captadas durante o evento em inteligência estratégica, permitindo segmentações mais precisas, comunicações personalizadas e ativações alinhadas ao perfil dos diferentes públicos. Entre os objetivos da iniciativa estão o aprofundamento do conhecimento sobre os fãs, o direcionamento mais assertivo de campanhas e a geração de valor para marcas patrocinadoras. Com informações de ticket médio e compras do consumidor, os organizadores conseguem saber, por exemplo, a comida e bebida favorita do público ou os horários de pico de consumo. Consequentemente, há mais embasamento para convidar patrocinadores que tenham mais sinergia com o evento e, ao mesmo tempo, o próprio patrocínio se torna mais efetivo para a marca. Os dados da Zoox permitem análises a partir de indicadores como faixa etária, renda média, escolaridade, origem geográfica, gênero predominante, percentual de ingressos vendidos como meia-entrada, volume de compras parceladas e bandeiras de cartão mais utilizadas. “Entendemos que o desafio dos grandes festivais não está no volume de informações, mas na capacidade de transformar esses dados em ferramentas que elevem a experiência de clientes, fãs e parceiros”, afirma Rafael Albuquerque, CEO da Zoox Smart Data. “Nosso papel é apoiar decisões estratégicas com base em inteligência, contribuindo para ativações mais eficazes e para a evolução contínua do evento”. Além do Lollapalooza Brasil, a Zoox também atua na gestão de dados do Rock in Rio e do The Town. Com presença nos três principais festivais do país, a empresa trabalha no enriquecimento das bases de participantes e clientes, desenvolvendo perfis comportamentais que viabilizem estratégias de hiperpersonalização, prática já consolidada no varejo e cada vez mais incorporada pela indústria do entretenimento. Ao integrar análise histórica, monitoramento em tempo real e modelagem de dados, a estratégia busca não apenas otimizar resultados comerciais, mas também fortalecer o relacionamento entre o festival e seu público, ampliando o impacto positivo a cada edição.

Swile Brasil escolhe cantor Saulo Fernandes para estrear a sua mais nova campanha

Com um milhão de usuários no Brasil e uma nova fase da marca no país, a Swile apresenta sua campanha “Era Swile Que Faltava”, que apresenta o posicionamento premium da empresa no mercado de benefícios corporativos. Para dar voz a esse novo momento, a companhia convidou o cantor Saulo Fernandes, um dos artistas mais populares do país e conhecido por conectar diferentes públicos — da rua ao camarote — em torno de uma mesma experiência. Confira o vídeo completo aqui:  Era Swile que faltava | A sua parceira premium de benefícios – YouTube No entanto, a agenda de um dos artistas mais populares do país costuma ser um quebra-cabeça. Para viabilizar a participação de Saulo Fernandes mesmo sem espaço em sua agenda para gravações presenciais, a produção recorreu pontualmente ao uso de inteligência artificial como solução criativa. A solução, digital desde a criação, acabou se transformando em parte do próprio conceito da campanha. Em vez de contornar o desafio nos bastidores, a Swile decidiu incorporá-lo à narrativa do projeto. A escolha simboliza a proposta da empresa de simplificar e modernizar a experiência com benefícios corporativos. Mais do que uma solução tecnológica, a campanha nasce de um processo criativo humano: a música foi composta especialmente para a Swile e gravada pelo próprio Saulo Fernandes em seu estúdio em Salvador. A produção também contou com um casting que mesclava atuação e dança em um vídeo onde o protagonismo está nas pessoas reais. Para resolver o desafio de agenda do cantor, a produção utilizou um ator em cena, cujo rosto foi recriado digitalmente para assumir a aparência do artista.   Assim nasceu “Era Swile Que Faltava”, um trocadilho com o jargão popular “era só o que faltava” que marca uma nova fase da empresa no Brasil.  “A música sempre foi esse lugar de encontro, né? Da rua ao camarote, todo mundo vibra junto. Quando entendi que a Swile também pensa o premium assim, como experiências que somam e aproximam, fez todo sentido eu entrar nesse projeto”, afirma Saulo Fernandes. “O resultado é uma integração natural entre tecnologia e produção audiovisual, mas com o foco onde sempre esteve: nas pessoas e a experiência que a Swile pode gerar no dia a dia de quem trabalha. Começamos no Brasil em 2021 desafiando o mercado. A marca amadureceu rápido, cresceu de forma consistente e hoje entrega uma experiência diferenciada que vai muito além do cartão de benefícios”, afirma Fernando Borsatto, head de marca da Swile no Brasil.  Em menos de cinco anos no Brasil, a Swile já alcançou a lucratividade e hoje tem cerca de 1 milhão de usuários ativos na base. A empresa, que um dia foi uma Startup, hoje é uma das mais conhecidas no mercado de benefícios corporativos.  A Swile é hoje o único cartão black de benefícios que pontua no programa Mastercard Surpreenda e se destaca pelo atendimento premiado. O conceito “black” deixa de ser apenas visual e passa a representar uma experiência diferenciada, acessível e relevante para diferentes perfis de profissionais. Com a campanha “Era Swile Que Faltava”, a empresa consolida sua evolução de challenger irreverente para referência premium no mercado de benefícios, mantendo sua criatividade e ampliando sua relevância estratégica para RHs e para o mercado publicitário.

Levi’s®️ apresenta nova coleção Grunge

Com o retorno da estética grunge na moda global, a Levi’s®️ apresenta sua nova coleção Grunge, com estilo naturalmente cool, que marca o encontro da rebeldia com a sofisticação. Reconhecido pela energia de suas performances, Lucas Silveira, da banda Fresno, traz a atitude e a essência do grunge para o universo Levi’s®️ no Brasil, aproximando o lado musical do movimento à moda. As peças estão disponíveis no site e em lojas selecionadas. Inspirada na cultura grunge dos anos 1990, mas com uma abordagem de camadas limpas e refinadas, a marca apresenta a estética como destaque da coleção Primavera/Verão 2026. As peças unem o clássico e despojado, e foram desenvolvidas com foco no styling e proporções, resultando em composições que transmitem naturalidade de maneira cuidadosamente planejadas. Com sobreposições de tons de azul, leves desgastes e barras desfiadas, cada item carrega um ar vivido, sem perder o viés premium. A estética combina de forma fluida silhuetas amplas e lavadas com detalhes limpos e precisos. “O grunge é um estilo que nasce da música, da liberdade de se expressar e de se conectar com quem você realmente é. Participar da campanha da Levi’s®️ é trazer essa energia para a moda, mostrando que o espírito grunge pode ser contemporâneo, sofisticado e cheio de atitude”, afirma Lucas Silveira, vocalista da Fresno. Para o público masculino, a coleção traz opções inspiradas no grunge com foco em versatilidade, como a calça 578™️ Baggy, com acabamentos grunge, e 568™️ Stay Loose, que mantêm tons intencionalmente remetentes aos anos 1990, com efeitos autênticos de desgaste e conforto casual. A linha ganha mais força com a camisa Jackson Worker, pensada para facilitar as composições. Modelos como a Authentic Button Down, Simone Long Bubble Parka e Red Tab Vintage Tee oferecem opções versáteis de sobreposição e sustentam qualquer look grunge.  Para o público feminino, a estética que mistura grunge e preppy é traduzida em silhuetas como Loose Boot, oferecendo diferentes proporções para estilos variados. O destaque fica com o top Supersoft Crewneck Cardigan que traz uma abordagem de estéticas contrastantes que funcionam perfeitamente. O shooting com cantor é criação e produção da POIU Studios, administrado por Guilherme Zibetti e Beto Cardoso, a coleção entrega um portfólio versátil que mistura harmonia, contraste e sobreposições, fazendo de cada peça um complemento marcante para os guarda-roupas cheios de atitude. A coleção já está disponível no site www.levi.com, no aplicativo Levi’s®️ e em lojas Levi’s®️ selecionadas.

Sistema Ailos estreia campanha de larga escala com a GINGA e lança “Confia, vai ter volta”

A GINGA, agência de publicidade independente, anuncia a chegada do Sistema Ailos ao seu portfólio e o lançamento de uma campanha de larga escala do sistema de cooperativas. Com o conceito “Confia, vai ter volta“, a iniciativa reforça a presença do Sistema Ailos na região  Sul do país e marca um novo momento de construção de awareness e fortalecimento institucional da marca. “A campanha sintetiza o que está no centro do nosso modelo: cada decisão financeira feita na cooperativa retorna em forma de benefícios para o cooperado e para a comunidade. Estamos avançando no objetivo de ampliar o conhecimento da marca nas nossas praças e mostrar que o cooperativismo é uma escolha moderna, eficiente e orientada ao longo prazo”, afirma Rodrigo Dellagiustina, gerente de Marketing, Branding e Vendas da Central Ailos. O conceito “Confia, vai ter volta” parte da essência do cooperativismo, traduzindo confiança e escolhas financeiras inteligentes em retorno econômico e social para todo o ecossistema. A comunicação adota humor, leveza e elegância, destacando-se em um mercado saturado por ofertas padronizadas. A campanha foi estruturada com a metodologia UmDois, modelo de sprint exclusivo da GINGA que integra planejamento estratégico, criação e execução.  “A chegada do Sistema Ailos à GINGA é celebrada por uma sintonia profunda de valores, onde a visão colaborativa do cliente encontrou o match perfeito com a nossa metodologia UmDois. Esse trabalho traduz os valores de confiança e equilíbrio econômico-social que são vitais para o cliente. Estamos muito felizes com essa entrega e confiantes de que o sucesso dessa parceria, com certeza, vai ter volta”, afirma Thomas Rebergue, Chief Business Development Officer e sócio da GINGA. Do ponto de vista de negócios, a campanha reforça o posicionamento do Sistema Ailos como um ecossistema financeiro sólido, sustentável e orientado ao longo prazo. Com mais de 1,7 milhão de cooperados, mais de R$ 28 bilhões em ativos e mais de 330 postos de atendimento na região Sul e outras regiões do Brasil, o sistema de cooperativas consolida sua relevância no cenário nacional. De acordo com o executivo da Ginga, o projeto representa também um marco para a GINGA. “Estamos desenvolvendo uma estratégia 360º para um dos principais sistemas cooperativos do país, unindo profundidade estratégica e qualidade criativa, com atenção dedicada a cada entrega e total integração com o cliente”, afirma. Com início em 23 de fevereiro, a campanha tem como principais indicadores de sucesso o aumento do brand lift e awareness, além da ampliação da base de cooperados, consolidando o Sistema Ailos como uma opção financeira moderna e confiável para indivíduos e empresas nas praças estratégicas.

Campanha ‘Teste de Fidelidade Nissan’ convida consumidores interessados a testar SUVs da marca

Campanha terá cantora Naiara Azevedo como garota-propaganda Confiando na qualidade e na competitividade dos seus dois SUVs fabricados no Complexo Industrial de Resende (RJ) – Kicks e Kait -, a Nissan está lançando o desafio “Teste de Fidelidade Nissan”, que vai até o dia 2 de abril nas concessionárias Nissan de todo o país. Criado pela agência Lola\TBWA, a Nissan quer colocar à prova a fidelidade dos consumidores, os convidará para realizar em um test drive nos seus SUVs e, se mesmo assim, eles optarem por comprar um carro da concorrência, a marca japonesa dará a eles R$ 500.  Nessa ação, a Nissan acredita que, após o test drive em uma concessionária autorizada Nissan dos modelos Nissan Kicks e Nissan Kait, os clientes reconhecerão os atributos dos seus SUVs. Mas, na ocasião em que o participante opte por comprar um SUV zero-quilômetro equivalente de outras marcas concorrentes, poderá receber um cartão virtual pré-pago de R$ 500,00, seguindo as regras do regulamento. Entende-se como “SUV equivalente” zero quilometro, não eletrificado, de outra montadora produzido no Brasil que pode ser comprado em concessionária autorizada com preço público sugerido do mês vigente entre R$ 116.999 e R$ 214.999. Quem já for proprietário de um Nissan não ficará de fora, claro. Se o ele comprar um dos dois modelos participantes, poderá ser recompensado com R$ 700.  Para participar, o cliente deve realizar previamente um test drive em uma concessionária Nissan nos modelos Nissan Kicks e Nissan Kait. Pode ser necessário agendamento prévio em algumas lojas. Cada participante pode receber apenas um prêmio, independentemente da quantidade de testes realizados – o controle será feito pelo número do CPF e pelo CNPJ. Campanha Massiva Para divulgar as ofertas e a mecânica da campanha, a Nissan fará inserções de mídia massiva de comunicação na televisão e no ambiente digital a partir de hoje. A campanha, assinada pela agência Lola\TBWA, terá a cantora Naiara Azevedo como garota propaganda, que fará uma releitura do seu principal sucesso “R$ 50”, que terá a letra alterada para os “R$ 500” no refrão, fazendo uma alusão a mecânica da campanha. Veja o filme da campanha: FICHA TÉCNICA Agência: LOLA\TBWA Cliente: Nissan CEO: Carol Boccia CCO: Leo Macias Direção de Criação: Fernando Lyra e Renato Ramalho Direção de Arte: Thiago Dias Redação: Leonardo Barbosa  Criação de Conteúdo:  Marcio Filho Estratégia de Conteúdo: Marina Torres, Jade Holanda e Samuel Coelho  Gestão de Influência: Vitoria Merola Conteúdo: Jade Holanda e Samuel Coelho  VP de Estratégia: Analu Santos Estratégia: Fernando Alfieri Trovões e Renan Vidigal VP de Negócios e Operações: Aline Garcia Negócios: Julia Figueiredo, Bruna Ramos, Mayara Ribeiro, Gabriela Santarelli Relações Públicas: Amanda Brandão  VP de Mídia: Renata Valio Mídia: Gilberto Vares, Rodrigo Bryan, Leticia Wolfarth, Marcella Delgado, Luma Zanzeri BI: Leonardo Cunha, Caio Chaim, André Horta e Pedro Zaina VP de Produção: Patricia Gaglioni Produção Audiovisual: Murillo Moretti e Ana Sampaio Produção Gráfica: Rodrigo Giammarino Produtora de Imagem: Paranoid Direção de Cena: Lucas FazzioProdução executiva: Marcel Weckx e Luiz Armesto Atendimento: Fe Sousa e Náthalie VieiraPesquisa criativa: Bruno Mota, Isabel Azevedo, Adriana Marto, Bruna Melo e Guilherme Rodrigues Coordenação de produção: Fernanda HernandezAssistentes de Coordenação: Camila Aureliano, Juliana Romano e Rosangela TsolakidisAssistente de Direção: Dudu MoraesDiretor de Fotografia: Fernando BertoluciDiretor de Produção: Roberto Bellezia Diretor de Arte: Andres ZarzaProdutor de Arte: Carlos CastilhoFoto Still: Marcos LopesCoordenador de Pós-produção: Layssa Pascher e Paula OliveiraAssistente de coordenação de pós: Igor LuísEditor: Lucas Fazzio e Kaio ShotFinalizador: Cris CaffaroAssistente de pós: Felipe FrancoColor: Acauan PastorePós-produtora: Clan Vfx Produtora de Som: Satelite Audio Direção Musical: Roberto Coelho e Hurso Ambrifi Atendimento: Fernanda Costa, Renata Schincariol, Daniel Chasin e Karen Nakamura Produção Musical: Roberto Coelho, Hurso Ambrifi, Daniel Iasbeck, Bruno Zibordi, Koitty, Alexandre Avicena, Pedro Pelotas e Luna França Finalização: Carla Cornea, Vithor Moraes, Arthur Dossa, Andre Giannini e Esteban Romero Coordenação de Produção: Camila Guedes, Letícia Oliveira, Bea Vieira e Mariana Tardelli Celebridade: Naiara Azevedo Contratação artística por intermédio da Intertalent Obra: “50 Reais” Autores: Bruno Rigamonte Carneiro, Estanislau Alex Torricelli, Maykow de Carvalho e Melo, Naiara de Fatima Azevedo, Waleria Leão de Moraes Editoras: BMG Rights Management Brasil Ltda e AC Musica Ltda Licenciado por intermédio da Intertalent Aprovação Cliente: Fábio Cotrim, Bruno Paccola, Vinicius Mundim.

W+E assina campanhas de lançamento dos SUVs T1, T2 e S06 da JETOUR no Brasil

A JETOUR apresenta ao público brasileiro as campanhas publicitárias dedicadas aos três SUVs da marca no país, os modelos T1, T2 e S06. A estratégia criativa foi desenvolvida pela W+E, que  construiu histórias independentes para traduzir a personalidade de cada veículo e os diferentes estilos de vida propostos por eles. A comunicação parte da ideia de que, embora pertençam à mesma linha, os SUVs dialogam com perfis e momentos de vida distintos. O movimento dá sequência à comunicação da marca no Brasil, iniciada com a campanha institucional que apresentou o conceito global “Drive Your Future”. A partir desse raciocínio, a W+E desenvolveu conceitos criativos próprios para evidenciar os atributos de cada carro sem perder a unidade da comunicação. A proposta foi criar histórias que conversassem entre si, mas com identidade e linguagem próprias. Foram produzidos três filmes principais, um dedicado a cada veículo, além de desdobramentos em diferentes formatos de mídia, incluindo peças para televisão, conteúdos digitais, redes sociais, mídia out of home e ativações com influenciadores. A estratégia contempla ainda formatos voltados à performance e presença em ambientes digitais, ampliando o alcance da comunicação e fortalecendo a conexão com diferentes públicos. Para o T1, o conceito “Desperte para novas aventuras” apresenta o SUV como parceiro da vida cotidiana. A narrativa acompanha uma família que transita entre a rotina urbana e momentos de lazer fora da cidade, reforçando a versatilidade do carro e sua capacidade de acompanhar diferentes fases da vida. Já o filme do T2, sob o conceito “Elegância em estado bruto”, explora a dualidade entre força e sofisticação. A história percorre cenários naturais e urbanos para revelar um SUV robusto e imponente, capaz de enfrentar terrenos desafiadores com conforto, tecnologia e presença. O S06, por sua vez, é apresentado a partir do conceito “Estilo que inspira”. Voltado ao universo urbano, o filme acompanha um casal em situações cotidianas e posiciona o veículo dentro de uma nova leitura do segmento, destacando-o como um Style Utility Vehicle, em que estilo, design e personalidade assumem papel central na experiência de dirigir. Segundo Rafael Carrieri, CCO da W+E, o principal desafio criativo foi diferenciar os três veículos em um mercado cada vez mais competitivo, mantendo uma linguagem coerente com o posicionamento da marca. “Estamos apresentando a Jetour aos brasileiros em um momento em que o mercado recebe novas marcas e muitas modelos. Por isso, a estratégia foi criar histórias capazes de dialogar com diferentes públicos, traduzindo a personalidade de cada carro dentro de um mesmo universo de comunicação”, afirma o executivo. Gabriela Gavião, gerente de marketing da JETOUR, reforça a importância de traduzir nos filmes a essência aventureira da marca. Segundo ela, a ideia foi conectar o público ao que a JETOUR oferece de melhor: a oportunidade de sair da rotina, explorar novos caminhos e viver experiências mais ricas ao volante. “Ficamos muito felizes com o resultado e com a forma como os filmes conseguem transmitir o espírito da marca”, afirma. A comunicação também aposta no cuidado com o craft e na construção estética das peças para reforçar a identidade da JETOUR no país. A produção dos filmes foi realizada pela Crème Company, enquanto o projeto de áudio ficou a cargo da Alma1111, parceiros criativos da campanha. “Filme de carro é sempre desafiador, e dependendo de cada roteiro tudo fica mais instigante. Quando olhamos para os três filmes, entendemos que cada um pedia uma linguagem própria. O T1 parte de uma narrativa que acompanha uma família e a passagem do tempo dentro do carro. No T2, seguimos um fotógrafo que cruza paisagens e obstáculos para chegar a um jantar na cidade, explorando o contraste entre natureza e ambiente urbano. Já o S06 tem uma atmosfera mais urbana e descontraída, acompanhando amigos em momentos descontraídos. São histórias diferentes, com estilos distintos, reforçando a personalidade de cada modelo. As campanhas revelam todo o desempenho da JETOUR”, conclui a dupla Manimou, da Crème Company, responsável pela direção do filme. Veja os filmes: Agência: W+E Propaganda Direção de Criação: Rafael Carrieri Criação: Rafael Carrieri, Markus Corrêa, Bruno Peres, Rafael Guerreiro, Isabelle Saldanha Direção de Planejamento: Fabio Tramontano Planejamento: Fabio Tramontano, Beto Junqueira Atendimento: Vitor Mariano, Giovanna Bamboukian, Fabio Tramontano Social Media: Ana Letícia Fort Direção de Mídia: Sandra Vaiano Mídia: Sandra Vaiano, Nerilson Ibernon, Laura Souza RTV: Rodrigo Vinhaes Aprovação pelo cliente: Henrique Sampaio, Gabriela Gavião Produtora de Imagem: Crème Company FICHA TÉCNICA JETOUR Produtora de Imagem: Crème Company Direção: Manimou Produção Executiva: Fernando Carvalho Producer: Stella Shinyashiki Coordenação de Produção: Bruna Martinelle Assistente de Coordenação: Giovana Ferrari Chief Business Officer Boiler Hub: Renata Sayão Direção de Fotografia: Thiago Cauduro 1ª AD: Luciana D’avila Waszak 2ª AD: Leticia Baptista de Azevedo 1o Assistente de Câmera: Allan Cesar 2o Assistente de Câmera: Fábio Henrique Batista Moraes Logger: Augusto Sebastião Paez Coelho Video Assist: Nicole Vaz Nora Direção de Fotografia (unid 2): Juliano Dutra 1o Assistente de Câmera (unid 2): Diego Marques Brum 2o Assistente de Câmera (unid 2): Valmir Cunha De Freitas Junior Video Assist (unid 2): Amanda Fontoura Rezert Operador Drone: Djalma Ribeiro Machado Neto Operador Drone: Heitor Coscarelli Rufino Teles Operador Drone: Francisco José de Oliveira Movi: Wilson Roberto de Oliveira Direção de Produção: Magali Heinze e Daniel Lombardi (Yatta Filmes) Produtora: Aline Simmi Da Silva Assistente de produção: Maria Eugênia Heinze e Lara Liziane Kupzinski Ferreira Platô: Marcelo de Menezes Cachapuz Direção de Arte: Pedro Henrique de Menezes Produção de Elenco: Amanda Michelini Schmitz Assistente de Elenco: Kellen De Souza Linhares Produção de Locação: Bruno De Souza Palaoro e Angelo Carmelo Grazioso Maquiadora: Valéria Pereira Oliveira Assistente Maquiagem: Natália Rosés Marangoni Figurinista: Isadora Bertolucci Assistente de Figurino: Samara Raquel Pereira da Silva(Samy) e Luana Meneghel Santana Head de Pós Produção: Rui Fontes Montador: Beto Araújo IA: João Lutz Assistente de Montagem: Tomás Pastén Pós Produção: HUB VFX Finalização: Ruffos Post & Igor Ferreira Color Grading: Braion Marçal   Áudio: Alma 1111Direção Musical: Diego Raso Direção Executiva: Carla Bräuninger Produção e pós produção de áudio: Equipe Alma11 11Audio

OMO destaca manchas do cinema em comunicação durante final de semana de premiação de cinema.

Toda mancha tem história e memória, marcam momentos memoráveis das nossas vidas. Em diferentes épocas e estilos, manchas aparecem repetidamente como elementos visuais que marcam momentos decisivos das narrativas. E no cinema, essas marcas visuais compõem a construção de personagens memoráveis, seja quando protagonistas se entregam verdadeiramente às suas histórias, ou quando vivem seus conflitos com intensidade. No cinema e na vida, as manchas aparecem como prova dessa jornada. Por isso, durante o final de semana em que o cinema mundial está no topo das conversas e celebrará as melhores produções e personagens, OMO transforma um detalhe visual recorrente do cinema em um poderoso território cultural para a marca. Assinado pela Lola\TBWA Brasil, em parceria com o coletivo global da TBWA, a marca lança ação cultural em que destaca as manchas ícones de todos os filmes indicados ao prêmio de Melhor Filme neste ano. Sejam manchas de sangue, suor, terra ou desgaste físico, elas aparecem em momentos decisivos das narrativas e ajudam a revelar a intensidade das jornadas dos personagens, reforçando o conceito global da marca, de que “se sujar faz bem.” “Há mais de 20 anos, OMO fala que “se sujar faz bem”, e acreditamos realmente nisso, nas manchas como marcas de uma vida bem vivida e histórias memoráveis. A ação se conecta com o cinema pelos mesmos motivos, por como histórias contadas nas telonas sempre contam com manchas para enfatizar narrativas e são postos-chaves de histórias premiadas. Se sujar também faz parte do cinema”, comenta Diretora de Marketing Unilever Home Care. A campanha conta com filme e será amplificada digitalmente com criadores de conteúdo, críticos e formadores de opinião do universo do entretenimento, cinema e celebridades, convidando o público a revisitar cenas marcantes do cinema sob essa nova perspectiva. Clique aqui e confira o filme. “Enquanto os vestidos, roupas, joias e marca de luxo são o destaque dos “tapetes vermelhos” das premiações mundo afora, nós trouxemos uma marca de sabão de lavar roupas para a conversa de forma abertamente disruptiva. A ideia rompe com o território tradicional desse tipo de evento ao inserir uma marca de sabão em uma conversa normalmente ocupada por símbolos de luxo e glamour. Uma ideia simples, culturalmente potente e profundamente disruptiva. Colocar uma marca de sabão para lavar roupas no centro da conversa mais glamourosa do entretenimento mundial”, completa Leo Macias, CCO da Lola\TBWA.

Devoradores: Bauducco® e Netflix se unem para inovar em linha exclusiva de snacks

A Bauducco®, marca de alimentos mais amada do Brasil (Instituto Hibou, 2025), anuncia o avanço da parceria estratégica com a Netflix para lançar “Devoradores Com Gosto”, a campanha de marketing assinada pela Ampfy. A collab começou com Bridgerton, série hit da Shondaland/Netflix, em 2024 e agora evolui para parceria entre as marcas. Ela conta com os produtos Bauducco® Choco Brownie, Bauducco® Choco Pipoca e Bauducco® Choco Biscuit Branco e reforça a presença da Bauducco® no universo do entretenimento em sua jornada de “contemporanização”. O match entre lovebrands acontece de forma estratégica e cria o cenário perfeito para os devoradores: consumir séries e snacks ao mesmo tempo, resultando em uma experiência completa nos momentos de maratona. A Bauducco® incorpora as cores preto e vermelho, da marca da Netflix, nas embalagens dos lançamentos, além do icônico símbolo de “próximo episódio”, refletindo também na comunicação, com o degradê das cores ao fundo, e na mistura de fontes do universo de ambas em KV e peças. A campanha tem como foco “shippar” palavras (ou seja, unir palavras de ambos os universos para criar uma terceira, como “pipoclímax” e “brownieverso”). Já a comunicação digital, cocriada com a ajuda dos amantes das marcas, contará com a Fernanda Souza, apresentadora de reality shows da Netflix, que assume o papel de embaixadora. Além disso, haverá mídia Out Of Home em São Paulo, que destacará os produtos da linha: – Bauducco® Choco Brownie: Com pedaços crocantes e fininhos, ideal para o consumo em frente à tela. – Bauducco® Choco Pipoca: Caramelizada e coberta, unindo dois clássicos do entretenimento. À venda nas Bauducco® Lojas e nas Lojas Americanas. – Bauducco® Choco Biscuit Branco (Edição Especial): Uma edição especial do Choco Biscuit nº 1 do Brasil, com biscoito escuro e ícones exclusivos na barra, celebrando visualmente essa união. “Esta parceria com a Netflix, que se aprofunda após o sucesso da nossa collab com Bridgerton de Shondaland e Netflix em 2024, representa a união estratégica de públicos apaixonados.  Nesta campanha, a participação do fandom não apenas permeia, mas é o coração da nossa estratégia de conteúdo e comunicação. Queremos celebrar a autenticidade e os materiais criados por eles, veiculando as criações mais originais em nossas ativações Out Of Home e nas redes”, explica Luis Iannini, Diretor de Marketing da Bauducco. “‘Devoradores’ nasce do insight de que hoje ninguém apenas assiste a uma série. Os fandoms devoram. E foi desse comportamento que surgiu a nossa maior campanha para a Bauducco® até hoje”, comenta Andrea Siqueira, sócia e CCO da Ampfy. Um dos principais momentos de incentivo ao consumo dos produtos da parceria é dentro da Netflix. A ação de Pause Ads, em integração com a plataforma, traz interações ao longo da jornada do usuário, como um QR Code que direciona o consumidor a comprar os produtos da collab de forma prática.  Engajamento dos Lovers e Ativações de Varejo Como parte da estratégia baseada em UGC (conteúdo gerado por usuário), a Bauducco® convidou e incentivou o engajamento do público por meio da participação no “Choco Review”. Nessa ação, que ocorreu em novembro, os consumidores gravaram e postaram conteúdos de review dos novos produtos no TikTok, que foram impulsionados via Content Suite da plataforma. Os vídeos mais criativos também ganharam merchandising exclusivo da parceria, como o Balde de Snacks. Em janeiro deste ano, a Bauducco® expande sua estratégia com influenciadores, com ação em TTCC (TikTok Creative Challenge)com o TikTok.

Cacau Show traz Coelho Chef de volta e amplia investimento em mídia para a Páscoa 2026

 Em uma cozinha que funciona como laboratório de ideias, onde cada receita vira história e cada detalhe tem propósito, o Coelho Chef retorna como protagonista da campanha de Páscoa da Cacau Show, maior rede de chocolates finos do mundo. Pelo segundo ano consecutivo, o personagem conduz a narrativa da marca em um universo de experiências gastronômicas que dá destaque às linhas Dreams, com ovos de recheios marcantes, e aos produtos com brindes de personagens exclusivos. O conceito criativo da campanha foi desenvolvido pela We, que assina também a construção do planejamento de mídia focado o varejo, com desdobramentos ao longo do período. No filme principal, a campanha começa na fábrica mágica da Cacau Show, onde a Páscoa parece surgir diante dos olhos do público. A narrativa então conduz o espectador até o “laboratório” do Coelho Chef, que é o grande mestre das invenções e, ao lado de uma ajudante, passa a revelar as criações da temporada como quem abre uma caixa de surpresas. Entram em cena presentes inspirados em personagens como Ursinhos Carinhosos e Snoopy, itens colecionáveis e presentes que transformam o chocolate em brincadeira, como a mochila com pelúcia, a máquina de bolha de sabão dos Chocomonstros e a pelúcia de dinossauro. Em um momento de humor, a ajudante desaparece e o Coelho Chef assume o protagonismo da cena, antes de o filme se encerrar com a apresentação do portfólio completo da campanha. “A Páscoa é uma data especial porque ocupa um espaço na memória afetiva no consumidor e isso permite uma conexão real da marca com as pessoas. E, para nós é inspirador acompanhar o crescimento da Cacau Show e contribuir para que, juntos, continuemos construindo a maior Páscoa do Brasil.”, afirma Beto Campos Co-CEO da We Para 2026, a Cacau Show reforça a Páscoa como sua data mais estratégica e amplia a presença da campanha na mídia com um investimento 20% maior do que no ano anterior. O plano contempla TV, streaming, mídia out of home (OOH), digital, rádio e cinemas, com a proposta de ampliar alcance, frequência e relevância em diferentes momentos da jornada do consumidor. Além do aumento de mídia, a campanha ganha um olhar de varejo mais dinâmico. A marca passa a trabalhar com filmes modulares, pensados para se desdobrar em diferentes versões ao longo do período, mantendo uma narrativa central, mas abrindo espaço para comunicar novas camadas conforme a demanda do mercado. Isso permite ativar, com agilidade, temas em alta nas redes sociais, ações do programa de experiências Cacau Lovers, estímulos de urgência para produtos próximos de esgotar e convites para compra pelos diferentes canais, incluindo loja, revendedor e ambiente digital. ““A Páscoa é o momento em que a Cacau Show expressa toda a sua capacidade de inovar sem perder a essência da marca. O Coelho Chef representa exatamente isso: nossa criatividade na construção de experiências que vão além do chocolate. Neste ano, ampliamos o investimento em mídia e adotamos uma estratégia modular de comunicação, que nos permite manter a campanha viva e relevante ao longo de toda a temporada, conectando desejo, experimentação e conveniência em diferentes pontos de contato com o consumidor.”, afirma Lilian Rodrigues, diretora de marketing da Cacau Show. A estratégia se conecta diretamente ao portfólio da Páscoa 2026, que reúne 75 produtos e 46 inovações, com opções para diferentes perfis de consumo e ocasiões de presente com itens a partir de R$ 9,99 a criações premium. No filme, além da linha Dreams, o Coelho Chef destaca produtos com forte apelo de presenteável e colecionável, como os ovos que acompanham mochilas com pelúcia (Dinossauros e Bella’s), o Ovo Bolha de Sabão Chocomonstros, o Ovo Pelúcia Ursinhos Carinhosos com LED e o Ovo Pelúcia Snoopy Astronauta, reforçando a proposta de transformar o chocolate em experiência e manter a campanha relevante ao longo de toda a temporada. FICHA TÉCNICA TÍTULO:   CLIENTE: Cacau Show PRODUTO: Páscoa 2026 1a DATA DE VEICULAÇÃO: AGÊNCIA: WeCO-CEO: Fabio Rosinholi CO-CEO: Roberto Campos MANAGING DIRECTOR: Mauricio Almeida CCO: Armando Araújo  DIRETOR DE CRIAÇÃO: Celio Salles CRIAÇÃO: Marcelo Henriques | Cristian Firmino | Rodrigo Pafume | William Makino | Felipe Perles | Roberta Matsunaga | Anderson Kiss | Renato Lucena | Paula Paiva | Polyana Benedicto | Taitê Vieira HEAD DE OPERAÇÕES: Rodolfo Vettore ATENDIMENTO: Victor Malaquias | Juliana Braga GERENTE DE PROJETOS: Rodrigo AbrahãoPLANEJAMENTO: Flavia Campos | Omar Assaf MÍDIA: Luca Lima | Bruna Simões | Manoel Neto | Samuel Correa | Luan Kahil | Pedro Bezerra | Micaela Novais | Gabrielly Stefanie PRODUÇÃO: Mario Vianna e Fábio Vieira MOTION DESIGNER: Victor Fonseca APROVAÇÃO CLIENTE: Alê Costa | Daniel Roque | Lilian Rodrigues | Rafael Altavista Jr. | Samuel Caum | Iris Ferraz | Victor Costa Produtora: NoCandyDiretor de Cena: Adriano AlarconProdução Executiva: Grayce Felix e Juliana LutterbachDireção Criativa: Adriano Alarcon e Lucca MeloniLine Producer: Lili BigatelloMontador: Diego NascimentoDOP: Fernando BertolucciColor Grading: Ian PasqualinoDiretor de Arte: Luize CidadeFigurinista: Fernanda GunutzmanCoord. de Produção: Drielle PaivaAssist. Coordenação: Raissa GonçalvesSecretária de Produção: Ana Paula BentoAssist. Line Producer: Gabriel RufinoAssist. Criativo: Marina RosaDiretor de Produção: Dudu MirandaAssist. Produção: Gustavo Oliveira1º Assist. de Direção: Nills Bonetti2º Assist. de Direção: André Lima1º AC: Parvati Caetano2º AC: Mathias CostaAssist. Set: Ricardinho, Jhon, Oseias e FabianaProd. Elenco: Tamara Pires e Matheus MalaguetaAssist. Arte: Fernanda ZottisProd. Objeto: Mirian AvedissianAssist. Prod. Objeto: Eduardo BuenoContra-Regra: Juliano de BarrosAjud. Objeto: Aroldo Ronconi, Helio da Silva, Bruno de Paula, Felipe Soares, Igor ChavesEfeitos: Bruno StegerCamareira: Jean CarneiroMake Up: Marcely CanaesChefe Elétrica: Arnaldo Shoyama1º Assist. Elétrica: José CruzChefe Maquinária: José Carlos da SilvaOp. de Som: Denis Melito PÓS / VFX: Tribbo VFXDiretor Criativo VFX: Bibinho CarvalhoCoord. VFX: Tato CarvalhoMotion Designer: Fabiano IwasitaSup. VFX / Comp Sênior: Rodrigo Pina3D Lead Artist: Erick BuosiModelador: Alexandre TakeshiRigger: Raul SalesAnimador: Ary Antonio, Fabiano IwasitaTexturas / Lookdev: Thiago Peyon, Erick BuosiGrooming / Lookdev: Erick BuosiLead Grooming Artist: Hasan TawfiqMotion Artist: Fabiano IwasitaI.T Manager: Lucas Pereira Atendimento: Carolina Barros Produtora de Som: Lua NovaDiretor Musical: Thomas RothProdutor Musical: Fred BenuceDiretora de Atendimento: Ana Cristina IzzoFinalizadores: Júlio Brasileiro / Gabriel SchubskyCoordenadora: Adriana Coimbra

Ampla transforma prestação de contas da saúde em narrativa de impacto cotidiano no Espírito Santo

Em um cenário no qual transparência deixou de ser diferencial e passou a ser exigência, comunicar políticas públicas tornou-se um exercício de clareza e conexão. No Espírito Santo, os investimentos realizados na saúde, entre 2019 e 2025, promoveram ampliação de estrutura, modernização de serviços, regionalização do atendimento e fortalecimento da atenção básica, especializada e hospitalar. O desafio era transformar esse conjunto de entregas em narrativa compreensível, próxima e reconhecível para a população. Nesse contexto, a Ampla-ES criou para o Governo do Estado a campanha “A gente faz cada vez mais pela saúde capixaba”. “A construção do conceito parte da experiência real. Nosso papel foi fazer a ponte entre investimento público e percepção das pessoas, transformando números em situações reconhecíveis e próximas do cotidiano. A linguagem é humana e emocional, com personagens representando profissionais e usuários do sistema de saúde, reforçando identificação e pertencimento”, afirma Bruno Reis, diretor de Criação da Ampla-ES. Segundo ele, um ponto importante em toda a comunicação é o símbolo “+”. Ele organiza toda a identidade visual e se torna elemento central da narrativa, representando mais acesso, mais acolhimento, mais agilidade, mais presença e mais cuidado. O recurso gráfico sintetiza a ideia de evolução contínua expressa no conceito e garante unidade a todas as peças. O filme institucional de 60 segundos é o eixo de construção de imagem e estabelece o tom da ação. A estratégia foi estruturada de forma integrada, com presença em TV, rádio, mídia exterior e digital. O plano contempla spots de 30 segundos, programetes de 60 segundos com aprofundamento das entregas, merchandising em telejornais locais e outdoors com cinco layouts temáticos explorando o conceito do “+”. Também inclui busdoor, vinhetas de LED, web banners, posts em carrossel, dois reels de 30 segundos e campanha digital com veiculação em Meta Ads, Google Ads e portais capixabas. “Ao estruturar narrativa aproximando gestão e cidadão, se mostra a percepção concreta de cuidado e presença, aliando estratégia, sensibilidade e construção multicanal consistente. A comunicação traduz esse volume de entregas em impacto concreto, reforçando compromisso e continuidade das ações”, conclui o criativo da Ampla. Assista o filme: Ficha técnicaAgência: Ampla ComunicaçãoCliente: SECOMDireção de Criação: Bruno ReisHead de criação: Thauana MoreiraCoordenação de criação: Izabella RodriguesCriação: Rodrigo Pegoretti, Daniel Galvão, Barbara Stein, Enzo Gratz, Thales SantosPlanejamento: Felipe GuimarãesMídia: Grazi Fioresi, Andressa Lírio, Andi Nascimento, Tatiana Oliari e Amarildo FelettiProdução: Mila NeriDiretora de Negócios: Marla OliveiraCoordenadora de atendimento: Isabela GavaAtendimento: Tamyres MayerProdução de vídeo: Light PixelAprovação: Secom

Don Luiz lança campanha “8 Weeks” com oito semanas de degustações em PDVs e ofertas para novos clientes

A Don Luiz, marca de coquetel alcoólico de doce de leite, dá início à campanha “8 Weeks”, uma ação nacional focada na experimentação e conquista de novos consumidores. A iniciativa começou em 1º de março e se estenderá por oito semanas consecutivas, combinando degustações presenciais em PDVs e ações promocionais voltadas à primeira compra. A estratégia aproveita o Mês do Consumidor — período que ganhou relevância no varejo brasileiro e se consolidou como um dos principais motores de conversão do primeiro semestre — para apresentar o produto a novos públicos e estimular a entrada de consumidores na categoria. Oito semanas intensas de experimentação A campanha “8 Weeks” é estruturada em torno da degustação do coquetel alcoólico de doce de leite, incentivando o público a experimentar a bebida no ponto de venda e conhecer de perto sua cremosidade, sabor marcante e versatilidade em diferentes ocasiões de consumo. Durante os meses de março e abril, as ações acontecem sempre às sextas-feiras e aos sábados, em lojas selecionadas das principais redes supermercadistas que já trabalham com a marca em diferentes estados do país. No Rio Grande do Sul, a ação será realizada no Zaffari. Em Santa Catarina, nas lojas Bistek. Em São Paulo, participam St Marche, Zaffari, Mambo, Carrefour e Sonda Supermercados. No Rio de Janeiro, a campanha chega às redes Zona Sul, Supermercados Mundial, Guanabara, Dom Atacadista e Prezunic. No Distrito Federal, participam Dia a Dia, Super Adega e Atacadão. Já na Bahia, a ação será realizada no Hiperideal e na Rede Mix. Ao todo, a campanha contempla praças estratégicas para a marca, ampliando presença em redes consolidadas e fortalecendo o relacionamento com o varejo físico. “Com o “8 Weeks”, reforçamos nossa estratégia omnichannel ao conectar o Mês do Consumidor com ativações presenciais de impacto. O objetivo é transformar março e abril em um período estratégico para expandir nossa base e fortalecer a marca no varejo nacional”, afirma Lucas Rocha, CEO da Don Luiz. Para conferir todas as novidades da Don Luiz, acesse www.donluiz.com.br ou acompanhe a marca pelo Instagram @donluizcream.

Ram Dakota retorna ao Brasil ancorada em legado e potência

Uma picape que marcou o imaginário brasileiro retorna ao mercado celebrando a força de seu nome. É assim que Ram Dakota retorna ao Brasil, com uma campanha criada pela Leo que resgata a memória de um ícone que atravessou gerações e simboliza poder, reconhecimento e autoridade. Com a assinatura “Pra quem carrega o poder no nome”, a campanha tem como ponto de partida honrar o legado construído pela Dakota no Brasil em uma narrativa forte e emocional. A estratégia da campanha reconhece que o modelo não é apenas um nome que volta ao mercado, mas sim, um nome que já nasce carregado de significado, história e relevância dentro da categoria, atributos que sustentam sua retomada. “A nova Ram Dakota chega para ocupar um espaço estratégico no nosso portfólio e no mercado brasileiro. A campanha traduz esse posicionamento ao valorizar o legado do modelo e conectá-lo a uma proposta contemporânea de potência, performance e presença”, afirma Juliano Machado, head da Ram para a América do Sul. Marcando o início da parceria entre Ram e Leo — que venceu a concorrência pela conta em setembro do ano passado —, o filme de lançamento aposta em uma narrativa de grande impacto visual, com estética cinematográfica e trilha marcante ao som de “Blaze of Glory”, clássico de Bon Jovi, reforçando o protagonismo da picape dentro da categoria. A produção é da Primo Content, com direção de cena de Alvaro Stocker e produção de áudio da Jamute. A campanha busca transformar o retorno da Dakota em um marco para os apaixonados por carros no país, conectando memória afetiva e performance contemporânea. Para assistir ao filme, que estreia na TV aberta e fechada, clique aqui.  “A Dakota é um nome que já carrega uma história muito forte no mercado brasileiro. Nosso desafio foi respeitar esse legado e, ao mesmo tempo, traduzi-lo para o presente, construindo uma narrativa que reforça a potência da marca e o papel estratégico desse lançamento para a Ram no país”, afirma Leandro Gregório, diretor executivo de negócios da Leo. Além do filme, a comunicação também contempla spots, OOH, DOOH e digital. A comunicação teve início ainda na fase de pré-venda, em janeiro, quando os consumidores puderam reservar o veículo antecipadamente. Agora, com o lançamento oficial da Ram Dakota, a campanha entra em sua segunda fase, marcada por novos filmes e ativações que se estendem ao longo do ano. Veja o filme: FICHA TÉCNICA Cliente: StellantisProduto: Ram Dakota Anunciante: Ram Agência: LeoCO-Presidente: Fabio BritoCO-Presidente: Rafaela Queiroz CCO: Vinicius StanzioneCOO: Isa CinopolliCSO: Priscilla CeruttiVP de mídia: Vinícius TieppoDiretor de Criação: Bruno Godinho Criação: Ezequiel Soules, Matheus Valery, Vitor ZilloAtendimento: Leandro Gregório, Pedro Lavezo, Isabela Mori Mídia: Carolina Richa, Danilo Pizardi, Lucas Viana Estratégia: Thiago Neves, Victor Barros Conteúdo: Wagner Ximenez Aprovação Cliente: Sebastian Gimenez, Ana Brant, Marcela Santana, Victoria Bitencourt Diretora de Produção Integrada: Julia Ramos Producer: Yris Franco Produtora de imagem: Primo Content Diretor: Alvaro Stocker Diretor (2ª unidade): Patryck Rhuan Produtor executivo: Fernando Fanucchi Produtores executivos (Chile): Francisca Ibañez Petersen e Rodrigo Allel Line producer: Paz Zedan Head of sales: Luisa Ferreira Coordenadora de produção: Karla Fernandes Coordenador de produção (Chile): Gonzalo Albornoz Assistente de direção criativa: Leo Ferrario Assistente de coordenação: Arthur Queiroz Diretor de fotografia: Diego Robaldo Diretor de fotografia (2ª unidade): Gonzalo Rayo 1º Assistente de Direção: Paco Bueno 2º Assistente de Direção: Camila Rodó Diretora de produção: María Paz Guzmán Produtor: Pablo Rojas Assistente de produção: Isadora Michea Assistente de produção: Isabel Covarrubias Diretora de Arte: Alejandra Ortíz Assistente de arte: María Ignacia Sands Assistente de arte (2ª unidade): Álvaro YoultonProdutor de objetos: Vladimir Riquelme Assistente de objeto: Marcela Farías Produtor de locação: Fernando Toledo Produtora de elenco: Kena Lopez Ator: Alejandro Melvin Figurinista: Dominique Duhalde Assistente de figurino: Daniela Oyanguren Maquiadora: Carolina Fernández Video Assist: Victor Palma Eletricista: Tomás Valdivieso Maquinista: Alejandro Medrano Maquinista (2ª unidade): Giovanni Medrano Contrarregra: Álvaro Mariángel “Tyson” Pós-Produção Head de pós-produção: Diulle Fonseca Assistente de pós-produção: Lucas Ramos Pós-Produção: Guava Post Coordenação de Pós-Produção: Diulle Fonseca e Renan Chagas Montador: Alejo Santos e Matheus Tibira Finalização: Tais Oliveira Color: Acauan Pastore VFX: Flow Vfx Produtora de áudio: Jamute Produção executiva de som: James Feeler Engenharia de som: Otavio Bertolo, Marcelo Filho, Eduardo Barbosa e Fernanda Galetti Coordenação: Ana Cordeiro, Julianna Zuppo e Dee Olivério Atendimento: Hingrit Nitsche, Dani Harriz e Carol Oliveira Locutores: PT: Irineu Toledo | ES: Nacho Sacchi Música: Blaze Of Glory Autor: Jon Bon Jovi Editora: Universal Mus. Publishing MGB Brasil Ltda. em nome de Bon Jovi Publishing e Universal Music Works

Vale reforça a essencialidade da mineração na vida e no futuro das pessoas

A Vale inicia um novo capítulo da sua comunicação institucional com o lançamento da campanha Essencialidade, criada pela agência Africa Creative, que aprofunda território trabalhado pela marca anteriormente. Em 2026, o conceito ganha ainda mais significado ao expandir a percepção sobre o papel da companhia na vida das pessoas e ao reforçar a ideia de que o futuro da sociedade depende de uma mineração mais responsável e inovadora, com respeito ao planeta e menor impacto ambiental. Sob o conceito criativo “Se é essencial para você, tem a ver com a Vale”, a narrativa da campanha é ancorada em três pilares centrais: transição energética, descarbonização e inovação tecnológica. Partindo do insight de que quase tudo na vida das pessoas tem relação com a mineração, a comunicação mostra como os minérios estão presentes no nosso cotidiano e no futuro da sociedade – do níquel utilizado em baterias para veículos elétricos ao cobre essencial para tecnologias digitais e inteligência artificial. “A mineração é um dos temas mais importantes do mundo hoje. E não à toa. É uma atividade fundamental para um planeta que busca soluções para reduzir suas emissões de carbono. Estamos em uma jornada para produzir o minério de ferro que apoia a descarbonização da siderurgia, assim como o cobre e níquel, essenciais para a transição energética. A campanha convida a sociedade a embarcar nessa jornada conosco”, afirma Leandro Modé, diretor de Comunicação e Marca da Vale.   O filme traz funcionários da companhia mostrando que a forma de operar da Vale é inovadora, tecnológica e com respeito ao planeta. A mensagem final reforça o posicionamento da marca: “A mineração que pensa no hoje e no amanhã é essencial para todos. E, se é essencial para você, tem a ver com a Vale”. “Nosso ponto de partida foi um insight de que quase tudo o que é essencial na vida das pessoas tem alguma conexão com a mineração. A partir daí, construímos uma narrativa que amplia o entendimento sobre o papel da Vale na sociedade, mostrando como a companhia está presente no dia a dia que muitas vezes passam despercebidas”, comenta Aaron Sutton, ECD da agência Africa Creative. Com estreia durante o intervalo do Jornal Nacional, da TV Globo, a campanha ainda terá abrangência nacional com desdobramentos em TV aberta, TV por assinatura, streaming, digital, OOH e redes sociais. A estratégia será dividida em quatro etapas ao longo do ano, garantindo a consistência da mensagem e o diálogo contínuo com o público sobre o tema. Veja o filme: FICHA TÉCNICA CLIENTE: VALE CAMPANHA: Essencialidade AGÊNCIA: Africa Creative CCO: Sérgio Gordilho Diretor Executivo de Criação: Aaron Sutton Diretor de criação: Guilherme Valverde Criação: Caio Machado, Rodrigo Fernandes e Lucas Santos CO-CCO: Veronica Gordilho Atendimento: Tatiana Chiari, Mateus Rafael, Rebeca Santiago e Leonardo Ferreira Mídia: Tony Arbex, Caio Augusto Joaquim, Marcela Cantarin e Marlon Pereira CSO: Ana Paula Kuroki Borges Planejamento: Isadora Prado, Mario Vieira e Marina Buzzi RTV: Rodrigo Ferrari, Tais Olhiara, Debora Souza e Nathalia Trindade APROVAÇÃO CLIENTE: Paula Silvino, Natalia Bezerra de Menezes e Flavia Toledo Produtora Imagem: Saigon Filmes Diretor: Dois Diretor 2a unidade: Diogo Pacífico Diretora MG: Flavia Meszberg Produtores Executivos: Marcelo Altschuler / Victoria Scaff Atendimento: Bruna Chamlian, Patricia Aguiar, Fernanda Mormanno, Giovanna Saad, Karin Diniz Coordenadora de Produção: Katiucia Soares Assistentes de Coord. de Produção: Thalita Machado / Karen Burd / Daiana Andradel Diretor de Fotografia: Danilo Arenas Diretor de Fotografia 2a unidade: Tristian Pae Diretora de Arte: Larissa Cambauva Assistentes de Direção: Flavia Meszberg, Gabriela Lima Assistente de Direção 2a unidade: Rafaela Della Rosa Assistente Criativo: Diogo Pacífico Diretor de Produção SP: Davis Fabri Diretora de Produção/ Locação MG: Gisela Mangeon Figurinista SP: Gabriela Pinesso Produtor de Casting: Cintia Capellano Produtor de Locação SP: Kleber Pereira Produtor de Locação MG: Hugo Drumond Produtora de Objetos: Vanessa Utimura Maquiadora SP: Mima Mizukami Maquiadora MG: Camila Grandinetti Coordenação de Pós-produção: Rodrigo Parente Finalizador: Luana Borges Montador: Rogério Ferreira Alves Cor: Bleach Pós-Produção: Tribbo Produtora de Áudio: Lucha Libre Áudio Direção Musical: Paulinho Corcione e Danilo Barbalaco Produção Executiva: Renata Prado Atendimento: Vanessa Nascimento Coordenação: Thácio Palanca e Fernanda Pires Mixagem: Thácio Palanca e Hélio Rimaud

Inspiração emociona. Transformação permanece.

Valorizar histórias é importante. Reconhecer impacto é essencial. Desde 2024, a ABCCOM vem colocando em evidência mulheres que não apenas atuam no mercado do marketing e da comunicação, mas que ajudam a moldá-lo diariamente com visão estratégica, liderança e coragem empreendedora. A campanha nasceu com um propósito claro: dar visibilidade às mulheres que estão à frente de suas próprias empresas, conduzindo negócios, gerando empregos, formando equipes e impulsionando o desenvolvimento de um mercado cada vez mais profissional, ético e inovador na região do ABC. Em sua primeira edição, em 2024, o projeto reuniu 18 mulheres empreendedoras da área da comunicação — profissionais com trajetórias sólidas, histórias inspiradoras e atuação relevante em diferentes frentes do setor. A maioria com forte atuação no ABC, fortalecendo o ecossistema local e consolidando a região como um polo estratégico da comunicação. O crescimento foi consistente e orgânico. Em 2025, o grupo praticamente dobrou de tamanho, ampliando a representatividade e fortalecendo o movimento dentro da comunidade. Agora, em 2026, além de um novo e importante aumento no número de participantes, a campanha também avança geograficamente: embora a maioria das empreendedoras ainda seja do ABC, o projeto já conta com representantes da capital paulista, ampliando sua influência e consolidando pontes entre o ABC e São Paulo. Esse avanço não é apenas numérico. Ele reflete o reconhecimento da iniciativa e a força de uma rede que cresce pela credibilidade, pela consistência e pelo propósito. Todas as mulheres participantes têm algo em comum: estão à frente de suas empresas, liderando equipes, enfrentando desafios de mercado e entregando resultados consistentes. São empresárias que conciliam estratégia, criatividade e gestão, contribuindo diretamente para a evolução do setor e para a construção de um ambiente mais colaborativo e sustentável. Mais do que uma campanha, a iniciativa se tornou um marco dentro da Comunidade ABCCOM, reforçando o compromisso da entidade com o fortalecimento do empreendedorismo feminino e com a construção de um mercado mais inclusivo, conectado e em expansão. Para Daniely Farina, à frente da ABCCOM, o projeto representa muito mais do que visibilidade: “Essa campanha representa reconhecimento, mas principalmente responsabilidade. Estamos falando de mulheres que não apenas inspiram, mas que transformam o mercado todos os dias com seu trabalho, sua gestão e sua visão de futuro. Colocá-las em evidência é fortalecer toda a cadeia da comunicação no ABC e ampliar esse diálogo com São Paulo. Quando valorizamos essas empreendedoras, fortalecemos a comunidade, impulsionamos o crescimento regional e mostramos que é possível liderar com competência, propósito e impacto real.” A campanha também reúne profissionais que ajudam a contar e registrar essas histórias. Para a jornalista Maria Claudia Klein, responsável pelo portal Casa Vida Prática e integrante da iniciativa, fazer parte do projeto representa um reconhecimento significativo de sua trajetória profissional e empreendedora: “Há três anos, tenho a honra de ser convidada para integrar a Campanha da ABCCOM — um reconhecimento que se tornou um marco na minha trajetória como jornalista e como mulher. Afinal, empreender no Brasil é um ato de coragem diária, e transformar comunicação em propósito é, para mim, mais do que profissão: é posicionamento, construção de legado e afirmação de voz em um mercado que exige resiliência, estratégia e informações bem apuradas.” Por trás das imagens que retratam essas mulheres e ajudam a eternizar cada edição da campanha está o olhar sensível da fotógrafa Samara Alcântara, responsável pelos registros do projeto desde seu início. “Há três anos, mulheres se encontram diante da minha lente para afirmar algo simples e poderoso: suas histórias merecem ser vistas. A cada ano nos conectamos mais e, para mim, é uma honra construir cada imagem.” Ao longo dos últimos anos, o projeto acompanhou o amadurecimento da própria comunidade. O que começou como uma homenagem se consolidou como um movimento de posicionamento, expansão e valorização do legado construído por mulheres que abriram caminhos e seguem criando novas oportunidades. Em um mercado dinâmico e em constante transformação, dar visibilidade a essas lideranças não é apenas celebrar conquistas individuais — é reconhecer que o desenvolvimento do setor passa, necessariamente, pela força, pela competência e pela visão estratégica dessas empreendedoras. Porque inspiração emociona. Mas transformação permanece.

Superlógica promove diálogos entre mulheres de diferentes gerações na campanha “Nós Voz Elas”

Em uma roda de conversa, mulheres de diferentes idades compartilham experiências sobre os desafios enfrentados para se firmar no mercado de trabalho. Esse é o ponto de partida da ação “Nós Voz Elas”, iniciativa do Grupo Superlógica, principal plataforma de soluções tecnológicas e financeiras para o mercado do morar, durante o Mês Internacional das Mulheres. No vídeo principal, sete mulheres ligadas ao universo condominial e imobiliário, como síndicas, corretoras e administradoras, relatam experiências pessoais e estratégias que adotaram para superar obstáculos e consolidar suas trajetórias. Apesar das jornadas distintas, os depoimentos evidenciam um ponto em comum: a percepção de que muitos desafios enfrentados por mulheres no ambiente profissional se repetem ao longo do tempo, independentemente da idade ou do estágio da carreira. Algumas participantes lembram que começaram a trabalhar ainda na adolescência e já se depararam com situações que exigiram resiliência e afirmação profissional. “Muitas vezes, a gente precisa se provar duas vezes: pela nossa competência e por ocupar um espaço em que ainda esperam menos de nós”, diz Larissa Tieko, ao relembrar episódios em que foi questionada por sua pouca idade ao se apresentar como advogada de um condomínio. Outras destacam como a experiência acumulada fortalece o repertório, sem eliminar o desafio constante de se adaptar a novas demandas e tecnologias. “Antes, a gente corrigia relatório com corretor líquido. Hoje, a IA virou parte da rotina. O mercado muda o tempo todo, e a gente muda junto”, comenta a síndica profissional Cássia Capuso. A troca de experiências também estimula uma reflexão sobre os avanços conquistados ao longo das últimas décadas e sobre os desafios que ainda existem para ampliar o reconhecimento do papel das mulheres no ambiente profissional. “O fato de estarmos juntas nesta sala discutindo esses temas já é uma vitória”, afirma também Larissa. Para Talita Zampieri, CMO do Grupo Superlógica, o encontro também funciona como um gesto prático de continuidade entre gerações. “A campanha nasceu para transformar a experiência em ponte: quando uma mulher compartilha o que viveu, ela encurta o caminho da próxima”, destaca. Criado em 2024, o projeto “Nós Voz Elas” busca abrir espaço para que mulheres com trajetórias de destaque na Superlógica e no mercado do morar compartilhem inspirações, falem sobre suas lutas por igualdade e contribuam para ampliar o debate sobre equidade no ambiente de trabalho. Ao longo de março, a campanha também terá desdobramentos em formato de mini vídeos e mini falas com trechos extras das participantes, incluindo conteúdos que ficaram fora da edição do vídeo principal. A ação pode ser acompanhada nos canais da empresa no YouTube, LinkedIn e Instagram.

Brilhante lança primeiro filme 100% criado por IA do setor de home care no Brasil, em parceria com o Google

Unicórnios com a voz e o bigode de Chay Suede surgem voando ao redor de uma máquina de lavar no novo filme de Brilhante Perfume e Cuidado Extraordinário. Em uma narrativa lúdica e cheia de fantasia, a marca utiliza a inteligência artificial para expandir sua mensagem para além do real, transformando o ator, rosto da primeira fase da campanha de lançamento do novo produto, em personagens inesperados. O filme foi desenvolvido 100% com inteligência artificial em parceria com o Google e criado com o Veo 3, modelo de IA generativa de vídeo da companhia. A iniciativa representa mais uma etapa do lançamento de Brilhante Perfume e Cuidado Extraordinário, sendo o primeiro filme da Unilever Brasil criado com IA como principal motor criativo e produtivo, da concepção visual às adaptações de formato, posicionando Brilhante como a primeira marca de home care no país a aplicar a tecnologia de forma central na criação publicitária. “Buscamos traduzir o diferencial do novo Bri Rosa em inovação na comunicação. Ao usar a inteligência artificial como motor criativo, ampliamos as possibilidades de expressão da marca e representamos o universo sensorial de Brilhante Perfume e Cuidado Extraordinário de maneira mais lúdica e envolvente. Esperamos ampliar awareness e impulsionar as vendas da nova fragrância, reforçando a associação da marca com perfumação prolongada. O filme também foi pensado para gerar conversa, diferenciação criativa e maior memorabilidade, fortalecendo a consideração e a imagem de Brilhante no segmento de Home Care”, comenta Renata Cunha, gerente de marketing de Brilhante. A proposta do projeto foi aplicar a IA como linguagem central da campanha, integrando criação e produção desde o início do processo, com o apoio da Insula AI, selo dedicado à produção audiovisual que utiliza inteligência artificial para desenvolver filmes e storytellings com foco em craft. Foram geradas mais de mil imagens estáticas e mais de 850 cenas em vídeo com IA, em um fluxo contínuo de testes e ajustes para chegar ao resultado final. O filme já está disponível nas plataformas digitais e nos canais proprietários da marca. Confira em @brilhante_brasil. Veja o filme: FICHA TÉCNICA  Droga5  Agência Criativa: Droga5 São Paulo CEO/Creative Chairperson: Felipe Simi Co-CEO: Brisa Vicente CCO: Rafael Ziggy Chief Design Officer (CDO): Diego Limberti Head of Design: Marina Cota Diretor Executivo de Criação (ECD): Ana Cavalcanti e Vinícius Chagas Creative Leader: Mildredy Ventorin e Raphael Pavan Direção de Arte: Eduardo Diniz, Gio Valentini, Luiza Vidal Redator: Gabriel Lima, Ayslan Monteiro, Paula Moraes Content Leader: Kelly Neres Content Manager: Andrea Cerqueira COO: Felipe Belinky Chief Business Officer: Renata Cintra Head de Atendimento: Daniel Mason Líder de Atendimento: Otávio Santos Atendimento: Julia Andreucci e Bruna Rodrigues Chief Production Officer: Larissa Kubo Head de Produção: Stella Gafo Diretor de Produção: Eduardo Machado  Produtor: Virgínio Oliveira  Head de Projetos: Lucas Cardoso Líder de Projetos: Tatiane Donatangelo Projetos: Fernanda Verissimo, Jessica Rosa, Guilherme Piropo  Chief Strategy Officer: Ana Cortat Head de Estratégia e Dados: Mariana Cordeiro Líder de Estratégia: Gabriella Brum Estratégia: Larissa Santos  Data Science: Matheus Facci Head de Broadcasting: Fabiane Abel Broadcast Leader: Fabíola Ribeiro e Bárbara Raffaeli Broadcasters: Leticia Chaves, Maria Eduarda Fortes, João Ceccopieri Comunidades & Fandoms: Priscilla Sampaio e Lui Mello Produtora: Trio Hub Direção: Von Harbou (Fabio Hacker & Luciano Mathias) Produção Executiva: Luciano Mathias e Caito Cyrillo Coordenação de Produção/Pós/IA: Alicia Rovath IA: Equipe Ínsula AI e Kleber França Pós Produção: Equipe Insula AI Edição e Finalização: Felipe Hassum e João D. Branco Motion: João D. Branco Color Correction: Junior Xis Produção de áudio e mixagem: Kleber França Direção Musical: Caito Cyrillo Clientes (aprovadores) Giovanna B Gomes: CMO LATAM  Renata Cunha: gerente de marketing Isabela Cunha: coordenadora de marketing Yasmine Antacli : diretora de marketing Carolina Nascimento: coordenadora de marketing Fernanda Andrade: coordenadora de conteúdo e influência  Nayara.Bachega: coordenadora de mídia Daniela Pereira: diretora digital e marketing Camila Ramoa: gerente de conteúdo e influência Amanda Guida: gerente de mídia Marcos Pola: coordenador de influência e PR

É Absolute Cinema: HBO Max lança campanha celebrando os melhores filmes do catálogo

A HBO Max abre o mês mais importante para o cinema com a sua nova campanha, É ABSOLUTE CINEMA, e com uma curadoria definitiva, se consolidando como o destino ideal para quem busca os melhores filmes. O catálogo de alta qualidade da HBO Max reúne obras-primas que definiram gerações e os novos fenômenos que dominam as bilheterias, bem como os filmes mais reconhecidos em premiações mundiais, as sagas mais populares e as produções criadas e protagonizados pelos artistas mais celebrados da sétima arte.  A plataforma de streaming é o lar de clássicos imortais que revolucionaram a indústria, como …E O VENTO LEVOU, A COR PÚRPURA, CANTANDO NA CHUVA, O EXORCISTA e o lendário CASABLANCA.  Além disso, grandes nomes que transformaram o cinema, como Stanley Kubrick, Martin Scorsese, Clint Eastwood e Christopher Nolan, compartilham espaço com atuações icônicas de Jack Nicholson, Leonardo DiCaprio, Robert De Niro, Julia Roberts e Meryl Streep em títulos como O ILUMINADO, 2001: UMA ODISSEIA NO ESPAÇO, OS INFILTRADOS, TAXI DRIVER, A ORIGEM, COMER, REZAR E AMAR e KRAMER vs. KRAMER.  Para quem busca a adrenalina e terror, a HBO Max oferece as franquias mais bem-sucedidas do gênero. Sinta a tensão com EXTERMÍNIO, INVOCAÇÃO DO MAL, PREMONIÇÃO e o eterno SEXTA-FEIRA 13. Além disso, a plataforma traz o prestígio do horror moderno com títulos como A HORA DO MAL e o aclamado PECADORES, recordista de indicações ao Oscar e favorito da crítica.  O panteão dos maiores heróis da cultura pop também está na HBO Max. Desde os ícones da DC, como BATMAN e SUPERMAN, até as jornadas épicas de Frodo em O SENHOR DOS ANÉIS e o universo mágico de HARRY POTTER. O catálogo também explora personagens mais complexos e desafiadores, como o aclamado CORINGA de Joaquin Phoenix e a travessia de Paul Atreides na grandiosa saga de DUNA, garantindo entretenimento para todos os tipos de fãs.  Os melhores filmes estão na HBO Max, incluindo os reconhecidos em grandes premiações como o Oscars®, Golden Globes®, Critics Choice Awards® e os Actor Awards®, como UMA BATALHA APÓS A OUTRA, A HORA DO MAL e PECADORES, além de outros vencedores como ANORA, TUDO EM TODO LUGAR AO MESMO TEMPO e mais. Somam-se a eles sucessos absolutos de bilheteria, como BARBIE, o novo SUPERMAN, a trilogia BATMAN: O CAVALEIRO DAS TREVAS e UM FILME MINECRAFT.  Seja um clássico premiado, um novo filme cult ou o maior sucesso de bilheteria do ano: se marcou o cinema, está na HBO Max.  Veja o vídeo:

De despedida de solteira até loja de noiva personalizada: Warner Bros. Pictures realiza diversas campanhas para a divulgação de ‘A Noiva!’

A Warner Bros. Pictures Brasil apostou em uma estratégia que subverte o tradicional universo matrimonial para promover o lançamento de “A Noiva!”, que já está em cartaz nos cinemas de todo o país. Se apropriando do título do filme, unindo elementos clássicos matrimoniais com o tom rebelde e punk-rock do longa dirigido por Maggie Gyllenhaal, a campanha transformou pontos icônicos de circulação urbana e o ambiente digital em territórios de celebração à liberdade e ao monstruoso.  A narrativa multiplataforma explorou o contraste entre o subversivo e o feminino, buscando, também, o lado romântico da história. A Warner Bros. Pictures Brasil conferiu um olhar contemporâneo à essência iconoclasta do filme em suas ações de marketing e comunicação, inserindo a história de amor fora da lei de Frankenstein e sua Noiva no cotidiano do brasileiro.  O casal Giulia Barros e Thaís Sória, conhecidas como Sapatokers, realizou um ensaio fotográfico no estilo “trash the dress”, no Museu do Açude, no Rio de Janeiro. No tom do filme, as influenciadoras destruíram trajes matrimoniais para um ensaio que captura a estética visual e o espírito de rebeldia do personagem da noiva. Confira aqui o vídeo do ensaio.  Para conectar o filme à realidade do paulistano, a empresa transformou a tradicional loja Bela Noiva, na icônica Rua das Noivas, em uma extensão do universo estético do longa. A ativação, iniciada em 3 de março, apresentou uma vitrine exclusiva com um figurino inspirado na personagem de Jessie Buckley. Na inauguração, foi realizada uma ação especial na qual criadores de conteúdo como Vicky Travassos, Léo Marcomini, Alisson Didone, Marê Sanz, Bel Moreira e Halana Lacerda vivenciaram um verdadeiro dia de consultoria nupcial, com maquiagens temáticas e uma sessão de prova de vestidos de noiva. Confira neste vídeo como foi esse dia especial. A loja permanecerá temática até o dia 9 de março, com cenários exclusivos para fotos e serviços de maquiagem inspirados no longa.  Potencializando a narrativa de “noiva punk”, o estúdio apostou em projetos focados em casais reais. A influenciadora do segmento de terror, Vaanes, recebeu uma festa de despedida de solteira totalmente imersiva no clima intenso do filme. O evento contou com um passeio de limusine até o bar Infini, no centro de São Paulo, onde os convidados desfrutaram de um coquetel temático, acessórios exclusivos e camisetas personalizadas. A ação reuniu os criadores de conteúdo Ju Cassini, Bárbara Martins, Diana Eleuterio, Vinícius Araújo, Laércio Barbosa, Cami Ferreira, Camila Savioli, Giulia Bonvenuto, Aline Bianca, Leyslie Emilian, Renata Moniz, Kaco Caruzo, Bruna Dutra e Marina Gallet, que juntos somam mais de 3 milhões de seguidores. Confira aqui o vídeo da ação.  Já a estratégia de mídia digital foi desenhada para garantir onipresença e alcance no cotidiano de diferentes públicos. Na TV aberta, a Warner Bros. Pictures Brasil realizou inserções de 15 segundos na programação de seis capitais (São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Belo Horizonte, Recife e Curitiba). A comunicação também se estendeu para as rádios Metropolitana e Mix. Além disso, uma robusta rede de Out-of-Home (OOH) foi espalhada por sete grandes centros urbanos, com destaque para a estação Morumbi da CPTM, em São Paulo, inserindo o visual marcante da produção nos trajetos diários da população brasileira.  Para complementar as ações, a campanha contou com uma parceria com a Claro, que integrou o trailer do filme a um visual exclusivo da operadora. A peça foi compartilhada em todos os canais de distribuição da marca, reforçando o alcance do lançamento em escala nacional.  No pilar de experiência, o estúdio uniu forças com a DarkSide Books para uma ação especial na cidade de São Paulo. Durante a pré-estreia na capital paulista, foi realizada uma dinâmica de cadeira premiada com a distribuição de dois livros inspirados na obra clássica de Mary Shelley: “Frankenstein Vive” e “Frankenstein: Anatomia de um Monstro”. A iniciativa conectou o legado da história original à nova visão apresentada pela diretora Maggie Gyllenhaal.  No ambiente online, o estúdio apostou em dedicar uma campanha especial no Pinterest, para que as pessoas que estivessem pesquisando tudo sobre esse universo de Noivas fossem impactadas com a estética do filme. Enquanto no TikTok e Instagram, a influenciadora Renata Santti recriou os visuais icônicos dos protagonistas, gerando alto engajamento antes do lançamento oficial. Canais de memes também ajudaram a amplificar a divulgação, com parcerias com as páginas Memes Brasil e Soldado Ferido, que juntas somam mais de 9 milhões de seguidores.  A Noiva!, filme dirigido por Maggie Gyllenhaal, mistura terror, ação e romance ao dar protagonismo à enigmática companheira do célebre monstro de Frankenstein, interpretada pela vencedora do Globo de Ouro Jessie Buckley. Na trama, a noiva (Buckley) é trazida de volta à vida para fazer companhia à solitária criatura (Christian Bale), desencadeando uma jornada explosiva de dois amantes fora da lei pela Chicago dos anos 30 em busca de liberdade e identidade. O elenco estelar conta ainda com Annette Bening, Penélope Cruz, Peter Sarsgaard e Jake Gyllenhaal.  A Noiva! está em cartaz em todo o Brasil em IMAX e em versões acessíveis. Para informações sobre ingressos e detalhes das sessões, consulte as redes de cinema mais próximas.  Sobre o filme  A atriz, roteirista e diretora indicada ao Oscar, Maggie Gyllenhaal (A Filha Perdida), apresenta seu mais novo trabalho atrás das câmeras, A Noiva!, uma abordagem ousada e iconoclasta de uma das histórias mais fascinantes da literatura mundial, estrelado por Jessie Buckley, indicada ao Oscar, e pelo vencedor do Oscar, Christian Bale.  Um solitário “Frank” (Bale) viaja para a Chicago dos anos 1930 para contactar a cientista pioneira, Dra. Euphronious (Annette Bening, cinco vezes indicada ao Oscar), e lhe pedir que crie uma companheira para ele. Os dois revivem uma jovem assassinada, e a Noiva (Jessie Buckley) nasce. O que se segue está além do que qualquer um deles jamais imaginou: Assassinato! Possessão! Um movimento cultural selvagem e radical! Amantes fora da lei em um romance selvagem e explosivo!  O filme é estrelado por Jessie Buckley, Christian Bale, Peter Sarsgaard, com a indicada ao Oscar Annette Bening, o indicado ao Oscar Jake Gyllenhaal, e a vencedora do Oscar Penélope Cruz. Maggie Gyllenhaal roteirizou, dirigiu e coproduziu A Noiva!, em parceria com os coprodutores Emma Tillinger Koskoff, indicada ao Oscar, Talia Kleinhendler e Osnat Handelsman Keren. Assinam a produção executiva Carla Raij, David Webb e Courtney Kivowitz.   A equipe de produção criativa de Maggie Gyllenhaal nos bastidores inclui premiados e prestigiados artistas de cinema como o diretor de fotografia Lawrence Sher; a designer de produção Karen Murphy; o editor Dylan Tichenor; o supervisor musical Randall Poster; a figurinista Sandy Powell; e a compositora Hildur Gudnadóttir.  A Warner Bros. Pictures apresenta uma produção da First Love Films e In The Current Company, um filme de Maggie Gyllenhaal, A Noiva!, que será distribuído internacionalmente pela Warner Bros. Pictures nos cinemas e salas Imax a partir de 4 de março de 2026.  Assista ao Trailer

Em campanha do Dia Supermercados, clientes definem as ofertas da Semana do Consumidor

Depois do sucesso registrado na edição anterior, o Dia Supermercados reforça, na Semana do Consumidor deste ano, a campanha que coloca o cliente no centro da decisão das ofertas. Entre os dias 8 e 15 de março, novamente, os próprios consumidores definirão quais produtos entrarão em promoção nas lojas da rede.  A iniciativa, que estreou em 2025 com forte engajamento nas redes sociais e impacto positivo no fluxo de lojas, retorna ainda mais estruturada. Realizada no Instagram da marca, a ação segue o conceito “você escolhe a oferta”. Diariamente, de dois a três produtos disputarão a preferência dos seguidores, em enquetes abertas até às 15h. O item mais votado se tornará o destaque promocional do dia seguinte nas lojas participantes.  Com a iniciativa, o Dia reforça sua proposta de ser um “Atacadinho de Bairro”, combinando proximidade, economia e escuta ativa do consumidor. A campanha também fortalece a estratégia da rede ao conectar o ambiente digital ao ponto de venda físico, estimulando engajamento nas redes sociais e aumento de fluxo nas lojas.  Para Carolina Altimeri, Head de Marketing do Dia Supermercados, o retorno da ação consolida um modelo que aproxima ainda mais a marca do seu público. “No ano passado, vimos o quanto o cliente quer participar ativamente das decisões e como essa interação gera engajamento real e resultado em loja. Em 2026, ampliamos a iniciativa porque acreditamos que dar voz ao consumidor é mais do que uma tendência, é uma estratégia consistente de construção de relacionamento e relevância. Quando o cliente escolhe, ele se conecta, participa e compra com mais intenção.”  A divulgação contará com veiculação em rádio, destacando diariamente os produtos vencedores, além de comunicação interna nas lojas. Como toda a dinâmica de votação acontece no Instagram, o ambiente digital permanece como eixo central da campanha.  A campanha, originalmente lançada em 2025, foi repaginada para a edição deste ano e tem execução da agência Four Hands. 

Dengo Chocolates lança campanha de Páscoa 2026 que celebra a história da origem do cacau brasileiro

Para a Páscoa 2026, a Dengo Chocolates, marca referência em chocolates brasileiros de alta qualidade e compromisso sustentável, convida o público a celebrar uma data feita de encontros com quem amamos e de sentimentos verdadeiros. Desenvolvida pela Milà, a campanha criativa se inspira em uma Páscoa que celebra os encontros com nosso jeito brasileiro, verdadeiro e autêntico. Encontros que nascem das raízes dos pés de cacau e se estendem até as raízes familiares, conectando natureza, pessoas e chocolate. O conceito ganha vida por meio das ilustrações exclusivas feitas pela artista indígena Winny Tapajós, que traduz a conexão bem sucedida entre as pessoas e a floresta – o cacau como manifesto da generosidade da natureza, em um universo visual que revela que cada pedaço de chocolate carrega histórias reais: de quem cultiva, de quem transforma e de quem compartilha. Nascida em Belém e de etnia Tapajó, Winny incorpora referências culturais e simbólicas em seu trabalho autoral. Para a Dengo, a artista retrata o sistema Cabruca como cenário de encantamento, traduzindo a biodiversidade e a poesia do cultivo em estampas inéditas que vestem as embalagens do catálogo de Páscoa e lenços dos ovos Quebra-Quebra. As embalagens tornam-se parte essencial da experiência ao narrar a origem e o propósito da marca e revelam um Brasil vibrante, diverso e humano. A proposta une estética e consciência, convidando o consumidor a levar para casa não apenas chocolate, mas também objetos com afeto que podem ser reutilizados depois, como lenços e latas. “A Dengo acredita que o chocolate é um elo vivo entre natureza e pessoas. Ele começa na floresta, passa pelas mãos de quem cultiva e chega a quem compartilha. Na Páscoa, essa conexão se intensifica e nos lembra que tudo está conectado”, afirma Cintia Moreira, CEO da Dengo Chocolates. A Dengo reforça seu compromisso com um chocolate que respeita quem cultiva e valoriza os ingredientes brasileiros. Nesta Páscoa, o gesto de presentear ultrapassa o simbólico e torna-se um convite ao encontro, ao tempo compartilhado e à consciência de que, no chocolate, natureza e pessoas seguem conectadas. “A Páscoa é uma data super emocional. E quando a gente olha pra ela pela ótica do nosso chocolate de verdade, a gente entende que todo pé de cacau é, na verdade, um pé de Dengo.”, completa Sleyman Khodor, sócio e CCO da Milà. Assista o filme da campanha aqui. Ficha Técnica: Cliente: Dengo ChocolatesProduto: PáscoaCampanha: Páscoa Pede DengoAgência: MilàCEO: Leo BalbiCCO: Sleyman KhodorDireção Executiva de Criação: Pedro Lazera e Marcos MagarioCriação: Pedro Lazera e Marcos Magario COO: Larissa Andrade Negócios: Gabriel Gullo  Estratégia: Marcelo Germano e Júlia Hodgkiss. Cliente: Renata Rabelo, Jackeline Melo, Amanda Bittencourt e Anne Matos. PR: Patricia Capuchinho, Tercio Silveira, Analuá Baptista e Klara Oliveira Produção Integrada: Ducha Lopes, Andrea Metkzer, Mario Seefeld e Cintia Mantero. Produção: A-toon Imagens Direção Geral : Diogo Geraldo Gerente de Produção: Daniel Curty Lobo Composição Arte: Marco Aurelio Coelho / Daniel Curty / Cauly Rodrigues Animadores: Vagner Carreiro / Pedro Rosário / Eder Gil / Daniel Curty Lobo Edição/Composição/Pós:  Vagner Carreiro / Luiza Vieira / Mateus Toledo Locução: Winny Tapajós

O morango como você nunca sentiu: Natura apresenta nova linha Tododia Morango e Baunilha Dourada  

A Natura, líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina*,apresenta a campanha de lançamento da nova linha Natura Tododia Morango e Baunilha Dourada, que expande o território olfativo da marca ao combinar a suculência da fruta com o adocicado quente da baunilha dourada. O lançamento, inspirado na tendência gourmandise, introduz texturas inéditas ao portfólio de cuidados diários com uma estratégia que prioriza o entretenimento nativo e a criação de conteúdo orgânico sob o conceito “o morango que vai surpreender todo mundo”. A campanha parte da onipresença do morango no mercado de cuidados pessoais para apresentar uma fragrância inusitada, que ganha sofisticação e cremosidade com o toque da baunilha dourada. Essa combinação inédita desperta a curiosidade e surpreende até mesmo os “outros morangos” já conhecidos pelo consumidor. A novidade reativa a linha regular de Natura Tododia, destacando diferenciais como hidratação profunda e fragrância marcante. O portfólio completo inclui creme nutritivo corporal, esfoliante, body splash, óleo bifásico, sabonete com textura bifásica, ampliando as possibilidades do ritual de bem-estar e prazer. A nova fragrância também ganha vida no universo das “novelinhas verticais” – produções curtas de dramaturgia de alto consumo entre as gerações Z e Zillennials. A marca realiza uma integração em “A Babá Milionária”, produzida pela Globo para o digital, que também será veiculada no Tiktok. Ao longo de 50 capítulos, os produtos de Natura Tododia Morango e Baunilha Dourada são inseridos organicamente na trama, acompanhando a rotina das personagens e explorando as propriedades da linha para ampliar o alcance e a conversa no social junto ao público jovem. Nos conteúdos de bastidores, a protagonista Laryssa Ayres brinca com a fragrância que surpreende tanto quanto as reviravoltas da novela. “Natura Tododia é uma marca que historicamente transforma o cuidado diário em uma experiência sensorial marcante. Com Morango e Baunilha Dourada, fomos além da fragrância: criamos uma narrativa que conecta desejo, surpresa e entretenimento. Ao integrar a campanha a formatos como a novela vertical no TikTok e apostar em uma linguagem nativa para as redes, reforçamos nossa capacidade de dialogar com as novas gerações de forma autêntica”, afirma Gabriel Fernandes, diretor de Branding, Comunicação e CX da Natura. Além de protagonizar conteúdos nas redes sociais, a embaixadora Fernanda Souza estrela o filme publicitário para TV aberta e plataformas digitais. Na peça, a narrativa lúdica apresenta a atriz aplicando o novo produto e despertando a curiosidade de “outros morangos” do cotidiano, que ganham vida e passam a seguir Fernanda. A história simboliza a proposta do lançamento: uma combinação inusitada que surpreende por onde passa. “Eu sempre amei fragrâncias de morango, mas essa combinação com a baunilha dourada trouxe uma sofisticação que eu não esperava. É um cheirinho que a gente já conhece e adora, mas com um toque quente e envolvente que muda tudo! Participar dessa campanha foi incrível porque ela brinca justamente com essa surpresa: é o morango de um jeito que ninguém nunca viu, perfeito para transformar o nosso ritual de autocuidado em um momento de puro prazer”, aponta a atriz e apresentadora Fernanda Souza. A estratégia nas redes sociais é amplificada pelas embaixadoras Tata Estanieck e Maisa, além de contar com um squad de criadores de conteúdo – como Sofia Santino, Pablo Figueiredo, Kenya Sade, Duda Pimenta e Aila Loures. O grupo lidera a produção de formatos nativos e reviews, incentivando o User Generated Content (UGC). Os conteúdos exploram pilares como cuidado e intensidade, demonstrando modos de uso e destacando a potência da fragrância. “O hype do morango já rendeu muitos outros produtos e campanhas. Então, a gente usou o que poderia ser um desafio como oportunidade para se diferenciar. De um jeito super lúdico e divertido, mostramos que o nosso morango, com a baunilha dourada, surpreende todo mundo – até os outros morangos’, complementa Rog Chaves co-CCO da Africa Creative E o Morango e Baunilha Dourada que surpreende no social também vira Surpresa de Morango em confeitarias físicas, com receitas inspiradas na nova fragrância em praças estratégicas como Belo Horizonte (Copa Cozinha) e Recife (Brûlée Pâtisserie). Com cobertura de influenciadores e creators, as ativações nas confeitarias voltam para o social levando essas receitas para o Tiktok. A experiência física também é complementada por estações interativas em shoppings de São Paulo, Campinas e Fortaleza, focadas em testagem de texturas e distribuição de brindes. Os produtos de Natura Tododia Morango e Baunilha Dourada já estão disponíveis para compra em todos os canais da marca. Para o lançamento, o cupom CONFEITARIATODODIA oferece 20% de desconto em itens da nova linha no site e nas lojas físicas da Natura em Belo Horizonte e Recife*. *Promoção válida de 03/03/2026 até 12/04/2026 ou enquanto durarem os estoques. Desconto válido em uma seleção de itens que pode ser alterada sem aviso prévio. Cupom válido 1x por CPF. *Fonte: Kantar, Divisão Worldpanel | Painel de Consumidores l Participação do Mercado em Valor, Volume e Penetração | T. Venda Direta entre Categorias de Beleza | Período: Ano móvel Setembro 2024 | Total Brasil l Cross Category (Sabonetes, Creme Facial e Corporal, Desodorantes, Cabelos, Perfumaria, Maquiagem, Proteção Solar e Loções). Veja o filme: Ficha TécnicaCRIAÇÃO por AFRICA CREATIVE CCO: Sergio Gordilho Co-CCO: Rogerio Chaves e Fabricio Pretto Diretores de Criação: Eduardo Ferraz e Milena Zindeluk Head of Art: Cleber Rodrigo Criação: Sabrina Mesquita, Marcel Macedo, Matheus Oliveira, João Paulo Campos, Mariana Quadros e Cyntia Helena Talents: Fernando Alonso, Luiz Filho, Layla Bachour e Carolina Nascimento CEO: Márcio Santoro Co-COO: Verônica Gordilho Araújo Atendimento: Nathália Barbosa, Bárbara Gamberini, Carolina D’Assunção e Nubia Carvalho Co-CMO: Tony Arbex  Mídia: Haroldo Paro, Danielle Laterza, Maria Fernanda Nuncio, Katia Carvalho, Vinicius Martins, Victoria Canedo, Olive Santana, Thais Moreira, Barbara Aparecido da Silva, Beatriz Correa e Douglas Junior CSO: Ana Paula Kuroki VP de Conteúdo: Patrícia Colombo Head Conteúdo: Marcela Calura Content: Giovanna Sanches e Talita Almeida Planejamento: Barbara Bernardes, Milena Torres e Raissa Santos RTV: Rodrigo Ferrari, Tais Olhiara e Juarez Junior Produtora de imagem: MAGMA Direção: Cristiano Trindade (Gota) Diretora Executiva: Giovana Grigolin Gerente de Projetos: Nat Wandel Coordenadora de Projetos: Julia

Campanhas fracassam nos primeiros três segundos porque ignoram o cérebro

Por Evandro Lopes, neuroestrategista e CEO da SLcomm* O marketing contemporâneo não perde apenas para o concorrente. Perde para o dedo que desliza a tela. Antes de convencer, uma marca precisa ser escolhida pelo cérebro em poucos segundos. Se a comunicação não conquista permissão imediata para continuar, todo o argumento posterior se torna irrelevante. O campo de disputa mudou. Já não se vence pela comparação de atributos, mas pela capacidade de capturar atenção em ambientes de pressão constante. A ciência comportamental ajuda a explicar por que tantas campanhas fracassam antes mesmo de começar. Daniel Kahneman, ganhador do Prêmio Nobel de Economia, demonstrou que o cérebro opera grande parte do tempo por meio de um sistema rápido e automático, que decide antes de qualquer análise profunda. Na prática, a decisão inicial acontece em frações de segundo, e só depois surge a justificativa racional. Por isso, insistir em argumentos extensos logo na largada costuma falhar. Se a comunicação não ativa relevância imediata, o conteúdo dificilmente chega à etapa lógica. António Damásio reforça esse entendimento ao demonstrar que a emoção não é um ornamento da decisão, mas uma condição para que ela aconteça. O cérebro recorre a marcadores emocionais para priorizar estímulos e orientar escolhas. Em termos de marketing, isso significa que não basta estar correto ou bem fundamentado. É necessário provocar uma sensação que sinalize importância. Em um ambiente saturado de mensagens, o cérebro classifica rapidamente o que parece familiar, seguro ou útil. Quando não identifica valor nos primeiros segundos, simplesmente descarta. O julgamento vem antes da explicação, e é nesse intervalo que campanhas vencem ou desaparecem. O problema é que muitas empresas ainda comunicam como se o público estivesse disponível para ouvir. As estratégias costumam começar pelos atributos, responder ao concorrente ou tentar educar uma audiência já cansada. Quando o impacto não aparece, a reação geralmente é aumentar a verba ou trocar o criativo, enquanto a raiz do problema raramente é discutida. A entrada simplesmente não foi conquistada. Nas plataformas digitais, métricas como a retenção nos primeiros três segundos são tratadas como indicadores mínimos de qualidade inicial justamente porque refletem esse filtro cognitivo. Os primeiros segundos não servem para explicar. Servem para ativar relevância. A fragmentação da atenção tornou esse desafio ainda mais agudo. A literatura sobre atenção descreve limites objetivos de processamento, incluindo fenômenos como o Attentional Blink, que mostram como estímulos competem por recursos mentais escassos. Joseph LeDoux investigou os circuitos neurais responsáveis por avaliar relevância e ameaça de forma precoce, enquanto Stephen Porges, com a Polyvagal Theory, demonstrou como a sensação de segurança influencia a abertura para a interação. Em ambientes marcados por pressão constante e excesso de estímulos, o cérebro tende a priorizar autoproteção e economia de energia. Mensagens que não estabelecem conexão imediata são descartadas antes mesmo de serem compreendidas. Uma boa estratégia de marketing começa pelo entendimento do cérebro, não por uma lista de atributos. A comunicação eficaz nasce no frame, no enquadramento que orienta o cérebro sobre como interpretar a mensagem antes mesmo de qualquer dado técnico aparecer. Nos primeiros segundos, a peça precisa ativar uma emoção funcional e gerar relevância imediata, organizando a percepção para que a racionalidade tenha espaço depois. A liderança estratégica entende que o início não é o momento de convencer, mas de conquistar permissão para continuar. Se a entrada não cria identificação, curiosidade ou tensão positiva, o restante da mensagem perde força. Quem domina o ponto de entrada conduz a atenção e influencia o rumo da decisão. O mercado atual não recompensa quem sabe mais. Recompensa quem consegue ser considerado. Isso exige uma mudança de mentalidade que pode ser resumida em uma pergunta prática: qual é o frame da campanha em uma frase e qual emoção deve ser ativada nos primeiros segundos? Se a resposta não estiver clara, não há campanha, há apenas expectativa. E expectativa não escala. No fim, quem domina a atenção do cliente conquista o direito de continuar a conversa. *Evandro Lopes é CEO da SLcomm, o primeiro e único ecossistema de Neurocomunicação do Brasil – onde marcas, eventos e estratégias nascem com base em neurociência, não em achismos. Com MBA em Marketing pela ESPM e Fundação Dom Cabral, especialização pela São Paulo Business School, pós-graduação em Neuromarketing pelo IBN Brasil e mais de 20 mil horas de estudo em neurocomunicação cognitivo-comportamental, atua na interseção entre emoção, liderança, branding e performance. É palestrante provocacional, mentor de executivos, conselheiro consultivo e sócio fundador de empresas como a REVA – Automação as a Service.

Toyota convida para experiência híbrida autêntica em campanha do novo Yaris Cross para América Latina

A Toyota lança campanha de seu novo SUV compacto, o Yaris Cross, produzido no Brasil. Com criação da Mutato, a comunicação destaca o modelo como um híbrido real, em contraponto a tendência do mercado, que oscila entre abordagens excessivamente técnicas ou fantasiosas, distantes do cotidiano do consumidor. A mensagem da campanha defende que a vida real é híbrida, apresentando o lançamento como um híbrido real: o primeiro SUV compacto híbrido flex full do mercado, — capaz de rodar em modo elétrico, sem necessidade de recarga externa. Criado para se conectar às diversas versões da vida do consumidor, o modelo chega com a assinatura “Seu primeiro híbrido Toyota”, convidando o público a embarcar no universo de híbridos da fabricante a partir do Yaris Cross. O Yaris Cross estabeleceu presença no mercado com uma fase de pré-lançamento iniciada no Salão do Automóvel. Desde sua apresentação no final de 2025, o modelo teve cobertura da imprensa especializada, gerando volume significativo de pré-reservas que evidenciou o poder da marca no segmento. “O Yaris Cross representa um marco estratégico para a Toyota e para o mercado. Nossa campanha traduz essa relevância: democratizamos a tecnologia híbrida com o primeiro híbrido flex do segmento e a posicionamos no centro da experiência cotidiana dos consumidores. A assinatura ‘Seu primeiro híbrido Toyota’ funciona como um convite direto para quem aguardava o momento ideal de acessar a tecnologia mais confiável do mundo integrada às diferentes necessidades do dia a dia.” Maurilio Pacheco, Diretor Comercial da Toyota. A primeira campanha regional do SUV compacto da Toyota oficializa a chegada do modelo ao mercado da América Latina, e foi desenvolvida pelos times do Brasil e Argentina da Mutato. “Nesta fase de lançamento para o grande público, nossa estratégia amplia a abordagem já apresentada no lançamento”, afirma JB Junior, Diretor de Criação da Mutato. “Partimos do respaldo técnico estabelecido pela imprensa especializada para aprofundar a narrativa humana, reforçando que a tecnologia ganha ainda mais valor quando se integra genuinamente ao cotidiano das pessoas.” O segmento de SUVs compactos lidera o crescimento no mercado brasileiro. Em um cenário de intensa competitividade, Mutato e Toyota optaram por um caminho diferente: valorizar o tangível e o autêntico, enquanto a comunicação da categoria frequentemente recorre ao fantasioso ou ao tecnicismo excessivo. A campanha tem veiculação no primeiro semestre de 2026, com estratégia full-funnel que contempla TV aberta, paga e conectada, rádio, OOH, DOOH, digital full, social, conteúdo e ativações em todo o território nacional. No Brasil, a estratégia contempla ainda um ecossistema diversificado de creators, que vão desde personalidades de amplo alcance até microinfluenciadores regionais para ativação em mercados específicos.

Com maior investimento em marketing, LuftaGastro lança campanha para traduzir inovação do Dupla Ação

Entender o que acontece dentro do estômago durante uma crise de azia ou má digestão nem sempre é simples, mas LuftaGastro, marca mais recomendada por gastroenterologistas¹, decidiu explicar essa dinâmica de forma lúdica e visual. Para sustentar o lançamento do LuftaGastro Dupla Ação, a marca da Reckitt Comercial coloca no ar uma estratégia de comunicação nacional com investimento 40% maior em marketing, em relação ao ano passado, criada para tornar compreensível ao consumidor o funcionamento do novo produto e seu diferencial na categoria. A comunicação marca a primeira campanha inédita da marca em cinco anos e acompanha um movimento estratégico de fortalecimento do portfólio e liderança da categoria. No centro da estratégia está um filme que materializa o mecanismo de ação do Dupla Ação por meio de uma narrativa visual e bem-humorada, facilitando o entendimento sobre como o produto atua no combate à azia, à má digestão e aos sintomas do refluxo. Testada e aprovada em mais de 20 países, a peça foi liderada criativamente pela Havas UK e adaptada ao mercado brasileiro pela BETC HAVAS, trazendo como protagonistas as irmãs gêmeas Mariana e Maria.  A história utiliza a semelhança das irmãs para personificar, de maneira didática, o duplo benefício do produto. Enquanto uma lida com o desconforto da azia e a outra da má digestão após uma refeição, a narrativa demonstra como a nova fórmula atua em duas frentes ao mesmo tempo, agindo para ambas as gêmeas: neutraliza a acidez, agindo imediatamente², e, graças ao alginato de sódio — ativo presente exclusivamente na fórmula do Dupla Ação —, forma uma barreira protetora no topo do estômago, que impede o retorno do conteúdo gástrico (refluxo) e alivia imediatamente a azia e a má digestão. Assista ao filme A abordagem educacional responde a uma necessidade do consumidor atualmente, que busca entender como os medicamentos agem no organismo. “Sabemos que os sintomas de uma indigestão podem impactar diretamente a qualidade de vida das pessoas. Por isso, trouxemos uma campanha que traduz visualmente como nossa tecnologia age na origem do problema, oferecendo uma solução inovadora que se encaixa na rotina acelerada da atualidade”, explica Ana Giulia Pinheiro, Gerente Sênior de Marketing de Luftal e LuftaGastro. Inovação e estratégia O lançamento da campanha sustenta a chegada ao mercado brasileiro de uma inovação com histórico de liderança global³ e marca um movimento estratégico da LuftaGastro para disputar a liderança da categoria de saúde gástrica no país. Com o Dupla Ação, a marca eleva o patamar dos antiácidos ao ser a única⁴ a combinar a neutralização da acidez com a formação de uma barreira protetora à base de alginato, oferecendo alívio que dura até duas vezes mais do que os antiácidos comuns⁵. Esse avanço em produto é acompanhado por um plano robusto de execução. Além do investimento ampliado em marketing, a marca reforça sua atuação junto à comunidade médica e farmacêutica, com ampliação da força de visitação, treinamentos e presença em eventos científicos, fortalecendo a recomendação especializada e a credibilidade da inovação no ponto de decisão. O movimento acontece em um momento estratégico para a categoria. O Brasil registra aumento na incidência de desconfortos gástricos, impulsionado por mudanças no estilo de vida, como alimentação desequilibrada, e por fatores emocionais, como estresse e ansiedade6, ampliando a demanda por soluções mais eficazes, duradouras e respaldadas por ciência. Para garantir visibilidade e consideração em toda a jornada do consumidor, ajudando a identificar e lidar melhor com esses sintomas, a marca desenhou uma estratégia 360º. Além do filme em TV aberta, a campanha terá forte presença no digital e em mais mídias durante todo o ano.

Nutrata estreia a campanha “A rotina não espera” para o lançamento da barra proteica Charge® 

A Nutrata, referência nacional em suplementação alimentar humana, lança campanha da barra proteica desenvolvida em collab com a Nestlé®: a Charge Nutrata. Desenvolvida integralmente in house, a campanha contou com produção audiovisual da produtora Asa Onze (Grupo Eleven Corp), responsável por materializar o conceito em peças que destacam textura, sensorialidade e cenas conectadas à rotina contemporânea.  Com o tema “A rotina não espera”, a campanha parte da premissa de que os verdadeiros heróis do cotidiano são pessoas comuns que equilibram trabalho, treinos, responsabilidades e vida pessoal sem abrir mão do sabor nas escolhas alimentares. O filme traduz esse território criativo ao explorar a indulgência funcional e dialogar com os chamados hedonistas funcionais, ou seja, consumidores que valorizam prazer aliado a benefícios nutricionais objetivos e mantêm um estilo de vida ativo. “A Charge Nutrata nasce com um propósito muito claro: mostrar que o consumidor não precisa escolher entre sabor e funcionalidade. Construímos uma campanha que traduz a essência do produto, aproximando o imaginário afetivo de Charge® do universo da suplementação de forma autêntica e contemporânea. Desenvolver tudo in house nos permitiu agilidade, coerência narrativa e total alinhamento estratégico”, afirma Guilherme Raineri, líder de branding da Nutrata. A estratégia de mídia é totalmente digital, com veiculação nas redes sociais da marca, investimento em mídia paga nas plataformas da Meta e Google e ativações em marketplaces, potencializando alcance, recorrência de impacto e conversão ao longo da jornada do consumidor. “Essa campanha consolida uma parceria criativa entre Nutrata e Asa Onze, possibilitando que construíssemos a quatro mãos tanto a parte do roteiro quanto a produção das peças, o que demonstrou ser muito positivo para o projeto, sobretudo por termos executado tudo dentro da nossa própria estrutura. Além disso, ter a Nestlé junto ao projeto amplia ainda mais sua relevância”, destaca André Napchan, produtor executivo da Asa Onze. Veja o vídeo da campanha:

Paramount Pictures lança campanha de “Pânico 7” com estratégia integrada que leva o terror aos maiores palcos da cultura brasileira

A Paramount Pictures apresenta ao mercado a campanha de lançamento de Pânico 7, que estreia nos cinemas brasileiros em 26 de fevereiro, com uma estratégia integrada que posiciona a franquia em alguns dos maiores polos de atenção e mobilização cultural do país. O projeto foi desenvolvido em parceria com a Leo, agência responsável pela estratégia de mídia da companhia no Brasil, e marca um dos primeiros grandes movimentos da nova relação entre as empresas. A construção parte de um direcionamento estratégico claro: amplificar o suspense característico da saga ao inseri-lo em ambientes tradicionalmente associados à celebração coletiva. A partir dessa lógica, Pânico 7 ocupa territórios como futebol, Carnaval e Big Brother Brasil, criando contraste, tensão e relevância cultural em escala. O plano combina alcance massivo e ativações contextualizadas, priorizando momentos de alta densidade de audiência e engajamento. A presença em televisão, streaming, ambientes esportivos, plataformas digitais e mídia urbana foi desenhada para gerar impacto consistente nas semanas que antecedem a estreia e conduzir o público ao cinema. Entre as ativações, estão inserções nacionais durante a terça-feira de paredão do Big Brother Brasil, filmes de 30 segundos na HBO Max em transmissões esportivas de grande relevância, e uma ação especial no Estádio Nilton Santos (Engenhão), o formato “kiss cam”, em que o personagem Ghostface surpreende o público no telão. No digital, a campanha ativa Globoplay, formatos de alto impacto no X em dias de pico de conversa e mídia contextualizada no Uber e no Tinder durante o Carnaval, além de lambe-lambes espalhados por São Paulo. A estratégia foi estruturada a partir da leitura do calendário cultural e da identificação de territórios com maior potencial de conversa orgânica, integrando mídia de massa e ativações contextuais para potencializar alcance e relevância. O objetivo é dialogar tanto com o público jovem, altamente conectado e consumidor do gênero terror, quanto com a audiência que acompanha a franquia desde 1996. Como parceira estratégica de mídia da Paramount no Brasil, a Leo atua unindo criatividade e performance em um modelo orientado a impacto de negócio. “Mais do que presença, buscamos relevância. O desafio foi inserir o universo de Pânico em momentos de altíssima atenção sem perder a essência da franquia. A estratégia nasce para combinar comportamento e contexto cultural, conectando a mídia com criatividade para transformar o impacto em intenção real”, afirma Vinícius Tieppo, vice-presidente de Mídia da Leo. O lançamento de Pânico 7 inaugura esse novo momento da parceria entre Paramount e Leo, consolidando uma abordagem integrada para campanhas de entretenimento no Brasil. Pânico 7 estreia em 26 de fevereiro, exclusivamente nos cinemas. FICHA TÉCNICA AGÊNCIA: LEO  TÍTULO: Estreia Pânico 7 PRODUTO: Paramount Pictures ANUNCIANTE: Paramount Pictures  CO-PRESIDENTE: FABIO BRITO CO-PRESIDENTE: RAFAELA QUEIROZ CCO: VINICIUS STANZIONE COO: ISABELLA CINOPOLLI CSO: PRISCILLA CERUTI VP DE MÍDIA: VINICIUS TIEPPO ATENDIMENTO: BEATRIZ CHAGURI  MÍDIA: NATALIA MAROSTICA, GABRIEL LUCHETTI, NAYANE ABDALLA, ANA CLARA ALVES, RAFAEL HERNANDEZ, RAFAELA ARRUDA, PAULO CRISPIM.  COMUNICAÇÃO: BRUNA RIBEIRO E MARJORIE MARTINS APROVAÇÃO DO CLIENTE: LUCIANA FALCÃO, RODRIGO MELO, PEDRO NOVAES, LUANA CLARO, EMANUELLE DOS SANTOS. 

Morana celebra o Dia da Mulher com campanha que exalta sororidade, pertencimento e força coletiva

A Morana, rede que é autoridade em acessórios, lança sua campanha de Dia da Mulher com um convite para olhar além do espelho e reconhecer tudo o que existe por trás do ato de se ver bem. Com o conceito “Faz bem se ver bem juntas”, a marca propõe uma reflexão sobre como o cuidado individual também é coletivo e como histórias compartilhadas entre mulheres são capazes de gerar pertencimento, inspiração e transformação. Para dar vida a esse manifesto, a campanha reúne histórias reais de mulheres que enfrentaram desafios profundos e encontraram, no apoio de outras mulheres, a força para seguir adiante. As narrativas abordam temas como superação, identidade, fé, recomeço e acolhimento, reforçando a ideia de que se ver bem vai muito além da estética: é sobre conexão, confiança e reconhecimento. “Acreditamos que o cuidado individual também é coletivo”, diz Nara Dutra, head de marketing da marca. “Quando uma mulher se reconhece, ela inspira. Quando se apoia, fortalece. E quando compartilha sua trajetória, abre caminhos para muitas outras. Essa campanha nasce desse olhar sensível e verdadeiro sobre o feminino.” Histórias reais como centro da narrativa A campanha é protagonizada por mulheres que representam diferentes vivências e momentos da vida, como Ana K Mello, Débora Campos, Fátima Pereira e Lívia Araújo, além da influenciadora Flavia Pavanelli, parceira de longa data da Morana. Todas compartilham relatos pessoais marcados por dor, reconstrução e apoio feminino, traduzindo na prática o conceito de sororidade que guia a comunicação da marca neste Dia da Mulher. Flavia Pavanelli, que integra o squad de influenciadoras da Morana desde 2021, retorna à campanha como uma das vozes que amplificam esse diálogo. Sua participação reforça a consistência da estratégia da marca de construir relações de longo prazo com creators que compartilham valores e propósito. Parceria com Scarf Me Como parte da campanha, a Morana lança, pela primeira vez, uma coleção de lenços com estampas exclusivas desenvolvidas em parceria com a Scarf Me, materializando o conceito do Dia da Mulher em produto. A proposta ganha ainda mais significado com pingentes multiusos, pensados como símbolos de expressão e identidade, que podem ser combinados ao lenço. Os lenços estão disponíveis nas lojas Morana por R$ 49,90 Cada pingente possui uma representatividade como força, amor, cuidado, liberdade, fé, proteção, resiliência e sororidade. Eles podem ser usados de diferentes formas, ampliando as possibilidades de estilo e conexão pessoal. Ao escolher os seus, cada mulher constrói uma narrativa própria, refletindo suas vivências e as forças que a movem. A coleção reforça o posicionamento da Morana de unir estilo, propósito e acessibilidade, ao mesmo tempo em que inaugura um novo olhar da marca para os lenços como acessórios versáteis, carregados de significado e capazes de dialogar com diferentes histórias e momentos de vida. Comunicação integrada e multicanal A campanha conta com filmes e conteúdos digitais que ampliam o alcance da mensagem, além de ativações nas redes sociais e nas mais de 300 lojas da rede. O objetivo é criar um diálogo emocional com o público, reforçando o posicionamento da Morana como uma marca que entende o acessório como parte de uma experiência mais ampla de identidade, cuidado e pertencimento.

Calvin Klein revela um novo capítulo de denim estrelado por Jung Kook, do BTS

A Calvin Klein Inc., parte da PVH Corp., anuncia o lançamento de sua campanha de denim Spring 2026 estrelada pelo embaixador global Jung Kook, da renomada boyband BTS. Dirigida e fotografada por Mert Alas, o novo capítulo molda o foco em denim como a expressão máxima do estilo pessoal por meio do distinto e influente ponto de vista do icon Jung Kook, enquanto ele aproveita o momento. A campanha se revela por uma série de mundos imersivos, unidos e guiados pelo estilo, atitude e modo de viver de Jung Kook. O filme de alto impacto funde moda e entretenimento, seguido de uma trilha sonora imediatamente reconhecível e ganha vida pela coreografia marcante e presença imponente do artista.  A apresentação de música e movimento — com participação especial da lenda de Nova York Rosie Perez — captura o impacto sinônimo da narrativa visual icônica de Calvin Klein. “Eu amo os jeans da Calvin Klein porque eles são desenhados para serem vividos neles”, diz Jung Kook. “Os looks que vesti para essa campanha acenam para o estilo dos anos 90 enquanto parecem totalmente modernos. Foi empolgante juntar meu amor por música, dança e moda com a energia da cidade.” A campanha lança globalmente no dia 24 de fevereiro nas lojas da Calvin Klein, calvinklein.com e nas plataformas sociais, assim como em espaços out of home de alto impacto.

Dummy é ‘absolute cinema’ em nova campanha da OLX

O Dummy, boneco de “crash test” que testa segurança e qualidade dos veículos todos os dias, está de volta em nova campanha do segmento automotivo da OLX, focada no estado de São Paulo. O personagem vai protagonizar cenas inspiradas em longas de sucesso como “Velozes e Furiosos”, “Pequena Miss Sunshine” e “Baby Drive”, para reforçar os atributos da plataforma como a grande variedade de modelos de qualidade em seu inventário.  Outros pilares da campanha são as ferramentas de segurança extra na busca pelo carro ideal por meio da plataforma, como Conta Verificada e Histórico veicular. Os vídeos estreiam em 24 de fevereiro nas redes sociais da plataforma, e a campanha é assinada pela AlmapBBDO. A nova campanha aposta em uma narrativa que se conecta com os apaixonados por carro e se baseia em momentos memoráveis do cinema, com filmes de 30’’ e 15’’, que mostram o Dummy testando diferentes modelos de carros que foram comprados por meio da OLX. O conceito parte da premissa de que até o Dummy, que passa a vida toda dentro do carro, escolheu a OLX para comprar o seu. A campanha também ganha desdobramentos em conteúdo, com iniciativas como o “De carona com a OLX”, em que creators e especialistas do setor automotivo testam veículos enquanto o Dummy traz dicas práticas sobre segurança, escolha consciente e boas decisões na compra de um carro. Outra ativação será o “Test Drive OLX”, ação proprietária focada em veículos premium, destacando a curadoria, a qualidade do inventário e o perfil profissional dos vendedores da plataforma. “A principal evolução desta campanha é posicionar a OLX em uma narrativa mais próxima do universo de entretenimento e da linguagem da própria categoria de autos, fortalecendo nossa conexão com quem vive o carro como parte do seu dia a dia. Mantemos o DNA leve da marca com a presença do Dummy, que ajuda a traduzir de forma acessível e relevante diferentes momentos de uso e aspiração. Ao mesmo tempo, reforçamos nosso papel como referência no segmento automotivo, sustentado pelo maior inventário do mercado e por uma oferta ampla, com opções para diferentes perfis e faixas de preço, evidenciando a capacidade da OLX de atender desde quem busca o primeiro carro até quem deseja fazer um upgrade”, comenta Sanny Manhães, Gerente de Marca e Comunicação do Grupo OLX. OLX I FICHA TÉCNICA Agência: AlmapBBDO Anunciante: OLX Produto: Autos 2026 Título: Dummy Produto: Institucional. Presidente e CEO: Filipe Bartholomeu. CCO: Pernil. VPs de Criação: Fernando Duarte e Henrique Del Lama VP de Insights Criativos: Ricardo Chester Diretores de Criação: Daniel Chagas Martins e Igor Cabó Criação: Alisson Machado e Yael SullyvanCOO: Rafaela Alves. CSO: João Gabriel Fernandes. Vice-presidente de atendimento e Negócios: Renata Carvalho Atendimento: Warley Vieira, Mayara Cortez, Cinthya Sossolote, Débora Castro e Luana Moraes. Planejamento: Daniel de Tomazo, Filipe Yudi Nakaoka, Natalia Calixto, Giovanna Orsatti, Camila Shiota. Mídia: Luana Guerra Gallizzi, Victor Cavalcante da Silva, Felipe Benevides, Larissa Benites e Yago Martins. Produção Audiovisual: Diego Villas Boas, Aline Silva, Juliana Arantes Aprovação OLX: Marcos Leite, Florence Scapini, Sanny Manhães, Rachel Lederman, Nayara Manganaro, Felipe Monteiro Barboza Da Silva e Beatriz Furlanetto Produtora de imagem: Echo Filmes Direção: Carol Delgado Produtor Executivo: Alberto Lopes Produção: Luiz Fernando Coordenação de Produção: Echo Filmes Pós-Produtora: Troop Post Montador: Carol Delgado Animação: Carol Delgado Finalização: Troop Post Color Grading: Psycho N’Looks Produtora de som: PUNCH AUDIO Produção: Cristiano Pinheiro Criação: André Namur Produtora Executiva: Lili D. Aragoni Atendimento: Kiki Eisenbraun, Ale Pais e Fefo Miranda Head de Coordenação: Cristiane Oliveira Coordenação de Produção: Karina Coviello e Lais Santana Mixagem e Finalização: Gustavo Guanaes, Ian Sierra e Rodrigo Tuchê Locução: Bruno Autran

Unilever Pro escala Zico para a comissão técnica de alta performance em nova campanha de portfólio de limpeza profissional da Unilever

Conhecido por sua trajetória de alta performance nos gramados, Zico é a nova estrela de Unilever Pro, divisão de soluções de limpeza profissional da Unilever. Como gestor de restaurantes à frente do Quintal do Zico, que tem duas unidades no Rio de Janeiro, o craque dribla a gordura, finaliza a sujeira e mostra que é profissional nos campos e também na limpeza da cozinha. Ao lado da Chef Heaven Delhaye, empresária com mais de 20 anos de experiência e que comanda cinco estabelecimentos, o ex-atleta reforça a importância do uso de produtos profissionais de alto rendimento na rotina de pequenos e médios negócios, que muitas vezes ainda recorrem a soluções de limpeza de uso doméstico.  A campanha, desenvolvida pela Droga5, parte do conceito de que Unilever Pro é o reforço de alto rendimento para diversos negócios gastronômicos brilharem e aposta na linguagem do futebol para dar protagonismo à limpeza profissional. No filme, Zico assume o papel de capitão do time responsável pela limpeza da cozinha do restaurante, enquanto a Chef Heaven entra em campo como a técnica que garante o padrão e a qualidade de toda a operação. Esse paralelo reforça o posicionamento da Unilever Pro como aliada estratégica de pequenos e médios empreendedores, levando ao dia a dia dos estabelecimentos soluções desenvolvidas com tecnologia de ponta. Disponível em embalagens de 2 a 10 litros, a linha foi criada para atender demandas intensivas de segmentos como food service, hospitalidade, lavanderias e serviços profissionais. O portfólio inclui grandes marcas da companhia, como OMO, Cif, Brilhante e Comfort, em fórmulas de alto rendimento que potencializam eficiência, padronização e economia operacional, além de um diluidor de parede, um dispositivo que melhora a segurança, economia e precisão da limpeza do negócio. “Ainda é comum que pequenos e médios empreendedores utilizem produtos de uso doméstico por acreditarem que estão economizando, quando, na prática, o menor rendimento e a necessidade de reposição mais frequente aumentam o custo total da operação. Nosso objetivo com UnileverPro é mostrar que soluções desenvolvidas para uso profissional oferecem maior rendimento, mais eficiência e ajudam a elevar o padrão de limpeza e desempenho desses estabelecimentos”, comenta Guilherme Machado, Head de Unilever Professionals Latam. “O uso de produtos profissionais juntamente com o diluidor de parede da Unilever Pro podem significar uma economia de até 50% por mês para negócios que atuam em mercados cada vez mais competitivos e precisam atender a padrões rigorosos de limpeza e higiene”, complementa. O ecossistema da iniciativa se estende para além do filme e ganha força no digital com uma série de desdobramentos que ampliam a narrativa da campanha. Entre eles estão uma série de conteúdos protagonizados por Zico e pela Chef Heaven Delhaye, que exploram de forma prática os desafios e as soluções da limpeza profissional na rotina de seus negócios, além da experiência real com os produtos Unilever Pro nos restaurantes comandados por eles.  “Usamos o futebol como linguagem universal de performance para mostrar que, assim como um time precisa dos reforços certos para brilhar, os negócios também dependem de soluções de alto rendimento nos bastidores. Nosso desafio foi reposicionar a limpeza profissional como uma decisão estratégica, mostrando que a UnileverPro é um verdadeiro reforço que entra em campo para elevar o nível da performance e contribuir diretamente para os resultados dos negócios. Ao trazer o Zico e a Chef Heaven, que vivem essa rotina na prática, construímos uma narrativa com legitimidade real e conexão direta com o público empreendedor”, comenta João Souza, Diretor Criativo da Droga5.  A estratégia também contempla ativações nos canais da marca, com foco em conteúdo nativo e proprietário, desenvolvido para aprofundar a conexão com pequenos e médios empreendedores e reforçar o papel dos produtos de alto rendimento Unilever Pro como aliados desses negócios.  Para acompanhar mais novidades de Unilever PRO, acesse o canal oficial da marca no Instagram @unileverprofissional.  FICHA TÉCNICA Agência Criativa: Droga5 São Paulo Cliente: Unilever Pro Título: Escale Unilever Pro  CEO & Chairperson: Felipe Simi co-CEO: Brisa Vicente CCO: Rafael Ziggy CDO: Diego Limberti Head de Design: Marina Cota Diretor Executivo de Criação (ECD): Renata Leão e Ana Cavalcanti Diretor de Criação: João Souza e Isabela Marangoni Diretor de Arte: Eduardo Diniz Redator: Gabriel Lima e Doug Peroni Diretor Executivo de Conteúdo (ECD): Vinicius Chagas Líder de Conteúdo: Kelly Neres Gerente de Conteúdo: Camilla Pinho e Paula Saul Dupla Criativa de Conteúdo: Thales Bonfim e Aiara Santos Community Manager: Lua Guerreiro COO: Felipe Belinky CBO: Renata Cintra Head de Atendimento: Daniel Mason Diretora de Atendimento: Gabriela Rosa Camargos Gerente de Atendimento: Bruna Rodrigues CPO: Larissa Kubo Head de Projetos: Lucas Cardoso Líder de Projetos: Tatiane Donatangelo Gerente de Projetos: Vitor Mota, Daize Correia, Helenna Sousa Soares Head de Produção: Stella Gafo Líder de Produção: Eduardo Machado Produtora: Pamela Ferreira dos Santos, Daniela Reis CIO: Gabriela Rodrigues CSO: Ana Cortat Head de Estratégia e Dados: Mariana Cordeiro Líder de Estratégia: Joaquim Carvalho Estrategista: Luciana David, Mariana Lerroy Cientista de Dados: Denis Matos, Matheus Facci, Emanuel Nascimento Gerente de Comunidades e Influência: Barbara Rafaelli Especialistas em Comunidades e Influência: Gustavo Viana, Letícia Chaves PARCEIROS PRODUTORA: Sweet Filmes Produtor Executivo: Kako Tufano Produtor Executivo Marcelo Campana Produtor Executivo Brunno Papa Produtor Executivo Helio Ranieri Atendimento Ana Haertel Assistente de Produção e Atendimento Julia Meirelles y Araujo Coordenação de Produção Nathalia Cardoso Assistente de Coordenação de Produção Julia Gonçalves Coordenação de Pós Produção Lucas Miranda e Anderson Massambani Assistente de Pós Produção Pedro Ramos Roteirista Zaza Diretor de Cena: Yanco Gomes Assistente de Direção: Lully Luisa Silva 2º Assistente de Direção: Julia Gonçalves DOP: Caio Humb Assistente DOP I: Daniel Oliveira Assistente DOP II: Ana Pereira Steadycam Joshua Wolf Vídeo Assist + Link Remoto: Guilherme De Sousa Logger: Vitor De Moura Gaffer: Joubert De Freitas Assistente de Elétrica I: Ana Brandão Assistente Elétrica II: Caio De Freitas Assistente Elétrica III: Flavio Belo Chefe de Maquinária: Diego Pereira Assist Maquinária I: Joabe Da Rocha Assist Maquinária II: Patrick Rocha Assist Maquinária III: Bruno Ladeira Operador de áudio: Bruno Vieira Videomaker – Making

Floratil aposta em estratégia consultiva, mídia DOOH e ação no “Mais Você” no Carnaval e pós-Carnaval

O Carnaval movimentou milhões de pessoas e alterou completamente a rotina dos brasileiros. Excesso de álcool, alimentação irregular, calor intenso e longos deslocamentos fazem parte da experiência. Mas, quando a festa termina, cresce a busca por soluções para desconfortos gastrointestinais. Foi a partir desse comportamento sazonal que Floratil, do laboratório Farmoquímica, estruturou sua campanha de Carnaval e pós-Carnaval 2026, em parceria estratégica com a Sioux. A ação entrou no ar em 16 de fevereiro, justamente no momento em que o consumidor começa a sentir os efeitos dos excessos. O insight central é claro: o problema pode surgir durante a folia, mas a decisão de compra acontece tanto no momento da festa quanto, principalmente, no retorno à rotina. E, nesse cenário, a lembrança de marca é determinante. Presença no momento da necessidade Para a Gerente de Produto de Floratil, Michelle Jorgensen, a estratégia vai além de uma ação sazonal.“O Carnaval é um período importante para a categoria. Precisamos estar presentes tanto no momento da folia quanto na retomada da rotina. Nosso objetivo é garantir que Floratil seja uma das primeiras marcas lembradas quando o consumidor precisar. Essa campanha reforça nosso compromisso de consolidar Floratil como referência na categoria de probióticos no Brasil.” A comunicação foi estruturada em dois motes complementares, conectados aos diferentes momentos da jornada do consumidor. Durante o Carnaval, a marca reforça:“Não deixe a diarreia parar a folia. Se precisar, é Floratil.” No pós-Carnaval, a mensagem evolui para:“A volta da folia no ritmo certo é com Floratil.” Os conceitos dialogam diretamente com o comportamento do público, conectando solução rápida à continuidade da diversão e à retomada do ritmo normal da vida. Além da presença em mídia urbana e embarcada, a campanha contará com uma ação de merchandising no programa Mais Você, apresentado por Ana Maria Braga e Louro Mané, no dia 23 de fevereiro, marcando o período pós-Carnaval. A inserção amplia o alcance da mensagem em rede nacional e reforça a credibilidade em um momento decisivo de lembrança e escolha. Estratégia consultiva e visão de categoria Mais do que definir formatos de mídia, a Sioux atuou de forma consultiva, analisando comportamento, sazonalidade e dinâmica competitiva da categoria de probióticos. De acordo com Phelipe Barros, Gerente de Estratégia da Sioux: “Nosso papel foi olhar para além da campanha e entender como fortalecer o posicionamento de Floratil dentro da categoria. Identificamos que o Carnaval gera um pico de demanda, mas o que sustenta a presença da marca é a construção consistente de memória e relevância. Ao integrar DOOH, mídia embarcada e TV, trabalhamos autoridade e share of mind para ampliar a conexão com o consumidor.” A estratégia combina DOOH urbano e iDOOH em carros de aplicativo, criando pontos de contato físicos em momentos de deslocamento e retomada da rotina, além da amplificação em TV aberta. Presença estratégica para fortalecer posicionamento Em categorias de decisão imediata, como medicamentos de venda livre (OTC), presença e contexto fazem diferença. Estar na rua, no trajeto para casa, no retorno ao trabalho e também na televisão amplia a confiança e acelera a lembrança no ponto de venda. Ao integrar inteligência estratégica, presença urbana, televisão e consistência de mensagem, Floratil transforma um comportamento sazonal em oportunidade de reforçar seu posicionamento e ampliar sua relevância na categoria de probióticos no país.

ENO apresenta novo sabor refrescante em edição limitada

ENO, marca líder na categoria de alívio rápido da azia, apresenta ENO Ice Mint, novo sabor do seu portfólio que chega ao mercado como edição limitada para 2026. A novidade aposta em proposta inédita na categoria: uma tecnologia que provoca refrescância durante o consumo, pensada especialmente para os dias mais quentes, quando o desconforto da azia tende a se intensificar. A Publicis LeOne assina a campanha com o mote: “Dá um gelo na azia”. A estratégia de divulgação começou em janeiro deste ano. ENO Ice Mint ganhou destaque em ações na TV Record e em telas digitais em aeroportos. Também marcou presença no Spotify, com inserções em áudio que seguem até o final de março. Durante o Carnaval, a campanha se intensificou com OOH em circuitos de blocos, além de presença em mídia digital. Criadores de conteúdo como Luana Zucoloto, Láctea e Fernanda Souza participam da divulgação, enquanto o cantor Ferrugem atua como embaixador da marca. “Os OOH foram desenhados para impactar o consumidor exatamente no momento em que o desconforto aparece, usando o calor e o contexto urbano como aliados da mensagem. A mídia traduz de forma simples e imediata o conceito de ‘dar um gelo na azia’, com ativações em pontos estratégicos, geolocalizados próximos a PDVs e aos principais roteiros de blocos durante o Carnaval de São Paulo e Rio de Janeiro”, comenta Aline Brazolotto, diretora executiva de mídia da Publicis LeOne.  A produção é da Fantástica e Fuzzer, enquanto as ativações especiais em OOH contam com parceria da JCDecaux. Veja o filme:

Campanha de Carnaval da Food To Save estimula  consumidores a salvarem alimentos e economizarem

Com o tema “Ser Surpresa vale a Pena”, a Food To Save, app nº1 no combate ao desperdício de alimentos no Brasil, está lançando uma campanha que une folia e consumo consciente. Até o dia 28 de fevereiro, a empresa irá disponibilizar vale compras surpresas dentro de suas Sacolas como estímulo para consumidores salvarem alimentos durante a época mais festiva do Brasil. Durante a campanha, ao comprar uma Sacola Surpresa de parceiros na cidade em São Paulo, os consumidores podem encontrar um Vale-compras impresso com QR Code dentro dela. Após cadastro, o vale dá direito a um cupom de desconto para usar nas próximas compras no app, com valores que variam de R$100 a R$1000. A proposta da Food To Save é simples. Utilizando um aplicativo, a plataforma conecta consumidores a estabelecimentos. A grande atração são as Sacolas Surpresa, compostas por alimentos excedentes de produção, produtos próximos à data de vencimento, fora do padrão ou imperfeitos, mas ainda perfeitamente consumíveis. Disponíveis nas versões doce, salgada ou mista, essas sacolas oferecem descontos de até 50%, permitindo economia para os consumidores, enquanto os estabelecimentos aumentam sua rentabilidade e evitam o desperdício. São mais de 11 mil estabelecimentos parceiros que podem ser encontrados direto no aplicativo da Food To Save, incluindo também grandes varejistas e marcas como Grupo Pão de Açúcar, Rei do Mate, Kopenhagen, Zé Delivery, Grupo Supernosso, Sr. Marche,  Dengo, Bauducco, Natural da Terra e Cacau Show.  Para fazer parte do movimento foodsaver e salvar sua sacola, é só baixar o app que está disponível para download no Google Store e na Apple Store. Para Lucas Infante, CEO e cofundador da Food To Save, a combinação do elemento surpresa com a economia tem impulsionado o consumo mais consciente. “O impacto é visível. Para os estabelecimentos, é uma nova fonte de receita e uma forma de reduzir perdas. Para os consumidores, é acesso a alimentos de qualidade com preço justo, e a surpresa só vale porque você recebe produtos que realmente valem a pena, economizando sem abrir mão da qualidade. O Carnaval e o pós-carnaval são oportunidades perfeitas para mostrar que festa e consumo consciente podem caminhar juntos, e a ideia é que esse hábito de salvar alimentos continue muito além da folia”, finaliza.

General Shopping e Outlets do Brasil realiza ação que busca impulsionar oportunidades de compras e movimentar lojas físicas de calçados

A General Shopping e Outlets do Brasil, pioneira no segmento de outlets no país, anuncia mais uma edição da Terça do Calçado*, campanha que traz aos consumidores descontos especiais em produtos do segmento. A ação será realizada todas as terças-feiras de fevereiro de 2026 nos outlets da rede, localizados nas regiões Sudeste, Nordeste e Centro-Oeste, enquanto em março será a vez dos shoppings participantes das regiões Sudeste e Sul entrarem na iniciativa. Chegando à sua quinta edição nos outlets e segunda nos shoppings, a campanha Terça do Calçado busca oferecer aos consumidores descontos expressivos em produtos do segmento, tornando-se uma oportunidade imperdível para renovar o guarda-roupa com economia. Além disso, a ação reforça a relevância das lojas físicas, especialmente no segmento de calçados, em um cenário onde muitos consumidores ainda priorizam o contato direto com os produtos antes de finalizar a compra. Segundo dados da pesquisa “Comportamento de Compra do Consumidor de Calçados”, realizado pelo IEMI – Inteligência de Mercado, 60% dos consumidores preferem adquirir calçados em lojas físicas, enquanto 40% optam pelo e-commerce. Essa preferência reflete a importância de experimentar os produtos, avaliar o conforto, o ajuste e os detalhes do design, fatores que tornam as lojas físicas um canal essencial para essa categoria. Com essa perspectiva, a Terça dos Calçados busca oferecer uma experiência completa ao público, combinando preços atrativos, moda e uma ampla variedade de produtos. A campanha atende diferentes perfis de consumidores, desde aqueles que buscam opções casuais para o dia a dia até quem procura calçados esportivos, infantis ou modelos sofisticados para ocasiões especiais, garantindo qualidade e versatilidade para todas as necessidades. Entre as marcas participantes da campanha estão grandes nomes Nike, adidas, Asics, Puma, New Balance, Carmen Steffens, Vans, Schutz, Boss, Crocs, entre outras com descontos atrativos. Para o diretor de marketing e comercial corporativo da General Shopping e Outlets do Brasil, Thiago Salim Braga, a campanha tem um papel estratégico ao oferecer oportunidades especiais de compras no segmento de calçados, movimentando o varejo e trazendo ofertas atrativas aos consumidores. “A Terça dos Calçados reforça o compromisso de toda a nossa rede em oferecer ações que promovam o melhor custo-benefício aliado à qualidade para os clientes, ao mesmo tempo em que valoriza a experiência de compra física, permitindo que os consumidores tenham acesso direto aos produtos”, afirma. Os outlets participantes da campanha em fevereiro incluem: Outlet Premium São Paulo (Itupeva – SP), Outlet Premium Grande São Paulo (Itaquaquecetuba – SP), Outlet Premium Imigrantes (São Bernardo do Campo – SP), Outlet Premium Rio de Janeiro (Duque de Caxias – RJ), Outlet Premium Brasília (Alexânia – GO), Outlet Premium Fortaleza (Caucaia – CE) e Outlet Premium Salvador (Camaçari – BA). Em março, a ação será realizada nos shoppings da rede, entre eles: Parque Shopping Maia, Shopping Bonsucesso e Poli Shopping (ambos em Guarulhos – SP), Parque Shopping Barueri (Barueri – SP), Unimart Shopping Campinas (Campinas – SP), Shopping do Vale (Cachoeirinha – RS), Cascavel JL Shopping (Cascavel – PR) e Parque Shopping Sulacap (Rio de Janeiro – RJ). *Consulte regras e lojas participantes da campanha Terça dos Calçados nas redes sociais e sites dos empreendimentos. A ação estará disponível nos dias 03, 10, 17 e 24 de fevereiro nos outlets, e nos dias 03, 10, 17, 24 e 31 de março nos shoppings.

Postos Petrobras celebram o “Verão Sem Perrengue” em ação especial com Influenciador Cantor Augusto em Copacabana

Os Postos Petrobras encerram a campanha “Verão Sem Perrengue” com uma ação especial no Posto localizado na Av Atlântica – altura da Hilário de Gouveia – transformando o local em palco de celebração de quem escolheu viver a estação com qualidade e confiança. Ao longo do verão, a marca promoveu uma jornada que uniu conteúdo digital, informação de utilidade pública, promoção e entretenimento para reforçar uma mensagem clara: quando tudo já esquenta, a dor de cabeça é opcional. Em parceria com o Influenciador Cantor Augusto, conhecido pelas abordagens que promove com pessoas comuns na orla do Rio de Janeiro, a campanha contou com conteúdos bem-humorados que abordaram situações típicas da estação, como o risco do famoso “barato que sai caro”, destacando a importância de abastecer em postos confiáveis. A iniciativa também contou com um painel digital com informações em tempo real sobre clima e condições de trânsito nos principais destinos turísticos do país, a promoção Horário de Verão Premmia, com cupons de desconto em horários e praças específicas, e o reforço do programa De Olho no Combustível, voltado à fiscalização e garantia da qualidade dos combustíveis nos Postos Petrobras. A ação em Copacabana marca o ponto alto dessa narrativa: uma celebração de quem fez escolhas certas ao longo da estação. Mais do que um evento, o momento simboliza o verão brasileiro vivido com tranquilidade, segurança e boas histórias para contar. A campanha foi desenvolvida pelo A-Lab, laboratório de conteúdo do Grupo Dreamers, agência responsável pelo gerenciamento das redes sociais de Postos Petrobras e BR Mania, que conduziu a estratégia de conteúdo digital e a amplificação da iniciativa ao longo da temporada. Com a campanha, os Postos Petrobras reforçam seu posicionamento como parceiros de quem quer aproveitar o melhor da estação sem complicação, com qualidade e confiança. As marcas Petrobras são licenciadas à Vibra. #sóvem. Serviço Data: 22/02 Horário: 14h Local: Posto Petrobras – Av Atlântica, altura da Rua Hilário de Gouveia. O que: Roda de samba com o influenciador Cantor Augusto e degustação de snacks Br Mania

HOPE e Gabriel Medina surpreendem ao falar de “aposentadoria” em nova campanha

A HOPE, reconhecida por sua liderança no mercado de underwear no Brasil, amplia sua atuação no segmento masculino com o lançamento da campanha “Aposente sua cueca”, estrelada por Gabriel Medina. A estreia acontece em 20 de fevereiro, com veiculação digital e presença nas lojas físicas da marca.  Partindo do comportamento amplamente observado sobre a resistência masculina trocar as cuecas, mesmo quando já apresentam sinais de desgaste, a marca constrói uma comunicação direta e acessível, que combina identificação e leveza para abordar a categoria de forma próxima ao consumidor. “Essa campanha nasce de uma observação muito clara de comportamento. Existe uma resistência real à renovação de cuecas no universo masculino, e decidimos tratar esse tema de forma honesta, simples e bem-humorada, sem perder a força da mensagem. Nosso objetivo é ampliar a relevância da linha masculina e fortalecer a conversa direta com esse público”, afirma Sandra Chayo, diretora institucional da HOPE.  No filme, a narrativa parte da ideia de “aposentadoria”, associando o conceito a um momento marcante da carreira de Gabriel Medina. A partir da surpresa inicial, a mensagem central é revelada: é hora de aposentar as cuecas antigas. “Quando se fala em aposentadoria, todo mundo pensa em encerrar um ciclo importante, e foi exatamente isso que eu fiz, só que com as minhas cuecas velhas”, brinca Gabriel Medina. “Essa campanha mostra que até nas escolhas mais simples do dia a dia é possível evoluir, se sentir bem e confiante”. A campanha será veiculada nas redes sociais e plataformas digitais da marca, com comunicação integrada no ponto de venda. Como parte da estratégia comercial, a HOPE lança a mecânica promocional “Leve 3, pague 2” em cuecas, válida para as lojas físicas e e-commerce, estimulando experimentação e renovação do guarda-roupa masculino. A iniciativa reforça o posicionamento da HOPE de consolidar a categoria masculina como uma frente estratégica de crescimento.  “A categoria masculina vem ganhando cada vez mais relevância dentro do nosso portfólio. Queremos falar com o homem de forma direta, respeitando seus códigos e trazendo soluções que façam sentido para o dia a dia”, destaca Flavia Vagen, diretora de marketing da HOPE. Com “Aposente sua cueca”, a marca evolui sua forma de dialogar com o público masculino, colocando o consumidor no centro da narrativa e adotando uma abordagem alinhada a comportamentos reais.

Chilli Beans reforça DNA de conexão com fãs em ação cocriada com Anitta

A Chilli Beans, maior marca de óculos escuros da América Latina, sempre construiu sua relevância a partir da conexão direta com fãs, da música à atitude, da rua para as redes. É a partir desse DNA que a marca ativa mais uma collab ancorada em comunidade, agora ao lado de Anitta, colocando os fãs como protagonistas da narrativa e ampliando o impacto cultural da parceria. “Desde o começo, a Chilli nasce entendendo a música e a cultura como plataformas de conexão real. A gente não fala para o fã, fala com ele. Quando criamos espaços para que essas pessoas se expressem, a marca deixa de ser um produto e passa a ser parte da vida, da identidade e da história delas”, afirma Caito Maia, fundador da Chilli Beans. Não por acaso, a collab ganha força durante o Carnaval, momento em que expressão, identidade e pertencimento se tornam ainda mais evidentes. A parceria com Anitta se desdobra em ativações físicas e digitais, presença nos Ensaios da artista, onde a marca de óculos esteve presente em quatro datas pelo Brasil – com ativação do Chilli Moov –, trazendo interação entre os fãs e iniciativas que acompanham o ritmo da comunidade, reforçando a afinidade natural entre a marca, a artista e os admiradores que vivem esse território cultural intensamente. Esse movimento se materializa também no #ChilliBeansQGChallenge, concurso cultural criado em parceria com o QG da artista, que convida fãs de todo o Brasil a criarem conteúdos autorais inspirados na collab e no Carnaval — não apenas integrantes do QG, mas toda a comunidade que se conecta com a artista e com a marca. A ação acontece de 13 a 22 de fevereiro e premia criatividade e narrativa, sem influência de métricas de engajamento. Além do grande vencedor, outros fãs também serão premiados, ampliando o senso de pertencimento e reconhecimento coletivo. O primeiro lugar receberá uma caixa exclusiva com dez óculos e dez Chilli Charms, idêntica à que apenas a própria Anitta terá, reforçando a proximidade entre artista, marca e comunidade. A iniciativa amplia uma estratégia já explorada pela marca em collabs musicais anteriores, como com Luan Santana e Simone Mendes, consolidando o fã como elo central entre marca, cultura e criatividade. Mais informações sobre o concurso cultural e o regulamento completo podem ser acessadas aqui. Já a publicação oficial da ação no Instagram pode ser acessada neste link.

Pedro Andrade protagoniza campanha do Beach Class Manguinhos criada pela Match para a Moura Dubeux

Sofisticação, qualidade de vida e valorização patrimonial passaram a ocupar o mesmo espaço na decisão de compra imobiliária, especialmente em destinos de lazer consolidados. O litoral deixa de ser apenas refúgio e assume papel de ativo, combinando experiência recorrente, uso inteligente e potencial de retorno ao longo do tempo. Dentro dessa leitura, a Moura Dubeux apresenta ao mercado a nova campanha da linha Beach Class, criada pela Match e estrelada por Pedro Andrade, conhecido por sua curadoria de destinos ao redor do mundo, para apresentar o Beach Class Manguinhos, na Praia de Carneiros, em Tamandaré (PE), como produto voltado tanto para uso quanto para investimento qualificado em segunda residência. “Nosso ponto de partida foi tratar o destino como patrimônio e não só como paisagem. A campanha traduz o Beach Class Manguinhos como investimento emocional e financeiro ao mesmo tempo, onde o valor está na experiência e na permanência”, explica Carlos Renato Rocha, sócio da Match. Responsável por estruturar a narrativa conectando o empreendimento ao imaginário contemporâneo de viver bem aliado à racionalidade financeira, a Match adota na campanha linguagem aspiracional sem abandonar argumentos de valorização imobiliária, apresentando o litoral como ativo e trazendo Pedro Andrade como fio condutor dessa leitura, conduzindo a experiência sob uma ótica de curadoria e descoberta. Conhecido por sua curadoria de destinos ao redor do mundo, Pedro Andrade participa da campanha apresentando ao público as oportunidades, a experiência e a proposta por trás do projeto e da própria Praia de Carneiros, aproximando o empreendimento de um público que associa viagem, repertório e patrimônio ao mesmo estilo de vida. Ao longo desse percurso, Pedro Andrade atua como mediador entre lugar e público, contextualizando a região e reforçando credibilidade ao discurso imobiliário. A escolha do apresentador reforça o caráter editorial da comunicação. “Pedro tem repertório cultural e credibilidade para falar de lugares com profundidade. Ele não apenas visita, ele interpreta. Isso cria conexão direta com um público que busca investir com consciência e viver com significado”, completa Maria Paula Londres, também sócia da agência. A estratégia foi organizada em uma esteira de comunicação que  acompanha o público da inspiração à decisão. Além de filme para TV, a ação conta com mídias OOH e DOOH, redes sociais, estratégia digital com programática, Meta, YouTube e ações com imprensa. Moura Dubeux – Com mais de quatro décadas de atuação, a Moura Dubeux é reconhecida nacionalmente pela solidez construtiva e pelo desenvolvimento de projetos que combinam arquitetura autoral, bem-estar e valor imobiliário. Dentro do portfólio da incorporadora, a linha Beach Class foi criada para quem busca viver ou investir, sobretudo, em destinos litorâneos privilegiados, com alto padrão, conforto, serviços e forte perspectiva de valorização. “A parceria de comunicação foi pensada para reforçar nossa visão de longo prazo. Queremos apresentar nossos empreendimentos como imóveis e ativos que acompanham o estilo de vida contemporâneo e as novas formas de investir”, afirma Eduarda Dubeux, diretora Comercial, Marketing e CX da incorporadora e construtora. Veja o filme: Ficha técnica Cliente: Moura Dubeux Campanha: Beach Class Manguinhos Agência: Match Comunicação Direção de Criação:  Daniel Zago Direção de Arte: Felipe Duque Redação: Zé Ricardo Atendimento: Drielle Andrade Produtora de Filme: Coruja / Direção: Marcelo Lordelo Aprovação: Eduarda Dubeux

Sinapro-RS lança campanha alertando para a legalidade de editais na propaganda gaúcha

O Sistema Nacional das Agências de Propaganda do Rio Grande do Sul (Sinapro-RS) lançou uma campanha para alertar para a legalidade e regularização de editais. A iniciativa reforça um ponto essencial dos processos licitatórios: fortalecer a legalidade, a transparência e a qualidade desses trâmites na área da publicidade pública gaúcha. Com o mote “Na hora de montar um edital, não é hora de ser criativo. É hora de seguir a lei”, a campanha reforça a mensagem de que agências de publicidade devem participar das concorrências, mas não da elaboração dos editais, para evitar conflitos de interesse. Quem auxilia na conformidade, transparência e segurança jurídica desse processo é o Sinapro-RS, onde as agências encontram orientação técnica e legal. Afinal, edital transparente é edital seguro. Ao estimular que os entes públicos consultem a entidade e observem a legislação vigente — especialmente a Lei nº 12.232/2010 e as normas que regem o setor —, a iniciativa promovida pela entidade gaúcha busca garantir editais mais técnicos, justos e alinhados às boas práticas do mercado. “Processos conduzidos com seriedade e transparência são essenciais para assegurar a correta aplicação dos recursos públicos, a isonomia entre os participantes e a contratação de serviços de comunicação eficientes e responsáveis. Editais irregulares ou mal estruturados comprometem não apenas a concorrência, mas também os resultados das políticas públicas de comunicação”, observa Juliana Schiaffino, assessora jurídica do Sinapro-RS. Ela complementa que, ao se colocar como interlocutor técnico e institucional, o Sinapro contribui para a qualificação dos certames, a prevenção de questionamentos jurídicos e o fortalecimento da relação entre o poder público e o setor publicitário, sempre com foco no interesse público. O presidente do Sinapro-RS e vice-presidente da Fenapro, Juliano Brenner Hennemann, destaca que a campanha de editais reforça a atuação institucional contínua, estratégica e articulada do ecossistema Sinapro/Fenapro em prol do desenvolvimento e do fortalecimento do mercado da propaganda, atuando em frentes e demandas que impactam diretamente no negócio e no dia a dia das agências, como é o caso da lisura, qualidade e transparência das concorrências públicas. Saiba mais sobre essa iniciativa do Sinapro em www.sinaprors.com.br.

Appel Home lança campanha que reflete sobre tempo, tecnologia e família

A Appel Home lança a campanha Além do Tempo, que propõe uma reflexão sobre a relação entre tecnologia, tempo e os laços familiares. Tradicional empresa de cama, mesa e banho, a marca convida o público a desacelerar e valorizar os momentos simples da rotina, reforçando valores que fazem parte do seu DNA. O conceito da campanha é apresentado em um vídeo, disponível no canal do YouTube da Appel Home. Além do Tempo é a última peça de uma trilogia de campanhas da Appel Home que celebram o tempo. Em “Caminhos do Tempo”, lançada em 2024, a marca refletiu sobre o passado e sua própria evolução; já em “Viva o Seu Tempo”, de 2025 — quando foi celebrado os 50 anos da empresa —, a ideia de aproveitar o presente ganhou protagonismo; e agora, em 2026, é a vez de pensar sobre o futuro.  O intuito por trás do nome “Além do Tempo” é lembrar aquilo que é verdadeiramente importante, transmitindo a ideia de que o mundo muda, a tecnologia ganha cada vez mais espaço, porém, é através das relações humanas e da família que a evolução realmente acontece.  A campanha está diretamente ligada ao slogan principal da Appel Home: sinta-se em casa.  “As telas e conexões on-line estão cada vez mais ágeis e simplificadas, mas não substituem a mesa posta no domingo, o riso no sofá e o toque e olhar que acolhem. A Appel Home é uma empresa que sempre teve a relação familiar como seu principal pilar e nos importamos em valorizar os momentos cotidianos, oferecendo produtos que proporcionem conforto para esses momentos. A ideia da nova campanha é que usemos da tecnologia para nos ajudar e nos aproximar, e não o contrário. Queremos trazer à tona o que realmente nos move: o amor, o cuidado com o lar e a conexão verdadeira com as pessoas”, finaliza Rafael Appel, presidente da companhia. hb

ICDH celebra ações no Camarote Bar Brahma e amplia mobilização com Instituto Zeca Pagodinho para erguer anfiteatro em Xerém

Após a operação de Carnaval no Camarote Bar Brahma – CBB, o Instituto de Compromisso com o Desenvolvimento Humano – ICDH mantém ativa, até às 17h desta quinta-feira, 17, a campanha “Abre Alas para o Bem”, realizada em parceria com o Instituto Zeca Pagodinho para viabilizar a construção do primeiro anfiteatro de Xerém (RJ). A participação é aberta ao público por meio de link oficial disponível na bio dos perfis no Instagram do Camarote Bar Brahma (@camarotebarbrahma) e do ICDH (@instituto.icdh). Durante os dias de folia no Anhembi, em São Paulo, o ICDH atuou em três frentes complementares no Camarote Bar Brahma. A responsabilidade socioambiental  esteve presente no programa Universo Eco, orientando público e equipes para o descarte correto de resíduos e boas práticas de sustentabilidade desde a montagem até a desmontagem do espaço; no acolhimento e segurança a presença da campanha “Vista o Respeito” foi responsável pelas ações de prevenção e atendimento em situações de assédio, racismo, homofobia, violências e crises de ansiedade, com protocolos e escuta qualificada realizada por profissionais da saúde mental; e o engajamento social com a campanha “Abre Alas para o Bem”, que conectou a energia do Carnaval a um legado cultural permanente em Xerém. A partir desta Quarta-Feira de Cinzas, a mobilização entra em fase final: até quinra-feira, 17, qualquer pessoa pode contribuir utilizando os links oficiais publicados nas redes do ICDH e do Camarote Bar Brahma. As doações serão destinadas à implantação do anfiteatro, um espaço voltado à música, à formação e ao desenvolvimento comunitário em Xerém (RJ), terra do Zeca Pagodinho, eleito o Presidente da República do Pagodinho, dentro do Camarote Bar Brahma. Serviço: Como participar até quinta

Como marcas estão usando audiências simuladas por IA para aprovar só campanhas com alta chance de performar

Como marcas estão usando audiências simuladas por IA para aprovar só campanhas com alta chance de performar Antes de investir em mídia, uma parte das marcas brasileiras já está levando suas campanhas para um “laboratório virtual”, onde as ideias passam primeiro pelo crivo de audiências simuladas por inteligência artificial. Em vez de depender apenas da intuição ou de pesquisas longas e caras, essas empresas começam a testar slogans, peças e argumentos de venda em personas sintéticas que se comportam como diferentes perfis de consumidores, antecipando reações e reduzindo o risco de colocar no ar mensagens que não conectam com o público. As audiências simuladas são grupos de “consumidores virtuais” construídos a partir de dados de mercado, perfis de clientes e padrões de comportamento observados em segmentos específicos, como varejo, serviços financeiros ou educação. Esses perfis recebem anúncios, textos, imagens e vídeos e respondem com dúvidas, interesses, objeções e preferências, de forma semelhante ao que acontece em um focus group tradicional, mas com muito mais escala e velocidade. Na prática, as marcas passam a ter um painel permanente de teste, disponível a qualquer momento, para tensionar ideias criativas antes de comprometer orçamento de mídia. Para as equipes de marketing e comunicação, esse tipo de simulação muda a lógica de aprovação de campanha ao permitir comparar várias versões de uma mesma peça, identificar rapidamente palavras, imagens e promessas sensíveis e mapear riscos de interpretação ainda na fase de criação. Em vez de longas discussões internas baseadas apenas em opinião, os times chegam às reuniões com a diretoria munidos de evidências qualitativas e quantitativas sobre o potencial de cada abordagem, o que encurta o processo de decisão e melhora o alinhamento entre criação, mídia e negócio. Por trás dessas audiências virtuais estão modelos avançados de inteligência artificial capazes de incorporar dados históricos, segmentações existentes e objetivos de negócio para “encarnar” diferentes tipos de consumidores. A partir daí, roteiros, posts de redes sociais, argumentos de vendas e até vídeos podem ser submetidos a esses grupos sintéticos, que devolvem feedback estruturado sobre clareza, relevância, tom de voz e aderência à expectativa de cada persona. Esse processo cria um ciclo rápido de teste e ajuste, aproximando a rotina de marketing da lógica de prototipagem já comum em desenvolvimento de produto. Um cenário típico envolve uma marca que precisa escolher entre diferentes narrativas para uma mesma campanha, como foco em preço, conveniência ou impacto ambiental. Em vez de lançar uma única linha criativa e torcer pelo resultado, a empresa testa cada narrativa nas audiências simuladas, identifica quais argumentos ressoam mais em cada segmento e combina esses aprendizados na versão final que irá ao ar, reduzindo desperdício e aumentando as chances de boa performance desde o primeiro dia da veiculação. Para Wilson Silva, professor do curso de Administração da ESPM São Paulo, especialista em inteligência artificial e CEO da WS Labs, o uso de audiências simuladas por IA complementa, e não substitui, o contato com o consumidor real. “Quando falamos em audiências simuladas por IA, não estamos substituindo o consumidor, e sim antecipando cenários. É uma forma de chegar às reuniões com campanhas já tensionadas, testadas em múltiplos perfis e com um mapa claro do que pode funcionar melhor. Isso reduz ruído, encurta a distância entre criação e mídia e traz mais segurança para a decisão final”, afirma.

De torcedor a produtor rural: com linguagem esportiva, Syngenta lança campanha sobre importância do manejo de doenças na cultura da soja

Em um ano marcado pelo mundial de futebol entre seleções, quando o Brasil inteiro entra em clima de torcida, a Syngenta anuncia sua nova campanha para o portfólio de fungicidas e aposta na criatividade, bom-humor e no uso da linguagem esportiva como recurso para tratar de um tema essencial no campo: a importância do planejamento, da antecipação e do manejo preventivo no controle de doenças nas lavouras de soja.  Com o mote “Você é produtor ou torcedor?”, a campanha utiliza referências do universo do futebol, uma paixão nacional, para provocar reflexão entre os produtores rurais. A proposta é mostrar que, assim como no esporte de alto rendimento, os melhores resultados na agricultura não vêm da torcida para que as condições sejam favoráveis, mas de estratégia, preparo e decisões tomadas com antecedência para proteger a produtividade.  Criatividade e leveza para falar de decisão no campo Ao adotar uma abordagem criativa e próxima da realidade do produtor, a Syngenta reforça o papel do manejo preventivo como parte da tomada de decisão na lavoura. Os fungicidas ALADE®, MITRION® e MIRAVIS® Pro aparecem nesse contexto como ferramentas estratégicas diferenciadas, integradas a um planejamento técnico que considera clima, pressão de doenças e particularidades regionais, elementos decisivos para a redução de riscos e a proteção do potencial produtivo.  “As doenças agrícolas no cultivo da soja estão entre os principais fatores de perda de produtividade e podem comprometer uma parcela significativa do potencial produtivo quando o manejo é feito de forma tardia ou inadequada. Em um cenário de custos elevados e margens cada vez mais pressionadas, antecipar decisões deixou de ser uma opção e passou a ser uma necessidade econômica para o produtor”, afirma Pedro Henrique Altomar, Gerente de Marketing da linha de Fungicidas da Syngenta Brasil.  Campanha multicanal e presença contínua A campanha será veiculada ao longo do primeiro semestre de 2026 e contará com uma estratégia de comunicação regionalizada e multicanal, com vídeos, conteúdos digitais e materiais técnicos, pensados para dialogar com o cotidiano do produtor rural, que poderá conferir as comunicações nas redes sociais e portal da Syngenta, além de mídia programática em veículos selecionados.   Ao contrastar as figuras do “torcedor” e do “produtor”, a comunicação reforça a ideia de protagonismo no campo: quem produz precisa agir, decidir e se antecipar, assumindo uma postura estratégica diante dos desafios da safra, e não apenas torcer para que o cenário seja favorável e tudo ocorra bem.  Mais do que uma ação pontual, a iniciativa reforça a forma como a Syngenta escolhe se comunicar com o produtor rural: com proximidade, linguagem acessível, regionalizada e conteúdos que estimulam reflexão e tomada de decisão. Em um cenário cada vez mais desafiador, a proposta é clara: no campo, criatividade e estratégia caminham juntas, mas produzir exige atitude e planejamento, não apenas torcida.

Com foco em economia e praticidade, DOM Atacadista movimenta o Carnaval com campanha especial

O Carnaval está chegando e, com ele, a busca por praticidade, economia e variedade na hora de abastecer a casa ou o negócio para o feriado. Pensando nisso, o Dom Atacadista, uma das principais redes de atacarejo do Rio de Janeiro, lança ao longo de todo o mês de fevereiro uma campanha especial de Carnaval, reunindo condições diferenciadas para quem quer aproveitar a folia sem pesar no bolso. Durante o período da ação, os clientes encontram uma ampla seleção de produtos e marcas reconhecidas, com preços baixos em diversas categorias essenciais para o Carnaval, desde alimentos e bebidas até itens para confraternizações, festas e reposição de estoque para comerciantes. Tudo isso aliado ao bom atendimento e à conveniência que já são marcas registradas do Dom Atacadista. Outro grande diferencial da campanha é o Clube de Vantagens Meu Dom. Os clientes cadastrados têm acesso a promoções exclusivas e descontos personalizados, válidos tanto para pessoas físicas quanto jurídicas. Para aproveitar os benefícios, basta se identificar no caixa com CPF ou CNPJ no momento da compra. O cadastro no Meu Dom é simples e rápido: pode ser feito escaneando o QR Code disponível em todas as lojas, pelo site meudom.querovantagens.com ou ainda pelo aplicativo Meu Dom, disponível para download em todas as plataformas.

Calia cria campanha de carnaval do Ministério da Saúde reforçando o uso de camisinha na prevenção de doenças. Adesão ao preservativo está em queda 

No carnaval de 2026, o Ministério da Saúde reforça a importância do uso de preservativos e outros métodos de prevenção durante todo o ano. Com criação da Calia o conceito “Carnaval com prevenção. Antes, durante e depois da folia, é o Governo do Brasil do seu lado”, a campanha é protagonizada pela cantora Gaby Amarantos, chamando a atenção, especialmente, de jovens e jovens adultos. Foram distribuídos 138 milhões de preservativos, nos últimos três meses, aos estados para reforçar o estoque durante o carnaval, incluindo as duas novas versões que entraram no SUS em 2025: texturizada (TEX) e ultrafina (SENSI). A novidade busca aumentar a adesão ao uso de preservativos, método efetivo na prevenção contra o HIV, hepatites virais, sífilis e outras infecções sexualmente transmissíveis (ISTs), além de evitar gestações não planejadas.  Esse é o primeiro carnaval com a oferta dos novos modelos de camisinha. “Isso aqui é muito importante: 60% da população não usa preservativos nas relações sexuais. Tudo o que a gente puder colocar disponível no SUS para incentivar as pessoas a usarem, nós faremos, porque previne doenças e protege a nossa população”, destacou o ministro da Saúde, Alexandre Padilha.  A campanha também reforça toda a oferta de proteção às doenças sexualmente transmissíveis no SUS e que a prevenção pode ocorrer de forma combinada: além do uso de preservativos, por meio da vacinação contra hepatites, da testagem rápida, do uso da Prep – Profilaxia Pré-Exposição e da PEP – Profilaxia Pós-Exposição, entre outras. Do total de preservativos distribuído para reforçar os estoques e atender a demanda do carnaval, cerca de 132 milhões são externos, texturizados e ultrafinos, e 3,8 milhões são preservativos internos de látex ou nitrílica. Brasil segue tendência mundial de queda no uso de preservativos A diversificação da oferta visa estimular o uso contínuo e correto do preservativo, tornando-o mais atraente e atendendo às diferentes preferências da população. Essa ação responde a desafios identificados nos últimos anos: a queda no uso de preservativos, sobretudo entre jovens.  A última Pesquisa Nacional de Saúde (PNS), realizada em 2019 pelo IBGE com pessoas com 18 anos ou mais de idade, mostrou que nos 12 meses anteriores à data da entrevista, 22,8% relataram usar preservativo em todas as relações sexuais. Outras 17,1% afirmaram usar às vezes e 59% dos entrevistados, nenhuma vez.  A queda segue tendência mundial. Em 2024, a Organização Mundial de Saúde divulgou relatório realizado em diversos países europeu, apontou a redução do uso de preservativos no público jovem.  No SUS tem prevenção combinada A campanha reforça que a prevenção deve acontecer de forma integrada e permanente, organizada em três momentos fundamentais: Antes da folia, o foco está na preparação, com o uso da Profilaxia Pré-Exposição (PrEP), que prepara o organismo para enfrentar possível contato com o HIV; a vacinação contra hepatite A, hepatite B e HPV, além da testagem para HIV, sífilis, hepatites B e C e outras infecções sexualmente transmissíveis (ISTs). Durante o Carnaval, a campanha incentiva o uso dos preservativos externos SENSI e TEX, preservativos internos e gel lubrificante. Depois da folia, o cuidado segue com a Profilaxia Pós-Exposição (PEP), que pode ser utilizada em até 72 horas após uma situação de risco, além da realização de autoteste de HIV. “As Unidades Básicas de Saúde estão abastecidas com preservativos internos e externos, testes rápidos de HIV, sífilis e hepatites virais e autoteste de HIV, vacinas e profilaxias pré e pós exposição. Essas opções, quando combinadas, protegem ainda mais você e a festa fica mais segura”, informou Padilha. Identidade cultural  A campanha “Carnaval com prevenção. Antes, durante e depois da folia, é o Governo do Brasil do seu lado” é protagonizada pela cantora Gaby Amarantos, com objetivo de fortalecer identidade cultural do Carnaval brasileiro. Símbolo de alegria, diversidade e representatividade, a artista dá voz à mensagem de prevenção e amplia o alcance da ação em todo o país, ajudando a romper barreiras regionais e a transformar a prevenção combinada em um movimento vibrante e acessível. Brasil elimina transmissão vertical do HIV e alcança menor taxa de mortalidade Brasil apresentou queda de 13% no número de óbitos por aids entre 2023 e 2024, registrando 9,1 mil mortes no último ano. Pela primeira vez em três décadas, o número ficou abaixo de dez mil óbitos. Os dados são do boletim epidemiológico divulgado pelo Ministério da Saúde em dezembro de 2025 e refletem os avanços em prevenção, diagnóstico e terapias capazes de tornar o vírus indetectável e intransmissível. Essa combinação também levou à eliminação da transmissão vertical da doença, quando ocorre da mãe para o bebê. A eliminação da transmissão vertical como problema de saúde pública ocorreu devido à taxa abaixo de 2%. A incidência da infecção em crianças ficou abaixo de 0,5 caso por mil nascidos vivos. O Brasil também atingiu mais de 95% de cobertura em pré-natal, testagem para HIV e oferta de tratamento às gestantes que vivem com o vírus. Isso significa que o país interrompeu, de forma sustentada, a infecção de bebês durante a gestação, o parto ou a amamentação, atingindo integralmente as metas internacionais. Os resultados estão em linha com os critérios da Organização Mundial da Saúde (OMS). Cuide-se Para curtir o Carnaval de forma tranquila, lembre-se dessas dicas: Veja o filme: FICHA TÉCNICA: Cliente: Ministério da Saúde Campanha: Campanha de Carnaval 2026 – Prevenção às ISTs Agência: Calia Comunicação Direção Geral de Criação: Geisa Lopes Direção de Criação: Cícero Fraga, Alexandre Ferro e Maurício Oliveira Head of Art: Bruno Lima Criação: Bruno Lima, Cícero Fraga, Bubba Melo, Ronilton Costa, Filipe Fontes e Lívia Roma Atendimento: Claudia Lassance, Adriana Mercadante, Samir Augusto e Hélio Macedo Planejamento: Analuiza Kazniakowski, Isabel Aquino, Liana Bonaccorsi, Cezar Pinheiro e João Pinheiro Planejamento e Conteúdo Digital: Lucas Mansur, Camila Batista, Camila Beatriz e Regina Arruda Conteúdo Digital: Diego Matos, Lucca Farinasso, Alessandro Resende, Ariovaldo Neto, Marcela Silva, André Oliveira, Maicon César, Débora Freitas e Guilherme Paiva Mídia: Mayko Chaves, Milena Lima, Luana Pessoa, Felipe Pereira, Roberta Campos, Flávia Heinze e Gabriel Linhares BI: Alexandre Maluf Produção RTV e Gráfica:

Octopus lança campanha do TSE que alerta para os riscos de fake news

A Octopus, agência de publicidade e propaganda, assina a nova campanha da Justiça Eleitoral que coloca em destaque um dos maiores desafios da democracia atualmente, que é a disseminação de fake news. Com o conceito “Em terra de fatos, fake não tem vez”, a primeira publicação de uma série de informativos propõe uma reflexão direta sobre o impacto da desinformação no momento do voto.  A peça faz um alerta de que aquilo que parece atraente ou inofensivo nem sempre corresponde à verdade. A narrativa ainda convida o público a comparar informações falsas com dados verificados, reforçando que escolhas livres e conscientes só são possíveis quando baseadas em fatos reais. “Em um contexto de ampla disseminação de fake news – inclusive com o uso de IA – e da rapidez com que conteúdos viralizam nas redes sociais, a campanha mostra como informações distorcidas podem desorientar o eleitor e fragilizar o processo democrático. A proposta é estimular o pensamento crítico e a checagem antes do compartilhamento de qualquer conteúdo”, comenta Michel Haibi, Diretor de Licitações e Novos Negócios Públicos da Octopus.  Como ferramenta prática de orientação, o projeto apresenta os chamados 5 “Vês” da desinformação, um método simples para identificar notícias falsas: volume de informação, variedade de temas, velocidade de propagação, viralidade de conteúdos e verossimilhança.  “A ação ainda reafirma o posicionamento de que cada cidadão tem um papel fundamental na construção de um ambiente informativo mais responsável”, pontua Michel. O projeto segue com publicações no Instagram e no Youtube do TSE nos próximos dias sobre cada “V” da desinformação no processo de combate às fake news. 

Embelleze coloca a terapia capilar no centro do autocuidado em campanha de verão de Novex

O verão é mais do que uma estação: é um estado de espírito. Sob esse conceito, a Embelleze apresenta a campanha “Novex Terapia de Verão”, que marca uma nova fase na comunicação de sua linha de produtos Novex, reconhecida por seus tratamentos intensivos voltados à manutenção da saúde dos fios no dia a dia, ao reforçar a terapia capilar como território estratégico de relacionamento com o consumidor. “O cuidado com os cabelos faz parte da forma como as pessoas vivem o verão. A proposta da campanha é acompanhar o consumidor nos seus momentos reais de vivência da estação, entendendo a terapia capilar como algo integrado à rotina, ao bem-estar e ao estilo de vida”, afirma Camila Araki, gestora de Novex.  Sinônimo de liberdade, alegria e movimento, o verão também é um período em que os cabelos sofrem mais danos, especialmente pela exposição ao sol, ao sal e ao cloro. Nesse contexto, Novex propõe um novo olhar para a rotina capilar, traduzindo o tratamento dos fios como um ritual de autocuidado acessível, pensado para o pós-salão e conectado ao bem-estar e ao lifestyle do consumidor. Cada um tem a sua terapia. O cuidado é únicoO conceito criativo da campanha parte da ideia de que cada pessoa vive o verão à sua maneira, seja na praia, na piscina, nos blocos de Carnaval, na cidade ou em momentos mais tranquilos. Independentemente da escolha, os cabelos enfrentam desafios semelhantes durante a estação. É nesse ponto que Novex se posiciona como uma terapia capilar, acompanhando o consumidor na manutenção da saúde, do brilho e do movimento dos fios. Novex: soluções de tratamento para diferentes tipos de cabelosCom um portfólio amplo e democrático, Novex reúne famílias de produtos desenvolvidas para atender diferentes tipos de cabelos, curvaturas e necessidades, incluindo produtos específicos para fios lisos, ondulados, cacheados e crespos, além de linhas voltadas ao cronograma capilar, com foco em hidratação, nutrição e reconstrução. Dentro desse universo, a Família Recarga Novex ocupa um papel estratégico ao traduzir a resposta imediata aos fios que precisam de tratamento intensivo. Referência e pioneira na categoria, a Embelleze consolidou o sucesso da Recarga de Queratina – produto que viralizou nas redes sociais e se tornou um dos maiores fenômenos de tratamento capilar no Brasil – e acaba de ampliar esse território com a Recarga de Reposição de Massa. Enquanto a primeira, formulada com queratina brasileira hidrolisada, atua na reconstrução e no fortalecimento da fibra capilar, a versão de Reposição de Massa foi desenvolvida para devolver densidade e vitalidade aos fios fragilizados. Juntas, as duas versões representam etapas complementares da recuperação dos cabelos danificados e foram escolhidas como foco da campanha por traduzirem, na prática, o conceito de terapia capilar pós-salão da marca. Presença estratégica em mídia, experiência e culturaCom foco nas praças do Rio de Janeiro e Salvador, a campanha ganha ampla visibilidade por meio de uma estratégia robusta de mídia out of home, pensada para dialogar com o público em momentos de alta circulação e consumo. No Rio de Janeiro (RJ), a comunicação ocupa diferentes pontos da cidade com envelopamento de ônibus, busdoor e backbus, além de ações especiais como carreata na orla, presença em bancas de jornal, totens urbanos, painéis no metrô e ativações na Baixada Fluminense, ampliando o alcance da mensagem em regiões estratégicas. Em Salvador (BA), a campanha também conta com envelopamento de ônibus, busdoor, além de relógios digitais urbanos, conectando Novex à energia da cidade em um dos períodos mais emblemáticos do calendário cultural brasileiro. A comunicação ainda se estende a Recife (PE), com presença em mobiliário urbano de aparelhos de ginástica, reforçando a capilaridade da campanha e o diálogo com diferentes rotinas de autocuidado e bem-estar. “Estar presente nessas praças, especialmente em um período de grande circulação de pessoas e relevância cultural como o Carnaval, amplia essa conexão direta com o estilo de vida do nosso público e com a forma como ele vive o verão”, destaca Beltrame. Como parte desse ecossistema, a campanha integra projetos especiais como o SBT Folia, e uma ação de experiência de marca no Rio, com o patrocínio a blocos de rua. A iniciativa inclui inserções de marca ao longo do desfile, falas ao vivo, distribuição de produtos e premiações, acompanhando a dinâmica do Carnaval e traduzindo o conceito de terapia capilar em um momento de celebração, bem-estar e proximidade com o público. Com “Novex Terapia de Verão”, a Embelleze consolida uma comunicação mais sensorial, próxima e alinhada ao estilo de vida do consumidor, reforçando que, independentemente de qual seja a sua terapia de verão, o cuidado com os cabelos é único, e tem Novex.

Viviane Araújo retorna como porta-voz de campanha de Carnaval contra o assédio no RJ criada pela NOVA

O Governo do Estado do Rio de Janeiro lança nova campanha de Carnaval focada no combate ao assédio, reforçando o compromisso contínuo com a segurança das mulheres durante a festa. A criação é da agência NOVA, que assina a iniciativa pelo quarto ano consecutivo.  Ancorada no conceito “Não é Não! Respeite a decisão”, a campanha traz novamente Viviane Araújo como porta-voz e protagonista da campanha. Presença constante nas ações dos últimos Carnavais, a atriz, ritmista e Rainha de Bateria reforça a mensagem de que o enfrentamento ao assédio é uma responsabilidade coletiva e permanente.  A comunicação parte do entendimento de que o assédio afasta mulheres da festa, do Carnaval e da vida social. Ao mesmo tempo, evidencia como as políticas públicas de prevenção, proteção, atendimento e investigação contribuem para garantir que elas estejam nesses espaços com segurança e liberdade.  Entre as iniciativas destacadas estão a Patrulha Maria da Penha, que já realizou mais de 370 mil atendimentos; o aplicativo Rede Mulher, com mais de 150 mil downloads; o Protocolo Não é Não, que já capacitou mais de 15 mil profissionais de estabelecimentos comerciais; e as Delegacias da Mulher, responsáveis por mais de 115 mil casos investigados em todo o estado.  Uma das mensagens centrais de Viviane Araújo na campanha reforça que o Rio de Janeiro conta com decreto estadual contra o assédio em estabelecimentos comerciais, por meio do Protocolo Não é Não. No lettering das peças, o destaque é claro: “Mais de 15 mil profissionais capacitados”.  A campanha também amplia o conhecimento da população sobre os canais de apoio e denúncia, com o chamado direto: “Ligue 190. Baixe o app Rede Mulher.”  Com foco na conscientização e na mobilização social, a iniciativa reforça que informar, proteger e apoiar não é apenas papel do poder público, mas de toda a sociedade. O mote final, dito por Viviane Araújo, sintetiza a mensagem: “Não é Não. Respeite a decisão”.  A campanha conta com filmes nas versões de 60″ e 30″, spots e testemunhais de rádio, anúncios em revista e jornal, peças digitais e mídia exterior (OOH e DOOH), garantindo ampla cobertura durante o período carnavalesco em todo o estado do Rio de Janeiro. Veja o filme: Ficha Técnica Agência: NOVA Cliente: Governo do Estado do Rio de Janeiro Campanha: Não é Não! Respeite a decisão – Carnaval 2026 CEO: Nelson Vilalva Direção NOVA RJ: Virginia Lencastre Criação: Antonio Tibau e Bruno Calmont Atendimento: Camila Masini e Anna Carolina Gomes Mídia: Daniella Oliveira e Carolina Borges RTV: Carolina Nigro Produtora de Filme: Boana Filmes Direção de cena: Livia Stacciarini Diretor de Fotografia: Nico Matteis Fotografia: Rudy Huhold Atendimento produtora: Marcos Peso Composição de imagem: Ana Vedovato Produtora de Áudio: Nova Onda Produção: Ricardo Fleury Direção Musical: Passarinho Atendimento produtora de áudio: Paulo Henrique Aprovação cliente: Igor Marques

Black Princess marca presença no Rio Open 2026

A Black Princess, marca de cerveja premium do Grupo Petrópolis – maior cervejaria com capital 100% nacional – é a cerveja oficial do Rio Open pelo quarto ano consecutivo. Considerado o maior torneio de tênis do Brasil e da América do Sul, o evento acontece de 14 a 22 de fevereiro, no Jockey Club Brasileiro, no Rio de Janeiro. Além de uma lata exclusiva e comemorativa desenvolvida especialmente para o torneio, a Black Princess marca presença no evento com uma campanha criada pela We. O esforço de comunicação reforça o slogan “ouse mudar o jogo”, e aposta em uma estratégia de mídia para gerar brand awarenessem diferentes pontos de contato ao longo do torneiro. A ideia é ir além das tradicionais quadras de saibro e conquistar toda a cidade do Rio de Janeiro, por meio de plano de mídia omnicanal com digital, OOH, social, conteúdo e transmissões ao vivo pela Sport TV.  Além disso, os ex-atletas e comentaristas de tênis Felipe Meligeni e Teliana Pereira fazem uma cobertura ao vivo nas redes sociais da marca para deixar os fãs do esporte atualizados sobre o torneio. “É uma honra para a Black Princess participar pela 4° vez consecutiva do campeonato de tênis mais importante da América do Sul. O torneio traduz a união entre tradição e atitude, valores que refletem a essência da nossa marca. Queremos que o público vivencie essa experiência ao lado de uma marca sofisticada, que oferece qualidade à altura de um evento tão exclusivo”, afirma Bruna Alonso, gerente de marcas do Grupo Petrópolis. Com um perfil equilibrado, aroma marcante e sabor encorpado, a Black Princess Gold oferece uma experiência de degustação que combina com a sofisticação do Rio Open 2026, reforçando o posicionamento da marca em um dos palcos mais prestigiados do esporte. “O Rio Open é um território que combina tradição e excelência, atributos que conversam diretamente com a essência da Black Princess. Nosso papel foi potencializar essa conexão, transformando presença em protagonismo e reforçando o posicionamento premium da marca em um dos palcos mais prestigiados do esporte na América do Sul.”, completa Beto Campos sócio e Co-CEO da We.

Chamou o VAR: campanha de carnaval da Corote propõe diversão com responsabilidade em ação nos blocos em todo o país

“Diversão é tudo. Respeito é regra.” A Corote, marca da Missiato Indústria e Comércio Ltda. conhecida como a bebida oficial do rolê, propõe uma reflexão sobre comportamento, limites e convivência durante a folia. Inspirada no conceito do VAR (ferramenta utilizada no futebol para revisar jogadas), a iniciativa “CarnaVAR Corote” convida os foliões a “reverem” atitudes ao longo do Carnaval, reforçando a importância de curtir a festa de forma leve, divertida e responsável. A campanha foi criada pela agência 6P Propaganda, tem como protagonista a linha Corote Sabores e marca presença nos principais blocos e festas carnavalescas espalhados pelo Brasil, como São Paulo, Santa Catarina, Minas Gerais, Paraná, Goiás e Sergipe.  Inspirada na lógica do VAR, a campanha “CarnaVAR Corote” utiliza o humor e a linguagem popular para incentivar atitudes conscientes em meio à celebração. A proposta é estimular brincadeiras saudáveis e combater práticas como o assédio, tema recorrente durante o período carnavalesco. O conceito traduz o posicionamento da marca ao reforçar que diversão e respeito devem caminhar juntos durante o Carnaval. A campanha é protagonizada pela linha Corote Sabores, bebida pronta para beber (RTD) com 10% de teor alcoólico e 11 sabores no portfólio, reconhecida pela praticidade e possibilidades de escolha. A estratégia reforça a presença da marca em momentos de socialização e celebração, especialmente no Carnaval, período-chave para a categoria de bebidas prontas para consumo. Para Rafael Henrique Martinez, supervisor de marketing da Missiato Indústria e Comércio Ltda., a campanha nasce da observação do comportamento do público durante a folia. “O CarnaVAR Corote parte da ideia de que o Carnaval é um espaço de diversão, encontros e brincadeiras, mas que também exige respeito. Queremos incentivar as pessoas a curtirem ao máximo, sem ultrapassar limites, mostrando que responsabilidade e diversão podem caminhar juntas”, afirma. Atuação da Corote no segmento de RTDs Paralelamente, a marca fortalece a linha Corote Combo durante as festividades. Recente lançamento do portfólio, a linha é inspirada nos tradicionais “copões” de bebidas e é composta por coquetéis alcoólicos gaseificados com 8% de teor alcoólico, apresentados em garrafas prontas para consumo, disponíveis nos sabores Gin Melancia, Gin Tropical, Combo Vodka e Combo Whisky. A iniciativa acompanha o crescimento da categoria de bebidas prontas para beber (RTDs), ampliando a atuação da Corote em um segmento que tem ganhado cada vez mais espaço entre os consumidores. De acordo com a Fortune Business Insights, o mercado global de bebidas prontas para consumo foi avaliado em US$ 804,87 bilhões em 2025 e projeta-se que cresça de US$ 847,69 bilhões em 2026 para US$ 1.413,10 bilhões até 2034, apresentando uma taxa de crescimento anual composta (CAGR) de 6,60% para o período. Blocos e festas confirmados Com festas espalhadas em diferentes regiões do país, a Corote marca presença em eventos como o bloco Oi Sumida, em Maringá (PR); Meu Pai Te Ama, em Goiânia (GO); Emirados House, em Pirambu (SE); Douradas de Brotas, em Brotas (SP); Os Caciques, em Santa Cruz da Conceição (SP); o trio Cervejada do Luan, em Balneário Camboriú (SC); Balança meu Coreto, em Sapucaí Mirim (MG); além do Oba Festival, em Votuporanga (SP). A agenda inclui ainda blocos em Ribeirão Preto (SP), algumas cidades do interior e da capital paulista, além de diferentes regiões do Brasil, ampliando a presença da marca ao longo de todo o período carnavalesco.

Campanha “Na Rota da Folia com Queens” leva proposta de alimentação leve para o Carnaval

A Queensberry lançou nesta semana a campanha “Na Rota da Folia com Queens”, uma ação com influenciadores digitais que propõe alternativas de alimentação leve e prática para o período de Carnaval. A iniciativa reúne a participação de uma nutricionista na elaboração de receitas, envio de press kits e produção de conteúdo nas redes sociais. Como parte da estratégia, a marca desenvolveu o Kit Health, composto por produtos da linha Queens Diet e itens voltados ao consumo rápido e equilibrado durante os dias de festa. Os kits foram enviados a 30 influenciadores de diferentes regiões do país, que irão compartilhar sugestões de consumo e preparo de receitas ao longo do período carnavalesco. O cardápio da ação foi elaborado pela nutricionista Dra. Bruna Eichstaedt (@drabrunaeichstaedt), responsável por desenvolver receitas práticas e nutritivas pensadas para a rotina intensa de blocos, desfiles e eventos típicos da data. A campanha também conta com a participação da influenciadora Re Dominguez (@re_dominguez), que fará a cobertura da folia em São Paulo e no Rio de Janeiro. Durante o Carnaval, ela publicará um mini vlog mostrando o consumo das receitas e reforçando a proposta de manter uma alimentação leve mesmo em meio à intensa programação festiva. O conteúdo e as dicas também poderão ser acompanhados pelas redes sociais da Queensberry (@queensberry). As publicações relacionadas à campanha estão previstas para ocorrer entre os dias 12 e 18 de fevereiro, período em que se concentram as ações de ativação digital e a cobertura nos dois principais polos do Carnaval brasileiro. Com a iniciativa, a Queensberry associa sua linha de produtos à proposta de equilíbrio alimentar durante datas de maior consumo fora da rotina.

99Food e McDonald’s lançam campanha inédita de Carnaval com ofertas para todos os jeitos de curtir a folia

99Food e McDonald’s escolheram a maior festa popular do planeta para lançarem sua primeira campanha em parceria. Até a o final do Carnaval, as marcas oferecem combos especiais pensados para quem vive a folia no ritmo da festa ou prefere aproveitar o Carnaval com mais sossego, além de entrega grátis e descontos de até 50% em ofertas selecionadas, disponíveis somente no aplicativo da 99Food. De forma inédita, as marcas criaram combos dedicados aos diferentes modos de viver o Carnaval, e cada um deles é representado por um time de influenciadores digitais que 99Food e McDonald’s reuniram para divulgar a campanha, conduzidos pelos creators Lucas Guedes e Rapha Vicente. Nas redes sociais, o combo “Sofá eu Quero” representa o time dos caseiros, que preferem curtir a folia no conforto de casa, e podem aproveitar a McOferta de McChicken ou Cheeseburger com McFritas Média e McFlurry de Ovomaltine. O “Cedo eu to lá” atende os festeiros já prontos para o Carnaval de rua. No combo, poderão escolher entre os clássicos Big Mac, Duplo Burger Bacon ou McChicken, acompanhado das inconfundíveis McFritas Média e uma bebida de 400ml. Aos que passam os dias de folga nos games, o combo “Farmar eu Vou” reúne opções pensadas para acompanhar a jogatina, como Cheeseburger, Chicken Jr., McFritas Média ou Torta de Maçã ou Banana, junto com uma bebida de 400ml. “Para o Méqui, o Carnaval é mais uma oportunidade de estar próximo dos nossos clientes oferecendo conveniência e praticidade. Ao lado da 99Food, reforçamos nosso compromisso de ouvir o consumidor e criamos ofertas que acompanham os diferentes momentos e ritmos da folia. Seja no esquenta, no bloquinho ou na curtição em casa com a família, todo mundo vai poder curtir à sua maneira, aproveitar combos no precinho e matar a Fome de Méqui”, explica Ilca Sierra, Diretora de Marketing do McDonald’s no Brasil. Por meio de banners interativos que aparecem ao entrar no aplicativo, o usuário poderá escolher como prefere curtir a folia. Com um clique, ele é direcionado para opções de combos e ofertas relacionadas ao perfil selecionado. A campanha ainda terá ações em canais digitais e streaming, como Meta, TikTok, Prime Vídeo e Twitch. “Cada pessoa tem um modo único de curtir o Carnaval, e a 99Food, que entende as necessidades do brasileiro, estará por perto para apoiar os diferentes jeitos de aproveitar a data. A colaboração com o McDonald’s, que já faz parte do cardápio de caseiros e festeiros, reforça o compromisso da marca em oferecer preços justos e conveniência para todo mundo na festa mais importante do Brasil. Nosso aplicativo garante o sanduíche do bloco ou para assistir aos desfiles das escolas de samba do sofá, com descontos exclusivos que o usuário só encontra na 99Food”, diz Ana Verroni, CMO da 99. A promoção estará disponível até o dia 18 de fevereiro em todas as cidades com operação da 99Food.

Pós-evento responde por mais de 80% dos leads em campanhas com eventos online

No cenário pós-pandemia, eventos online deixaram de ser ações pontuais de marketing e se consolidaram como plataformas contínuas de geração de demanda. Dados internos da SLcomm, empresa de comunicação com atuação em publicidade, eventos, marketing digital e consultoria, mostram que, quando estruturadas com estratégias de remarketing e reaproveitamento de conteúdo, essas iniciativas concentram mais de 80% dos leads no período pós-evento. O dado evidencia que o impacto comercial vai muito além do momento da transmissão ao vivo, um desafio especialmente relevante para executivos de setores como Health e Agro, que ainda enfrentam baixa conversão ao tratar eventos digitais de forma isolada. Esse modelo foi aplicado no evento online gratuito “QUE P### É ESSA DE NEUROMARKETING”, que apresentou o uso de métodos neurocientíficos e inteligência artificial na criação de mensagens mais eficazes em ambientes saturados de estímulos. A campanha alcançou 4,7 milhões de impressões e 2,5 milhões de contas únicas e, embora o evento tenha concentrado a visibilidade inicial, os principais resultados vieram no pós-evento, com média superior a 60 novos leads por dia. No total, a estratégia somou 1,6 milhão de visualizações de vídeo, 72 mil cliques únicos e mais de 280 mil ações de engajamento, reforçando o papel dos eventos digitais como ativos estratégicos de longo prazo. Fundada com a proposta de unir neurociência aplicada e marketing estratégico, a SLcomm atua com um modelo que rompe com a lógica tradicional de “dia D”. A empresa estrutura eventos virtuais como o eixo central de jornadas de comunicação que envolvem aquecimento prévio, experiência emocional durante o evento e um pós-evento disciplinado, voltado à construção de memória, confiança e decisão. O método nasce da constatação de que, em mercados de decisão longa e alto risco percebido, impacto isolado não se converte em pipeline consistente. Segundo Evandro Lopes, executivo de marketing e vendas e porta-voz da SLcomm, o erro do mercado está na forma como mede sucesso. “Quando o evento é avaliado apenas pelo que acontece no dia, a empresa está olhando o gráfico errado. O cérebro não decide no impacto, decide na repetição, na confiança e na memória de experiência construída ao longo do tempo”, explica. Para ele, tratar eventos como picos isolados gera ruído, enquanto estruturá-los como plataformas cria previsibilidade de demanda. O comportamento do consumidor ajuda a explicar esse fenômeno. Em segmentos como saúde e agronegócio, a decisão envolve ciclos longos, risco elevado e necessidade de validação contínua. Nesses contextos, estímulo sem continuidade tende a ser esquecido. A SLcomm defende que o papel do evento é funcionar como âncora cognitiva dentro de uma jornada que conduz o público da atenção à decisão, passando por emoção, aprendizado e memória. Mais de 2.400 leads adicionais foram captados apenas após o evento ao vivo, confirmando que a conversão ocorre quando há tempo para assimilação e repetição da mensagem. A atuação da empresa se diferencia justamente por sustentar essa jornada ao longo do tempo. A SLcomm assume a cadência de testes criativos, a leitura neuroestratégica dos dados, a disciplina do pós-evento e a engenharia de conversão, integrando mídia, conteúdo e remarketing em um sistema contínuo. O modelo é aplicado em lançamentos de produtos, summits digitais, apresentações estratégicas e até reuniões comerciais, sempre com foco em transformar exposição em decisão real. Para Evandro Lopes, o recado é direto para líderes de marketing que planejam 2026. “Tráfego é estímulo. Decisão é construção. Quem ainda mede sucesso apenas por impressões e impacto está comemorando no lugar errado. Evento não é pico. Evento é plataforma”, conclui.

Casas Bahia aposta no carnê em nova campanha

Quando um produto quebra, fica ultrapassado ou já não acompanha a rotina, muita gente reage do mesmo jeito: adia a compra com o clássico “agora não dá”. É a partir desse comportamento comum no dia a dia do consumidor brasileiro que a Casas Bahia lança sua nova campanha, apresentando o conceito “No carnê Casas Bahia, sempre dá.”. Protagonizado por Bia Reis, o filme retrata uma cena cotidiana passada durante o café da manhã, em que um adolescente pede um celular novo à mãe, argumentando que o aparelho atual não atende mais às necessidades de estudo e lazer. A resposta vem direta e conhecida com um sonoro “Trocar agora não dá”. É nesse momento que a narrativa se transforma, literalmente, quando a personagem surge de forma inesperada para reforçar que, com o carnê Casas Bahia, sempre dá. Com seu tom característico, Bia apresenta as condições oferecidas pela marca, como a possibilidade de comprar agora e começar a pagar em até 60 dias, com parcelamento em até 24 vezes, reforçando a missão do carnê como uma solução acessível com condições que cabem no bolso e permitem que o consumidor realize suas conquistas quando precisa.  “O crediário da Casas Bahia tem por décadas ajudado milhares de brasileiros a realizar o sonho de comprar seus itens de consumo que tornam o dia a dia mais prático e confortável. Assim, com o orgulho de sermos os pioneiros nessa modalidade tão inclusiva, continuamos investindo nesse ativo e aprimorando a solução para que ela seja cada vez mais uma plataforma relevante pro nosso cliente” afirma Gustavo Pimenta, diretor executivo Comercial e Marketing do Grupo Casas Bahia. “Mais do que falar de condição de pagamento, a campanha reposiciona o carnê como um instrumento de autonomia para o consumidor. No varejo, acesso é tão importante quanto desejo, e a criatividade aqui foi dar protagonismo a uma solução financeira tradicional, mas sob uma ótica contemporânea, conectada à dinâmica real das famílias brasileiras. A ideia foi transformar um recurso comercial em ativo de marca, reforçando a Casas Bahia como parceira de jornada, e não apenas como ponto de venda”, afirma Allan Barros, CEO da Pullse. A campanha, desenvolvida em parceria com a agência Pullse, do Grupo Dreamers, contará com diversos filmes explorando diferentes situações cotidianas. A estreia acontece no dia 9 de fevereiro com veiculação em TV aberta, digital e redes sociais. Veja o filme: FICHA TÉCNICA Agência: Pullse Marca: Casas Bahia Anunciante: Grupo Casas Bahia Produto: Casas Bahia Títulos: Com o Carnê Casas Bahia sempre dá Duração: 1×60″, 2×30″, 2×15 e 1×7’5″ Território: Nacional CEOS: Allan Barros CCO: Toninho Correa COO: Luciana Zappala Direção de Criação: Angelo Campana e Tomoyuki Sato Criação: Daniel Vilela, Luan Querino, Aurora Cabral, Paulo Domingues, Amanda VecchioAtendimento: Iara Salomão, Leonardo Bonavina, Miriã Ferreira, Taiane Novais, Elisa e ElainePlanejamento: Antônio Netto e Victor Ferreira Mídia: Rafael Collaço, Thamyres Cesar, Janaína Lima, Carlos Pivato, Allan Reis, Henrique Bronze, Stefany França, Sabrina Pigozzi e Nathalia Matos Gerente de Produção Integrada: Elizabeth Freitas Produtora de Vídeo: Front Produtor Executivo: Luciana Zappala  Dir. Produção: Antônio Gomes   Diretor: Artmont   AD1: Mari Araujo  AD2: Gabriel Forgerini  Dir. Arte: Iliana Grinstein  Dir. Fotografia: La Salvia  Chefe de Elétrica: Cristian Zingraff  Som Direto: Claudinho Rodrigues  Plato: Dudu Gomes  AC1: Tiago Caetano Alves   AC2: William Brandão  Casting: Rafael Mota  Figurino: Ana Paula Lima  Produtora de Áudio: Fuzzr   Direção Musical: Felipe Colenci  Produção Musical: Lucas Corrêa  Coordenação Geral de Produção: Lucas Corrêa  Atendimento: Andy Alves e Celine Zavatti  Gestão de Projeto: Andy Alves e Celine Zavatti  Finalização: Gustavo Domingues

O Boticário decifra o ‘cheiro da Marina Sena’ e apresenta Her Code como a assinatura olfativa da artista

Ícone de atitude, magnetismo e sensualidade contemporânea, Marina Sena é o novo nome da nova campanha de Her Code, primeira marca de perfumaria feminina do mundo com fragrâncias que despertam a sensualidade*. À frente da comunicação da Tríade, composta por Her Code, Her Code Touch e Her Code Clímax, a artista conecta fragrância, identidade e prazer em uma narrativa que traduz presença e desejo. A parceria acontece no momento em que os fãs e curiosos levantaram conversas nas redes sociais se questionando: qual é o cheiro da Marina Sena? Agora, essa curiosidade ganha resposta. Em parceria com o Boticário, a cantora revela sua fragrância queridinha e convida o público a conhecer o universo de Her Code, onde a fragrância deixa de ser apenas um acessório e se transforma em código pessoal, quase um segredo revelado na pele. Conhecida por sua presença magnética, Marina Sena traduz Her Code, uma fragrância criada para mulheres que vivem o prazer de serem quem são, sem pedir licença. A escolha da artista como nome da campanha reforça a intenção da marca de dialogar com uma geração que enxerga a fragrância como código pessoal, memória e assinatura. “Her Code nasceu como uma marca pioneira no território do prazer feminino e, desde 2023, lidera um movimento de desconstrução de tabus para incentivar as mulheres em suas jornadas de autodescoberta. A chegada da Marina Sena materializa essa mulher contemporânea com quem nos conectamos: autêntica, dona de sua narrativa e que transita com naturalidade entre o mistério e o protagonismo. Ao unirmos o magnetismo da artista ao nosso DNA de inovação, não estamos apenas anunciando uma campanha, mas reafirmando o compromisso de O Boticário em pautar conversas sobre liberdade e autoconhecimento através da alta perfumaria”, reforça Carolina Carrasco, Diretora de Branding e Comunicação do Boticário e Quem Disse Berenice. Com uma assinatura amadeirada frutal, Her Code Eau de Parfum traduz a sensualidade feminina de forma intensa e envolvente. Criada pela perfumista Louise Turner, a fragrância combina a suculência viciante das frutas vermelhas, com destaque para a cereja, ao buquê inebriante de flores brancas, como o jasmim, envolvidas por madeiras suaves e quentes, como cashmere e sândalo. O resultado é uma fragrância sensual, hipnotizante e de presença marcante. “O perfume é uma assinatura olfativa e sempre foi algo muito íntimo e importante pra mim quase como um segredo que a gente escolhe quando quer revelar. Her Code tem esse lugar de mistério, de presença, de deixar rastro. Tem muito a ver comigo e com a forma como eu me expresso”, comenta a cantora Marina Sena. No Carnaval, esse encontro vai ganhar ainda mais força. Marina faz sua estreia no Baile da Arara, com look exclusivo, criado por Leandro Porto e inspirado em Her Code, um gesto que reafirma a fragrância como assinatura pessoal, companhia inseparável e parte do ritual de viver intensamente cada momento. *efeito de despertar a sensualidade comprovado por tecnologia de fragrância ChériScentz, exclusiva nas versões Her Code e Her Code Clímax.

Boticário homenageia os diferentes ritmos do Carnaval em campanha e participa de celebrações em todo Brasil

Presente em diferentes festas e celebrações pelo país, O Boticário, marca de beleza mais amada pelos brasileiros*, reforça o Carnaval como um espaço de conexão com a diversidade de manifestações culturais que acontecem simultaneamente no Brasil. Em 2026, a atuação da marca se distribui entre blocos, camarotes, trios e eventos fechados, com presença em praças como Salvador, Recife, Belo Horizonte, Rio de Janeiro e São Paulo, sempre a partir de experiências de beleza pensadas para dialogar com o contexto e a identidade de cada região. “Já virou tradição da nossa marca marcar presença nas mais diversas e autênticas celebrações dessa, que é a mais brasileira das festas. O Carnaval é um momento de celebração, expressão e conexão e só a marca presente em 99% dos lares brasileiros poderia promover uma presença tão democrática, e falar com a voz local sobre a cultura e os ritmos da festa. É a nossa forma de acompanhar as pessoas em experiências que fazem parte da cultura brasileira, valorizando as diferentes identidades regionais que atravessam essas celebrações”, afirma Jacqueline Tobaru, Diretora de Marketing Regional do Grupo Boticário. Essa aproximação com a festa acompanha um movimento mais amplo de valorização da cultura como ponto de contato entre marcas e consumidores. De acordo com dados da Kantar, 80% dos brasileiros valorizam marcas que se conectam a eventos culturais relevantes, o que reforça a importância de ações que respeitam a identidade das festas e os territórios onde elas acontecem. No setor de beleza e cuidados pessoais, o Carnaval também se destaca como um período em que categorias como fragrâncias, desodorantes, maquiagem e itens de cuidado ganham ainda mais protagonismo, acompanhando a rotina intensa dos foliões. É nesse contexto que se insere a atuação do Boticário neste ano. Sob o conceito “A Beleza do Nosso Carnaval”, a marca reforça sua relação histórica com a festa e com a pluralidade das manifestações culturais brasileiras. Para traduzir esse conceito, a marca conta ainda com a participação de Erika Moura, Valéria Valenssa — que, em 2026, retornam como as “Globelezas” na vinheta de Carnaval da TV Globo — e Juliana Paiva em um filme manifesto. As três dançarinas  protagonizarão uma coreografia autoral em homenagem aos diferentes ritmos carnavalescos do Brasil. A campanha assinada pela agência LePub São Paulo, com filme dirigido por Igor Selingarde, estreia no dia 09 de fevereiro nos canais proprietários da marca. “A participação de figuras icônicas, como Erika Moura e Valéria Valenssa, ao lado de Juliana Paiva, celebra a cultura brasileira e o Carnaval de forma autêntica e atual”, diz Laura Esteves, CCO da LePub São Paulo. A presença do Boticário no Carnaval se desdobra em formatos variados, acompanhando os diferentes jeitos de viver o Carnaval, do circuito de blocos de rua aos camarotes e festas fechadas, valorizando as particularidades de cada celebração. Entre os destaques das 15 ativações Brasil afora,  estão alguns dos principais blocos de rua do Brasil, como o Galo da Madrugada, o Bloco Quando Come Se Lambuza e o Bloco do Léo Santana, além de festas fechadas, como o Camarote Salvador, o Baile da Arara, o Camarote Bar Brahma e o OBA Festival. A escolha dos eventos reflete a diversidade do Carnaval brasileiro e a proposta de estar próximo dos consumidores em diferentes momentos e formatos da festa. Nos blocos, a marca promove ações de distribuição de brindes e experimentação de produtos voltados à praticidade e ao cuidado durante a folia, como body splash, body spray, maquiagem e proteção solar. Já nas festas fechadas e camarotes, a experiência é voltada à perfumaria, com destaque para o lançamento das fragrâncias Malbec Black Legend e a Tríade de Her Code. No Camarote Bar Brahma, a marca oferece ainda serviços de maquiagem com produtos de Make B. No Camarote Salvador, a iniciativa também inclui um espaço de relaxamento, em que os convidados poderão desfrutar de massagens exclusivas com os produtos da linha Nativa SPA. Além das ativações, o Boticário selecionará membros do programa de fidelidade BeautyBox para viverem experiências exclusivas em algumas das festas mais icônicas do Carnaval brasileiro: em São Paulo, no Camarote Bar Brahma; em Salvador, no Camarote Salvador; e no Rio de Janeiro, no Baile da Arara. A escolha dos Boti Lovers será realizada diretamente em lojas selecionadas, priorizando o relacionamento e a fidelidade dos consumidores da marca, reforçando a conexão entre a presença física no varejo e benefícios exclusivos. shasvh

Divino Fogão lança campanha “Na vibe das fofuras” para encantar famílias nas férias

O Divino Fogão, rede brasileira referência em comida típica da fazenda, aposta em uma nova campanha promocional chamada ‘Na vibe das fofuras’, criada para tornar a experiência das refeições ainda mais especial para famílias com crianças. A ação combina interatividade, emoção e brindes exclusivos, reforçando o posicionamento da marca como um espaço acolhedor e familiar. A iniciativa começou em 07 de fevereiro e vai até 07 de abril de 2026. A dinâmica da campanha é simples: adultos acompanhados de crianças de até 12 anos que consumirem duas refeições e uma bebida ganham, na hora, uma raspadinha que dá direito a um prêmio. Entre os brindes estão uma caneca de personagens da fazenda, que pode virar um copo, fazendo com que o rostinho mude de acordo com o uso, além de um aviso de porta com os desenhos de porquinho, cavalo, pintinho e vaquinha que representa diferentes emoções, itens pensados para estimular o vínculo afetivo e a diversão no dia a dia. Desenvolvida pela OTTO Design, a iniciativa aposta em elementos visuais lúdicos e personagens carismáticos para criar identificação imediata com o público infantil, ao mesmo tempo em que agrega valor à experiência do consumidor adulto.“A campanha foi pensada para transformar o momento da refeição em uma lembrança afetiva, reforçando o Divino Fogão como um local onde as famílias se sentem à vontade para compartilhar tempo de qualidade, além de saborearem uma comida caseira e saudável, preparada com ingredientes frescos”, explica Fabiana Lima, gerente de marketing do Divino Fogão. A ação promocional está disponível nos mais de 240 pontos de vendas da rede de alimentação fora do lar, que estão localizados nos principais shopping centers do Brasil, além de aeroportos e alguns outlets em diferentes estados.

Central de Outdoor Seccional Bahia lança campanha em homenagem a José Linhares, considerado o pai do outdoor

No mês de celebração ao legado deixado por José Linhares, o pai do outdoor, a Central de Outdoor Seccional Bahia lançou uma campanha especial. Com uma mensagem forte e carregada de simbolismo, a ação celebra a trajetória de quem ajudou a construir e consolidar o mercado de mídia OOH na Bahia. Com o conceito “Depois de tantas placas de outdoor, ele ganhou uma de endereço”, a campanha destaca, de forma sensível e criativa, a importância histórica de José Linhares para o setor, fazendo referência ao viaduto que foi recém-inaugurado em Salvador, na região do Iguatemi, e que leva seu nome. A frase resume o impacto de uma vida dedicada à comunicação, transformando ruas, avenidas e cidades em verdadeiros canais de informação, criatividade e conexão com o público “Essa iniciativa reforça o compromisso da nossa instituição com o reconhecimento das pessoas que ajudaram a escrever a história do segmento. Ao ocupar o espaço urbano com essa homenagem, a entidade transforma o outdoor em um instrumento de memória, respeito e gratidão”, reforça Rafael Linhares, vice-presidente da Central de Outdoor da Bahia e neto de José Linhares.

Dove traz de volta Natasha, de ‘Vamp’, para brilhar no sol com UV Repair & Glow, com tecnologia inovadora de proteção solar capilar

Claudia Ohana volta a interpretar Natasha, de Vamp, via licenciamento de personagem, agora com os cabelos expostos ao sol em campanha de Dove. O retorno da vampira marca o lançamento de Dove UV Repair & Glow, com FPC 70 (Fator de Proteção Capilar), e convida as mulheres, até as mais noturnas, para brilharem à luz do dia sem medo de danificar os fios. A iniciativa chama atenção para os efeitos do sol na saúde dos cabelos, que tem poder quatro vezes maior de danificar os fios que qualquer outra fonte de calor. Ao resgatar uma personagem marcada por sua relação com a noite e pela fuga do sol, Dove se apoia na nostalgia e aposta em contrastes estéticos e criativos inesperados para trazer a mensagem de forma lúdica, com códigos surpreendentes para a marca e para o verão. “UV Repair & Glow, com fator de proteção capilar 70, nasce de um trabalho avançado de pesquisa e desenvolvimento, considerando que o sol pode causar até quatro vezes mais danos aos fios do que outras fontes de calor. Trouxemos a Natasha como uma escolha criativa para traduzir essa potência de forma culturalmente relevante. Se até as criaturas da noite confiam em sair ao sol, imagine o que UV Repair & Glow pode fazer pelo seu cabelo.”, comenta Mariana Martins, Diretora de Marketing Dove Hair. Como principal iniciativa da campanha, criada pela Droga5, Dove lança um filme estrelado por Claudia Ohana, ao lado da rapper Ajuliacosta e da influenciadora Marina (Submarina), em um encontro de ícones góticos de diferentes gerações. O conteúdo digital recria uma das cenas mais emblemáticas de Natasha, com direito à sua clássica dança, e convida até as criaturas da noite a colocarem o cabelo no sol com a proteção fator 70 de Dove UV Repair & Glow. A campanha noturna e com referências góticas representa um movimento ousado, que se destaca do que estamos acostumados a ver em termos de comunicação na categoria, e inclusive na própria marca.  Para dar início a campanha, temos uma participação especial de Natasha na novela ‘Êta Mundo Melhor!’, da TV Globo. A novela marca o retorno da personagem. Nela, a vampira interage de forma bem-humorada com a personagem Sandra (Flávia Alessandra), que surge no Dancing com os cabelos presos e uma sombrinha nas mãos, após fugir do sol. No encontro, as duas contracenam enquanto Natasha se apresenta como a primeira vampira disposta a ajudar as criaturas da noite a saírem das sombras e exporem seus cabelos ao sol sem medo. A cena evolui para um break estendido que mostra Natasha caminhando pelas ruas da cidade onde a trama se passa, ambientada nas décadas de 1940 e 1950, reforçando a ideia de que os cabelos podem ficar livres, protegidos e expostos ao sol com a nova linha capilar de Dove. “É incrível ver como ‘VAMP’ continua viva no imaginário do público até hoje. Natasha sempre teve uma estética forte e marcante, e reencontrar essa personagem tantos anos depois, agora em um contexto atual, foi muito especial. Trazer essa força para uma campanha que fala de cuidado e proteção fez todo sentido para mim”, comenta Claudia Ohana. A narrativa se estende ainda a peças de mídia e pontos de venda de ponta-cabeça, recurso que brinca com o universo dos vampiros e marca uma inversão inédita no território visual da marca. Para o lançamento de UV Repair & Glow, até o logotipo de Dove aparece invertido para apresentar, de forma não óbvia, o produto criado para proteger do sol por meio de uma identidade visual noturna. Na segunda fase da campanha é celebrada a primeira parceria de Dove Hair com o camarote N1 na Sapucaí durante o carnaval, levando as atrizes Claudia Ohana e Paolla Oliveira para marcarem presença com looks assinados na temática ‘VAMP’. Após o dia raiar, a pista do camarote ganhará a luz do sol e amostras de produto para os foliões curtirem o after com seus cabelos protegidos pela linha.  “Resgatar Natasha, uma personagem tão icônica da teledramaturgia, nos permitiu criar uma ação que brinca com a nostalgia do público e ao mesmo tempo reforça os atributos da linha UV Repair & Glow. A grande sacada foi colocar as peças de mídia de ponta-cabeça, inclusive o logo de Dove, criando um efeito inesperado que remete ao universo dos vampiros e à estética gótica da campanha. Essa inversão visual transforma cada ponto de contato da campanha em uma experiência lúdica e memorável, mostrando que a proteção solar também pode ser divertida, ousada e cheia de personalidade”, conta Renata Leão, diretora executiva de criação na Droga5 São Paulo. Veja o filme da Campanha:

Ranking dos comerciais do Super Bowl 2026: criatividade, impacto e repercussão

Todos os anos, o Super Bowl transforma seus intervalos comerciais em um verdadeiro festival criativo. Em 2026, com investimentos recordes e uma audiência global altamente engajada, as marcas elevaram ainda mais o nível de produção e storytelling. A seguir, um ranking dos comerciais mais relevantes do Super Bowl LX, considerando critérios como criatividade, buzz nas redes sociais, execução estratégica e alinhamento cultural. 1º lugar — Pringles | “Pringleleo” (Nota: 9,6) O anúncio estrelado por Sabrina Carpenter foi o grande fenômeno do ano. Apostando em humor absurdo, estética pop e forte apelo digital, a marca conseguiu dialogar com a geração Z sem perder sua identidade histórica. O comercial rapidamente virou meme, gerou desdobramentos nas redes sociais e reforçou o posicionamento irreverente da Pringles. Destaque: altíssimo potencial de viralização e leitura precisa de comportamento de público. 2º lugar — Budweiser | “American Icons” (Nota: 9,3) Em um movimento oposto ao humor, a Budweiser apostou novamente na emoção. O retorno dos Clydesdales, combinado com símbolos clássicos da cultura americana, reforçou o legado da marca em um dos palcos mais simbólicos do país. Um comercial pensado menos para memes e mais para memória afetiva. Destaque: storytelling sólido e conexão cultural profunda. 3º lugar — Squarespace | Filme com Emma Stone (Nota: 9,1) Visualmente sofisticado e com linguagem cinematográfica, o anúncio estrelado por Emma Stone chamou atenção pela ousadia estética e pela quebra do padrão tradicional dos comerciais do Super Bowl. Um exemplo de como marcas de tecnologia podem se posicionar com arte e autoralidade. Destaque: direção criativa forte e estética memorável. 4º lugar — Uber Eats | “A Century of Cravings” (Nota: 8,9) A Uber Eats seguiu sua fórmula de sucesso: humor, celebridades e situações cotidianas exageradas. Com Matthew McConaughey, o comercial reforça a associação direta entre futebol americano, comida e momentos de entretenimento coletivo. Destaque: clareza de mensagem e alto recall de marca. 5º lugar — Pepsi | “The Choice” (Nota: 8,7) Provocativa e ousada, a Pepsi apostou em um confronto simbólico com sua principal concorrente. O uso do icônico urso polar em um contexto inesperado gerou forte repercussão online e dividiu opiniões — o que, no Super Bowl, costuma ser um sinal de sucesso. Destaque: coragem criativa e buzz orgânico. 6º lugar — Instacart | Ben Stiller & Benson Boone (Nota: 8,5) Dirigido por Spike Jonze, o comercial mistura humor, estranheza e uma narrativa visual pouco convencional. Não foi o mais popular do ano, mas conquistou críticos e profissionais de criação. Destaque: assinatura autoral e linguagem cinematográfica. 7º lugar — State Farm | “Stop Livin’ on a Prayer” (Nota: 8,3) Usando música, humor e celebridades, a State Farm entregou um anúncio divertido e eficiente. Embora menos inovador, foi extremamente funcional em termos de branding. Destaque: entretenimento leve e alto reconhecimento. 8º lugar — Fanatics Sportsbook | Kendall Jenner (Nota: 8,0) A estreia da Fanatics no Super Bowl chamou atenção pelo uso de uma celebridade global e por um tom auto-irônico. Um movimento estratégico para posicionar a marca no competitivo mercado de apostas esportivas. Destaque: estreia consistente e posicionamento claro. 9º lugar — Oakley Meta | Tecnologia em ação (Nota: 7,8) Focado em performance, inovação e tecnologia vestível, o anúncio teve forte apelo visual, mas menor impacto emocional em comparação aos líderes do ranking. Destaque: visual potente e foco em inovação. 10º lugar — MANSCAPED | “Hair Ballad” (Nota: 7,5) O comercial mais excêntrico do ano. Divertiu, chocou e virou meme — ainda que com divisão clara de opiniões. Mesmo assim, cumpriu seu papel: ser comentado. Destaque: humor extremo e alto potencial viral.

Muito além do jogo: as campanhas publicitárias icônicas que marcaram a história do Super Bowl

Ao longo das últimas décadas, o Super Bowl consolidou-se não apenas como a final da NFL, mas como o principal palco da publicidade mundial. Para marcas globais, estar presente no intervalo comercial do jogo significa muito mais do que visibilidade: é a chance de entrar para a história com campanhas capazes de atravessar gerações, influenciar comportamentos e moldar a cultura pop. Não por acaso, alguns dos anúncios exibidos durante o evento tornaram-se tão memoráveis quanto jogadas decisivas e performances musicais do halftime show. Desde os anos 1980, o Super Bowl passou a ser visto como uma vitrine criativa sem precedentes. Um dos marcos dessa transformação foi o comercial “1984”, da Apple, exibido durante o Super Bowl XVIII. Dirigido por Ridley Scott, o filme apresentou o Macintosh ao mundo com uma narrativa inspirada no romance de George Orwell e redefiniu o papel da publicidade televisiva. Mais do que lançar um produto, a Apple posicionou-se como uma marca inovadora e disruptiva, estabelecendo um novo padrão de ambição criativa para os anúncios do evento. A partir daí, o Super Bowl tornou-se sinônimo de grandes ideias, produções cinematográficas e narrativas emocionais. Marcas como Coca-Cola, Pepsi, Nike e Budweiser passaram a usar o espaço para contar histórias que iam além da simples promoção de produtos. A Budweiser, por exemplo, construiu uma relação duradoura com o público ao apostar em personagens recorrentes, como os icônicos Clydesdales, que simbolizam valores como tradição, amizade e superação. Em diversos anos, seus comerciais figuraram entre os mais comentados e lembrados pelo público. Outro elemento recorrente nas campanhas icônicas do Super Bowl é o humor. A Old Spice revitalizou sua imagem ao apostar em anúncios irreverentes e absurdos, enquanto marcas como Doritos transformaram o público em coautor das campanhas, exibindo comerciais criados por consumidores. Essa estratégia não apenas reduziu custos criativos, como também ampliou o engajamento e a repercussão nas redes sociais, antecipando tendências de participação ativa do consumidor no processo publicitário. Nos anos mais recentes, as campanhas do Super Bowl passaram a refletir mudanças sociais e culturais. Anúncios com mensagens de diversidade, inclusão e propósito ganharam espaço, acompanhando uma audiência cada vez mais atenta ao posicionamento das marcas. Empresas como Nike e Google utilizaram o evento para discutir temas como igualdade, tecnologia e conexão humana, mostrando que o Super Bowl também pode ser um espaço para discursos relevantes e contemporâneos. Além do impacto imediato, muitas dessas campanhas ultrapassam o tempo da transmissão ao vivo. Teasers lançados dias antes, versões estendidas no ambiente digital e ativações em redes sociais transformaram os comerciais do Super Bowl em campanhas integradas, com vida útil prolongada. Hoje, não é raro que um anúncio estreie online antes do jogo e alcance milhões de visualizações antes mesmo do apito inicial, reforçando o papel do evento como catalisador de estratégias multiplataforma. O prestígio de criar uma campanha icônica no Super Bowl, no entanto, vem acompanhado de riscos. O alto investimento e a enorme expectativa do público fazem com que cada detalhe seja analisado e julgado em tempo real. Ainda assim, quando bem-sucedidas, essas campanhas entram para o imaginário coletivo e se tornam referência para o mercado publicitário global. Ao longo de sua história, o Super Bowl provou que seus intervalos comerciais são muito mais do que pausas no jogo. Eles são, na prática, um palco onde criatividade, cultura e negócios se encontram — e onde algumas das campanhas mais icônicas da publicidade mundial continuam a ser escritas ano após ano.

Cartão de TODOS realiza campanha para celebrar boa fase do Corinthians após conquista da Supercopa Rei

O Cartão de TODOS, o maior cartão de descontos do país, com mais de 20 milhões de filiados, realiza uma campanha para celebrar os 14 títulos nacionais do Sport Club Corinthians Paulista. Após a conquista do bicampeonato da Supercopa Rei, o cartão irá presentear 14 torcedores filiados, com direito a acompanhante, com ingressos para assistir aos próximos dois jogos do Timão na Neo Química Arena. A campanha será dividida em dois jogos, com a primeira parte das entradas destinada para o clássico contra o Palmeiras, no próximo domingo (8), pelo Campeonato Paulista. O restante será contra o Red Bull Bragantino, válido pela segunda rodada do Brasileirão Betano, na terça-feira (10). Os ingressos estarão disponíveis para resgate 48 horas antes de cada partida, via aplicativo, dentro do campo Cartão de TODOS Corinthians.  “A campanha é uma forma de celebrar esse momento especial do Corinthians junto com a Fiel e reforçar o nosso compromisso de gerar experiências que vão além dos descontos. Queremos estar presentes nos momentos que realmente importam para os nossos filiados, aproximando ainda mais o torcedor do seu time do coração”, explica Victor Oliveira, Gerente de Marketing Esportivo do Cartão de TODOS.  Além desta campanha, o cartão de descontos também irá disponibilizar ingressos para outros jogos do Corinthians, na Neo Química Arena, ao longo do ano, para os filiados que resgatarem com maior agilidade via aplicativo da marca. Nos períodos próximos aos jogos, o Cartão de TODOS Corinthians vai informar aos filiados quando poderão fazer os resgates das entradas.  Para baixar o aplicativo, acesse o link. 

Nissin Yakissoba U.F.O. sabor Tomate Mamma Miiiia estreia campanha com Clélio e Tonho

A linha Nissin Yakissoba U.F.O. acaba de estrear a sua campanha digital para o recém-lançado sabor Tomate Mamma Miiiia, inspirado no tradicional Spaghetti All’Assassina. Reforçando o posicionamento da marca como referência em inovação dentro da categoria, o produto combina a intensidade dos ingredientes com um toque apimentado. Na peça publicitária, Clélio e Tonho – dupla já conhecida e adorada pelo público – integram uma atmosfera divertida e desastrada, onde os personagens “filmam” um live action do Yakissoboy, criando uma narrativa leve, irreverente e altamente conectada com o universo da marca. “O Nissin Yakissoba U.F.O. Tomate Mamma Miiiia é um lançamento que pede uma comunicação à altura da sua personalidade: intensa e divertida. Apostar em personagens que o público já reconhece e gosta nos permite gerar identificação imediata e potencializar o impacto da mensagem”, afirma Daniela Denizo, gerente de Marca da Nissin Foods do Brasil. “No universo de Nissin, fazer do seu jeito é muito importante. Por isso, recriamos nosso próprio comercial de UFO para lançar o sabor tomate. Mas ao invés de usarmos celebridades, dessa vez fizemos com as celebridades do mundo Nissin: Clélio e Tonho”, comenta Ricardo Dolla, Chief Creative Officer da Dentsu Creative. A ação permanece no ar entre até 22 de fevereiro, com um plano de mídia focado em alcance, consolidando a presença do produto no imaginário do consumidor. Ficha Técnica – UFO Tomate Anunciante: Nissin Foods Brasil Ltda Produto:  UFO Campanha: UFO TomateAgência: Dentsu Creative Chief Creative Officer: Ricardo Dolla  Diretor Executivo de Criação: Hiroshi Yoda Direção de arte: Marcelo Feltrin Redação: José Carvalho Conteúdo: Viviane Teves Frohlich e Camila Nissim  Produção: Juliana D’Antino e Duda Corcino BI: Silvia Visani, Bruno Honório, Camille Grillo, Diogo Cruz, Naiky Rigatos Negócios: Bruno Panico, Reo Sakamoto, Marcella Sousa, Pamella Kacelnikas, Jennifer Areco e Jessica Correa Mídia: Viviana Maurman, Carol Nunes, Rodrigo Moura, Leandro Lourenço e Felipe Almeida Aprovado por: Kosuke Hara, Ryosuke Takaya, Ana Fossati, Daniela Denizo, Ana Carneiro, Tatiana Curi, Fernanda Yamashita e Thiago Guariglia Produtora: Fantástica Filmes  Direção de Cena: dudu  Direção de Fotografia:  Leo Silva Assistentência de Direção: Rodrigo Bontempo e Vinícius Camala Produção Executiva Criativa: Marlon Klug Produção Executiva: Herminio Vinholi Jr  Gerência de Projetos: Ana Maria Sequinel Coordenação de Produção: Marina Rossignoli Direção de Produção: Ulisses Sant’anna Direção de Arte: Gabrielle Windmuller Produção de arte: Kaw Morais, Cecilia Mota Aderecista/ Efeitos: Andrei Ceeze Contrarregra: Michele Rodrigues Produção de Figurino: Isbella Fonseca Produção de Elenco: Call Me Cast Elenco: Alef Barros, Wanderlei Quirino (como Clélio) e Leonardo Munhoz (como Tonho) Culinarista: Luiza Nakazato Assistência de Produção: Valesca Cotafava, Marcela Kozinski e Luiz Henrique Torrens Coordenação de Pós-Produção: Maguilla e Renata Peterlini Montagem/Composição/Color: Allan Carvalho Produtora de Áudio: CANJA Direção Musical: Eduardo Karas, Filipe Resende e Bruno Vieira Brixel Head of New Business: Lari Storch Atendimento: Claudio Leal Coordenação de Projeto: Ana Flor Bohrer, Fabi Lugli, Kaleb Oliveira Trilha e Sound Design: Murilo Pepler, Bruno Vieira Brixel, Aloizio Lows

SPR assina novo posicionamento para transição energética da WEG em parceria com a agência Woop

O cenário global aponta para urgência climática, com pressões crescentes por ações concretas de sustentabilidade, amplamente discutidas na COP30 recentemente realizada na Amazônia. No centro da questão está a transição energética. A WEG, líder global em equipamentos eletroeletrônicos e automação industrial, tem um portfólio completo de soluções essenciais para essa transição. No entanto, é fundamental aumentar essa percepção junto ao mercado e ao público geral, posicionando a marca como protagonista da transição energética e comunicando seu propósito de forma clara, emocional e global. Foi assim que nasceu o novo posicionamento “O Mundo Pede. A WEG faz.“, construído em um trabalho em parceria entre as agências SPR e Woop. A SPR desenvolveu o conceito e o roteiro do vídeo manifesto, e coube à Woop criar a identidade visual e os roteiros sobre cada pilar do novo posicionamento. A estratégia para comunicar e reforçar a transição energética da WEG parte do conceito global da marca. O primeiro passo foi a criação de um filme inspirador, que transcende a venda de produtos e se conecta com o macrotema universal do futuro do planeta, enquadrando as soluções WEG na abordagem da sustentabilidade. A narrativa do filme migra dos problemas para as soluções tangíveis da WEG, estabelecendo a empresa como o agente de transformação. O filme manifesto “O Mundo Pede. A WEG faz.” foi a âncora para o lançamento do conceito global de Transição Energética da WEG, gerando resultados significativos na percepção de marca e engajamento com o tema ESG (Environmental, Social and Governance). “Há ações que vendem produtos. E outras que revelam o papel de uma marca no mundo. ‘O Mundo Pede. A WEG Faz.’ nasce desse segundo lugar. Criativamente, foi uma busca complexa até encontrarmos a direção que apontava para um mundo capaz de se equilibrar sobre pilares firmes de esperança, mas sem ingenuidade. O resultado é um filme sobre o futuro, mas que mostra ações concretas no presente. O mundo está pedindo. A WEG está ouvindo e agindo”, destaca Fábio Henckel, Diretor de Criação da SPR. De acordo com Johnny Loewen, Diretor de Criação da Woop, a estratégia criativa para ilustrar o conceito da campanha parte da ideia de mostrar na prática as respostas da WEG aos pedidos do mundo. “Em cada key visual criado, exploramos cenas que destacam os produtos WEG como os protagonistas da transição energética. Os elementos geométricos da identidade visual da marca aparecem construindo as soluções, indicando que a companhia está sempre em transformação, sempre em evolução e sempre em movimento”, explica. Resultados alcançados A abordagem do novo posicionamento construído por SPR e Woop posiciona a WEG de forma inédita, elevando sua visibilidade como fornecedora de soluções para a urgência climática, reforçando a ligação entre seus produtos e a sustentabilidade. Também alinha o propósito da companhia para os mais de 40 mil colaboradores globais, unificando a narrativa sob a bandeira da Transição Energética. Além disso, cria uma narrativa de marca, solidificando a WEG como a escolha natural para clientes comprometidos com eficiência e sustentabilidade. Veja o vídeo manisfesto Informações mais completas do novo posicionamento estão disponíveis no link. FICHA TÉCNICA Campanha: O Mundo Pede. A WEG faz. Cliente: WEG Agência: SPR e Woop Peças: Filme manifesto SPR Diretor-Executivo: Juliano Brenner Hennemann  Diretor de Estratégia e Inovação: Gustavo Ermel  Diretora de Operações: Giorgia Antunes Lorenz  Diretor de Criação: Fábio Henckel  Gerente de Atendimento: Barbara Vellwock  Atendimento: Samantha dos Santos Assistente de Atendimento: Isadora Vogel Moraes Direção de Arte: Alexandre Susin Redação: Luciano Sobrosa Aprovação do Cliente: Daniel Godinho e Deisne de Araujo Woop Diretor de Criação: Johnny Loewen Redator: Jean Pierre Boos Diretores de Arte: Thiago Baptista Souza e Daniel Wachholz Planejamento: Tais Mendes Lucena Diretor de Atendimento: Paulinho Saban Atendimento: Patrícia Souza Assistente de Atendimento: Letícia Taciane Aprovação do Cliente: Daniel Godinho e Deisne de Araujo

TotalPass lança campanha “Não aceite nada menos que o Total” e reforça superioridade do benefício de bem-estar corporativo

A TotalPass, uma das principais soluções de bem-estar e saúde integrada do Brasil no âmbito corporativo, lança, nesta quinta-feira, 5 de fevereiro, sua principal campanha de 2026, “Não aceite nada menos que o Total”, criada pela agência Milà, com três filmes e uma estratégia 360º para gerar desejo de contratação no usuário final. Com bom-humor, a comunicação parte de personas que atravessam qualquer ambiente corporativo, como o competitivo, o fofoqueiro, o faz-tudo, o atrasado e o puxa-saco, para deixar clara a mensagem central da campanha: não importa o seu perfil profissional , só com TotalPass você pode ser totalmente você, dentro e fora do trabalho. “Essa campanha nasce para deixar um recado muito claro: o colaborador não precisa aceitar um benefício mais ou menos quando pode ter uma experiência completa. Mostramos isso de forma leve e divertida e, ao mesmo tempo, reforçamos o posicionamento da TotalPass como uma escolha superior, combinando escala, qualidade e um portfólio robusto que aumenta o desejo de contratação no usuário final e gera mais valor para as empresas”, afirma Felipe Calbucci, CEO Latam , da TotalPass. Assinada pela Milà, a campanha terá presença em diferentes frentes, incluindo veiculações em TV Aberta e Pay TV, mídia OOH e canais digitais, além de ações com influência e conteúdo e peças específicas para social. Ao todo, são três filmes com personagens diferentes, que serão lançados de forma faseada: o primeiro vai ao ar ainda nesta semana, e os demais estreiam após o Carnaval, sempre finalizados pela assinatura “Não aceite nada menos que o Total”, reforçando o posicionamento da marca no mercado. Segundo Sleyman Khodor, sócio e CCO da Milà, o conceito coloca o consumidor no centro. “A campanha brinca com personas que todo mundo reconhece, mas o recado é sério: o usuário não precisa aceitar menos do que o total. A ideia é mostrar que, com um ecossistema robusto, o bem-estar deixa de ser promessa e vira escolha diária, com mais possibilidades, mais acesso e mais conveniência”, diz. Nos filmes, o humor vira prova de produto. Quem é puxa-saco pode ser totalmente puxa-saco em uma rotina de treinos; quem é fofoqueiro pode ser totalmente fofoqueiro entre uma aula e outra; quem vive no modo correria encontra caminhos mais simples para cuidar de si, inclusive com acesso a benefícios como terapia. A cada história, a TotalPass aparece como um upgrade do benefício corporativo, com uma experiência mais completa, desenhada para encaixar na vida real e sustentada por diferenciais competitivos como a capilaridade de milhares de academias e estúdios em todo o país e um portfólio com marcas exclusivas, incluindo a Smart Fit,  além dos Estúdios Vidya, Race Bootcamp e Velocity, que ampliam o acesso, aumentam a conveniência no dia a dia e tornam a experiência mais desejada para o usuário final. Assista o primeiro filme aqui: Os filmes da campanha criada pela Milà tem produção da Cine. Ficha Técnica Cliente: TotalPassProduto: InstitucionalCampanha: Não aceite nada menos que o TotalAgência: MilàCEO: Leo BalbiCCO: Sleyman KhodorDireção Executiva de Criação: Pedro Lazera e Marcos MagarioCriação: Rodrigo Da Matta COO: Larissa Andrade Negócios: Gabriel Gullo e Camila Neves Estratégia: Marcelo Germano e Júlia Hodgkiss. Mídia: Camila Felix, Rafael Leal, Fernando Buzzeto e John Santana. Cliente: Felipe Calbucci, Renata Persona, Marina Madureira e Leticia Saori. PR: Patricia Capuchinho, Tercio Silveira, Analuá Baptista e Klara Oliveira Produção Integrada: Ducha Lopes, Andrea Metkzer, Mario Seefeld e Cintia Mantero. Produção Produtora: Cine Diretor: Clovis Mello Diretores executivo: Raul Doria e Deo Borba Produtora executiva: Renata Jarud Executiva de contas: Ingrid Dias Coordenador de produção: Jair Costa Diretor de produção: Rafael MelloDiretor de fotografia: Lucas Mello Montador: João Branco Produtora de Áudio: Antfood Music & Sound Design Direção Criativa:  Lou Schmidt, Fernando Rojo e Tiago Mago Produção Executiva: Lu Fernandes, Renato Castro e Christiane Rachel Produção Musical:  Lou Schmidt, Fernando Rojo, Tiago Mago, Luis Bergmann, Vinicius Nunes e Lucas Baldin Pós Produção: Frame Produção Executiva: Ducha Lopes Coordenação de Pós-produção: Fred Siviero Finalizadores: Pedro Bruno, Letícia Blanco Lead Compositor: Eduardo Lima Compositor: Flavio Paiva Motion: Eduardo Oliveira, Heitor Vieira Color Grading: Letícia Blanco

Central de Outdoor Seccional da Bahia realiza nova campanha de Natal e apoia ações das Obras Sociais Irmã Dulce

A Central de Outdoor Seccional da Bahia realiza nova campanha de Natal neste início de mês, reforçando a mensagem de que o espírito natalino pode e deve ser vivido o ano inteiro. Unindo criatividade, impacto visual e propósito social, a ação visa incentivar a solidariedade contínua e o engajamento da população com causas que transformam vidas. Com o conceito “A gente tem espírito natalino o ano inteiro”, as artes destacam que doar, cuidar e compartilhar não são gestos restritos ao mês de dezembro, provocando uma reflexão sobre o papel de cada cidadão na construção de uma sociedade mais solidária. As Obras Sociais Irmã Dulce (OSID), Hospital Martagão Gesteira, Grupo de Apoio a Criança com Câncer (GACC Bahia) e Instituto de Cegos da Bahia (ICB) são as instituições destacadas nas peças que já estão nas ruas. Além da idealização dessa campanha, a Central de Outdoor Seccional da Bahia também apoia diretamente a divulgação das ações das Obras Sociais Irmã Dulce com o lançamento de outra campanha que já está também nas ruas. A peça convida a sociedade a fazer parte dessa corrente do bem, por meio de doações que ajudam a manter milhares de atendimentos gratuitos realizados diariamente, e a também fazer doações por meio do pix doe@irmadulce.org.br. “Estamos reafirmando que a solidariedade não tem data marcada e que o compromisso com o bem-estar coletivo deve ser permanente. Essas iniciativas mostram como a mídia exterior pode ir além da publicidade e se tornar uma aliada na transformação social”, reforça Vinícius Linhares, presidente da Central de Outdoor da Bahia.

SECOM lança Pacto Nacional Brasil Contra o Feminicídio e apresenta campanha de mobilização nacional

A Secretaria de Comunicação Social da Presidência da República (SECOM) lança, no dia 4 de fevereiro, o Pacto Nacional Brasil Contra o Feminicídio, um compromisso permanente do Estado brasileiro para o enfrentamento à violência contra meninas e mulheres, em suas diferentes formas e manifestações. O Pacto estabelece um compromisso integrado entre os Poderes Executivo, Legislativo e Judiciário para enfrentar a violência letal contra mulheres, com ações voltadas à prevenção, à proteção, à responsabilização dos agressores e à garantia de direitos. A iniciativa, que conta com campanha de mobilização desenvolvida pela agência Calia, mobiliza ainda estados, municípios e a sociedade civil para uma atuação integrada, contínua e coordenada pela proteção da vida das mulheres. Como parte das ações de comunicação do Pacto, a campanha “Brasil Contra o Feminicídio” amplia o debate público e estimula o engajamento social, evidenciando que o enfrentamento ao feminicídio exige envolvimento coletivo e responsabilidade compartilhada. O filme da campanha ocupa posição central nessa narrativa ao propor uma abordagem que destaca o papel ativo dos homens na prevenção e na denúncia de abusos e agressões. Ao deslocar o foco exclusivo da vítima, a peça chama o público masculino a romper o silêncio e agir diante de contextos de risco, reconhecendo que o feminicídio é resultado de um ciclo contínuo de práticas violentas que se constroem ao longo do tempo.  As cenas retratam ambientes comuns, tais como casa, trabalho e espaços de convivência, evidenciando como essas práticas se manifestam de forma recorrente nas relações sociais. Ao expor essa realidade, muitas vezes naturalizadas, a campanha contribui para ampliar a consciência social e incentivar mudanças de comportamento alinhadas aos princípios do Pacto Nacional Brasil Contra o Feminicídio. “A campanha foi concebida para dialogar com um esforço mais amplo e estruturante do Estado brasileiro no enfrentamento ao feminicídio. A comunicação convoca os homens a reconhecerem seu papel na interrupção de ciclos de violência que se constroem no dia a dia”, afirma José Augusto, vice-presidente da agência Calia. O filme principal ressignifica a canção “Maria da Vila Matilde”, de Douglas Germano, eternizada na voz de Elza Soares, transformando a letra em falas masculinas presentes em situações do cotidiano. A escolha funciona como um recurso simbólico para reforçar que atitudes simples, como intervir, impor limites e denunciar podem interromper esses ciclos antes que se tornem irreversíveis. Com início em 5 de fevereiro e desdobramentos ao longo do mês de março, mês dedicado às mulheres, a campanha será exibida em televisão, cinema, mídia exterior e meios digitais, incluindo redes sociais, com cobertura nacional. A iniciativa integra a estratégia de comunicação do Pacto Nacional Brasil Contra o Feminicídio e busca mobilizar a sociedade na construção de um país mais seguro para as mulheres. Confira o filma completo aqui:  FICHA TÉCNICA Agência: CALIA Y2 Cliente: SECOM/ PR Campanha: Pacto Nacional Brasil Contra o Feminicídio Direção-Geral de Criação: Geisa Lopes Direção de Criação: Paulo Fernandes, Maurício Oliveira, Alexandre Ferro e Cícero Fraga Head of art: Bruno Lima Criação: Ludimila Ventura, Livia Roma, Geisa Lopes e Paulo Fernandes Direção Executiva e Geral de Atendimento: Claudia Lassance Atendimento: Samir Augusto, Letícia Fekete, Aline Souza e Ludmila Queiroz Atendimento Digital: Juliana Vasconcellos Mídia/BI: Milena Lima, Mayko Chaves, Luana Pessoa, Alaine Santos, Felipe Pereira, Vinicius Menezes, Lucas Germano, Marcos Alencar, Alexandre Maluf, Yussef Hagge e Gracielly Lemos. Planejamento: Analuiza Kazniakowski, Isabel Aquino, Liana Bonaccorsi, Cezar Pinheiro e João Pinheiro Planejamento e Conteúdo Digital: Lucas Mansur, Camila Batista, Camila Beatriz e Regina Arruda Conteúdo Digital: Diego Matos, Lucca Farinasso, Ari Neto, Alessandro Resende, Marcela Silva, Débora Freitas, Guilherme Paiva e André Oliveira. Diretor de Produção: Marcos Araújo Produção gráfica e RTV: Fernanda Machado, Adriana Berquó, Tamiris Monroe, Edson Lima e Camilla Santos Arte-final: Antônio Elias, Suzana Daniel e Mardelson Carmo Revisão de Textos: Magda Carlos Aprovação: Tiago César, Samantha Marchiori, Matheus Fernandes, Cátia Siqueira e Rejane Braga Período: Fevereiro e Março de 2026 Produtora de vídeo: Maria Quitéria Filmes  Diretor de Cena: Ana Barcellos Diretora de Fotografia: Luísa Dali Diretor Executivo: Márcia Guerra Atendimento: Bheatriz Hemerly e Lorena Tornis Diretor de Produção: Jeferson Veloso, Manu Tavares  Produção: Simone Cavalcante Diretor de Arte: Luana Oliveira Coordenador de Pós-Produção: Érica Grego e Michele Rodrigues Montagem: Natacha Vassou Finalizador: Vanessa Miranda VFX: Natália Miranda 1ª Assistente de Direção: Paola Veiga 2ª Assistente de Direção: Laura Balaban Figurino: Lidia Queiroz Color: Suh Rocha Produtora de Áudio: Elos Estúdio Diretor e Produtor Musical: Dito Martins & Flávio Morgade Coordenação de Produção: Dito Martins, Flávio Morgade e Flávio Souza Sound Design: Flávio Morgade e Flávio Souza Mixagem e Finalização: Flávio Souza

Verdemar lança campanha de verão que vai sortear viagem de luxo para a Bahia

Amplamente conhecido por suas campanhas que presenteiam os clientes, o Verdemar não deixa o verão de fora. A rede lança “Verão Verdemar”, que vai premiar dois clientes, com direito a acompanhante, com viagens para Arraial d’Ajuda (BA), um dos destinos mais encantadores do litoral brasileiro. Os dois ganhadores poderão desfrutar de cinco noites no hotel cinco estrelas KÛARA, em Arraial d’Ajuda, com passagens aéreas, traslados e seguro-viagem inclusos, tudo pensado para uma experiência completa de descanso, conforto e lazer. Para participar, é simples. A cada R$ 50 em compras de produtos das marcas participantes, o cliente garante o direito de concorrer. Também é necessário estar cadastrado no programa de vantagens Meu Verdemar. Entre as marcas que integram a ação estão 1906, Absolut Vodka + Sprite, Cerpa Export, Eisenbahn, Estrella Galicia, Jack Daniel’s + Coca-Cola, Monster Energy, Schweppes, Schweppes Mixed, Sol e Therezópolis. “A ação de verão é mais uma campanha desenvolvida para proporcionar uma experiência diferenciada e de alto padrão para os nossos clientes. Além disso, é uma forma de intensificar a nossa parceria com a indústria”, afirma a gerente de Marketing do Verdemar, Fernanda Andrade. A campanha já está em vigor e segue até o dia 2 de março de 2026, exclusivamente nas unidades do Verdemar. O sorteio ocorrerá no dia 7 de março, de acordo com a loteria federal. Mais informações sobre o regulamento e as marcas participantes estão disponíveis nas lojas e nos canais oficiais da rede.

Go Coffee lança combos de Carnaval inspirados na diversidade cultural do Brasil

O Carnaval é uma das manifestações culturais mais importantes do Brasil, resultado de séculos de transformações sociais e históricas. Introduzida no século XVII, a celebração incorporou influências africanas e europeias, deu origem às marchinhas, ao samba, às escolas de samba e aos ritmos regionais, consolidando-se como um pilar da identidade nacional e uma das maiores expressões culturais do mundo. Inspirada por essa pluralidade, a Go Coffee, principal rede de cafés especiais do Brasil, acaba de lançar a campanha “Carnaval do Brasil Inteiro — Todo carnaval cabe aqui”, com sugestões de combos que celebram as diferentes formas de viver a folia em todas as regiões do país. A iniciativa reforça o DNA brasileiro da marca e evidencia sua presença em todos os estados do Brasil, valorizando costumes, ritmos e estilos que coexistem durante o período carnavalesco. As combinações traduzem experiências variadas do Carnaval brasileiro. O combo “Trio Elétrico” reúne Go Fresh e cookie, com uma proposta gelada, refrescante e associada à energia dos grandes circuitos de rua. Já o “Escola de Samba” combina mate e pão de queijo, representando o lado clássico e tradicional da festa. Inspirado no ritmo pernambucano, o “Frevo” combina Espresso Tônica e Pizza Bread, em uma combinação intensa e estimulante. O “Bloquinho de Rua” aposta no matcha gelado com brownie, refletindo criatividade, diversidade e o espírito urbano dos blocos independentes. Para quem prefere desacelerar, o combo Descendo a Serra combina frappe de caramelo salgado e pão de batata, remetendo ao descanso fora dos grandes centros. Já o “Relax”, com iced latte e Go Toast, simboliza um Carnaval mais tranquilo e afetivo, vivido longe da agitação, aproveitado sem pressa. “A ideia é mostrar que não existe um único Carnaval no Brasil. Cada região vive a festa do seu jeito, e todos esses carnavais são legítimos. A Go Coffee quer acompanhar o brasileiro em qualquer escolha, seja na folia intensa ou em um momento mais tranquilo”, afirma André Henning, cofundador da marca. Com a campanha, a Go Coffee reforça sua conexão com a cultura nacional e amplia o diálogo com os consumidores em um dos períodos mais simbólicos do calendário brasileiro. “A ação integra o posicionamento da empresa de estar presente no cotidiano dos brasileiros, acompanhando diferentes rotinas, regiões e formas de celebrar”, completa Henning. aa

Ventura Shopping promove Liquida Verão com descontos de até 70%

O Ventura Shopping entra no clima da estação mais quente do ano com a Liquida Verão, campanha promocional que acontece de 4 a 8 de fevereiro e oferece descontos de até 70% em lojas participantes. A ação reúne marcas conhecidas do público e cria oportunidades para renovar o guarda-roupa, garantir acessórios e aproveitar preços especiais neste início de ano. Participam da liquidação lojas como Studio Z Calçados, Havan, Casa H, Produtiva, Charm, Via Pink, Modella, Hening, Casual Bolsas, Via Danielo e Rosa de Saron, com ofertas em moda, calçados, acessórios e itens para o dia a dia. Além dos descontos, o shopping preparou ativações especiais para ampliar o fluxo nas lojas participantes, incentivar a compra imediata e reforçar o clima típico das liquidações de verão. Entre as atrações está a ação Acerte a Boia, que acontece nos dias 4 e 6 de fevereiro, na entrada da República Argentina, das 11h30 às 12h (ou enquanto durarem os estoques). Em um desafio rápido e descontraído, os participantes precisam acertar três boias em uma base dentro do tempo limite de um minuto. Quem conclui a prova recebe o prêmio na hora. Com marcas variadas, ofertas expressivas e ações interativas, a Liquida Verão do Ventura Shopping deve movimentar o mall e atrair consumidores em busca de boas oportunidades neste início de ano.

Bigfone toca fora da casa e surpreende colaboradores da Globo pelo segundo ano consecutivo

O toque inconfundível do Bigfone voltou a ecoar fora da casa mais vigiada do Brasil e, pelo segundo ano consecutivo, surpreendeu os colaboradores da Globo. A ação especial de comunicação interna levou o universo do Big Brother Brasil para dentro dos bastidores da emissora e transformou a rotina dos escritórios em uma experiência marcada por atenção, curiosidade e surpresa, com clima de novidade recente. Nos últimos dias, quem circulou pelos corredores da Globo precisou relembrar uma regra básica do reality: quando o Bigfone toca, não dá para ignorar. A ativação aconteceu em dias alternados, com um totem itinerante em formato do icônico telefone do programa, envelopado com a identidade visual do robô do BBB. À primeira vista, o objeto se misturava ao ambiente, até que, de repente, o telefone tocava exatamente como na televisão. Quem atendia primeiro era recebido pela voz do Bigfone, que anunciava a premiação na hora. Depois do sucesso da edição anterior, realizada em 2025, a ação voltou ainda mais diversa neste ano. Os brindes distribuídos incluíram cafeteiras, canecas, balde de pipoca, meias, garrafas e outros itens conectados ao entretenimento e ao dia a dia dos colaboradores. A iniciativa foi idealizada pela equipe de Comunicação Interna e endomarketing e teve toda a execução realizada pela Fluxxo, responsável pela produção dos materiais, logística, promotores e distribuição dos brindes. Neste ano, a ativação também passou a acontecer em São Paulo, ampliando o contato direto com colaboradores de diferentes praças. Ao levar o clima do BBB para dentro do ambiente corporativo, o Bigfone fora da casa reforçou o engajamento e o senso de pertencimento entre os times, criando momentos de descontração e expectativa em meio à rotina de trabalho. Para Marcella Pereira, Diretora de atendimento da Fluxxo, a força da ação está justamente na experiência. “A ideia foi transformar um ícone da cultura pop em um gatilho real de surpresa e conexão. Quando o Bigfone toca fora da casa, ele quebra a previsibilidade do dia e convida as pessoas a viverem o jogo ali, naquele instante”, destaca.

Comida de verdade: a essência do Giraffas no centro de sua nova campanha institucional

O Giraffas, maior rede de alimentação completa do país, apresenta sua nova campanha institucional “Comida de Verdade”, reforçando um dos principais diferenciais da marca: oferecer comida preparada na hora, com arroz, feijão, proteínas íntegras e sabor de verdade. O filme principal, com 30 segundos, traz uma abordagem divertida ao colocar girafas criadas por inteligência artificial como chefs de cozinha, em contraste com a verdadeira experiência de saborear comida preparada com ingredientes frescos, cortados e feitos na hora. A ideia é traduzir de forma direta e autêntica o que o Giraffas entrega todos os dias em seus restaurantes. Com o slogan “Giraffas. É comida de verdade”, a campanha ganha desdobramentos em filmes de 15 segundos focados em produtos, reforçando a variedade do cardápio e a proposta de valor da marca. “Acreditamos que comer vai muito além de matar a fome. Por isso, apostamos em uma campanha que traduz nossa essência com um toque de humor. Somos a rede que entrega comida de verdade, feita na hora, do jeito que o cliente mais gosta”, afirma Luciana Morais, Diretora de Marketing e Trade do Giraffas. “Para destacar seu maior atributo, a comida de verdade, criamos um contraponto: girafinhas produzidas por inteligência artificial na cozinha, em contraste com a comida feita na hora. E, com uma campanha leve e divertida, reforçamos ainda mais o principal diferencial da rede.”, complementa Alan Strozenberg, CEO/CCO da BAILA, agência responsável pela campanha. A campanha terá veiculação em TV aberta (SBT, Record e Globo), OOH, digital, redes sociais, PDV e com apoio de influenciadores, ampliando o alcance da mensagem e fortalecendo o posicionamento do Giraffas como referência em alimentação completa no Brasil. Ficha técnica: Cliente: GiraffasAgência: Baila CreativeCEO/CCO: Alan StrozenbergDC: Danillo Ferrari, Zé Ricardo NovoaACD: Paulo PejonCriação: Danillo Ferrari, Zé Ricardo Novoa, Paulo Pejon, João Cunico e Marcus RoigNegócios e Operações: Fabiane Veiga, Henrique Sene, Michele Auada, Kaline Sampaio, Thais CoutoEstratégia: Julia AssalianMídia: Heloisa Lima, Paloma Braga, Stefani Alves, Marcia Lazarini, Marcial Monzani, Samuel Ramon, Claudiani Santos, Sarah CapistranoConteúdo, Influência e Social Media: Heloisa Lima, Sidney Freitas, João KaloulaDados, Intelligence e Tecnologia: Heloisa Lima, Maisa Rocha, Caio SanchesRTV:  Sandra Freitas, Cinthia de Vette e Erick RamosProdutora: AV9Direção do filme: Angry DuoProdução executiva e DOP: Ale ViannaDiretor de Arte: Guilherme Henrique FerreiraAtendimento: Marina PreviatoGeração de IA: Guil ValenteProdutora de som: Mandril ÁudioProdutor musical: Eduardo BolzanAtendimento: Pedro MichelucciDiretor de produção de áudio: Rodrigo Ramos

True investe em redesign de embalagens e lança maior campanha de marketing da sua história

A True, marca brasileira de suplementação premium, anuncia o lançamento de sua campanha, “TRUE. Viva de Verdade.”, que consolida a nova fase estratégica da companhia. Estreando em fevereiro de 2026, a iniciativa fortalece a evolução da empresa em um momento de forte crescimento do mercado de wellness no país. Fundada em 2019, em Vitória (ES), a True vem registrando um avanço sustentável e expansão contínua no varejo nacional, fechando o 1º semestre de 2025 com crescimento de 105%. Atualmente presente em mais de 7.000 pontos de venda, incluindo rede de farmácias, a companhia projeta alcançar 10.000 PDV’s até 2027, com potencial para atingir 15.000 PDV’s, reforçando sua estratégia de crescimento e ganho de market share. Esse desempenho acompanha a ascensão expressiva do setor de suplementos no Brasil, que cresceu mais de 70% entre 2019 e 2023 e projeta expansão superior a 120% até 2028, movimentando cerca de R$ 10,8 bilhões, segundo dados da ABIAD. Para Patrick Schilte, CEO e fundador da True, a campanha simboliza um marco histórico na trajetória da empresa. “Esse novo momento reflete o quanto amadurecemos como empresa e como marca. Evoluímos para acompanhar um consumidor mais atento, que busca cuidar do corpo e da mente e fazer escolhas mais conscientes no dia a dia. É um convite a viver de verdade, com mais autenticidade e propósito na rotina.”, afirma o executivo. Em 2025, a companhia também registrou um crescimento de 76% em seu quadro de colaboradores, reforçando sua estrutura para expansão de portfólio e novos canais. Comunicação integrada e foco em branding Desenvolvida em parceria com a Agência Pullse, do Grupo Dreamers, a campanha “Viva de Verdade” é sustentada por uma estratégia de comunicação com presença em plataformas digitais, redes sociais, branded content, ativações com influenciadores, eventos proprietários e mídia online e offline (OOH), sendo o maior investimento em mídia da história da companhia. O filme-manifesto de 60 segundos traduz o novo posicionamento da True ao abordar, a partir de uma estética clean, os excessos da vida hiperconectada e a busca por equilíbrio.  “O conceito ‘viva de verdade’ nunca foi tão atual. Em resposta aos desafios da economia da atenção, abraçamos o desejo crescente por uma vida mais equilibrada e plena. Por isso, reforçamos nosso convite ao autocuidado integral: queremos inspirar rotinas mais saudáveis por meio de rituais de bem-estar e produtos que entregam, nutrição de verdade.”  destaca Rodrigo Araújo, diretor de Marketing, Inovação e Trade da True. Confira o vídeo da campanha:

DREAMIES™ promove protesto por petiscos para gatos em campanha “Quero ser Mimado como um Cão”

Embora o Brasil seja o terceiro maior mercado pet do mundo e conte com aproximadamente 30 milhões de gatos, cuja presença cresce de forma consistente nos lares brasileiros, ainda há uma diferença relevante nos hábitos de consumo de petiscos entre cães e gatos no país. Gatos recebem até quatro vezes menos petiscos do que os cães, segundo dados do Painel de Domicílios da NielsenIQ, analisados pela marca líder em petiscos para gatos do Brasil DREAMIES™. Com base nesse cenário, DREAMIES™ lança a campanha “Quero Ser Mimado como um Cão”, com ações digitais e offline. A campanha nasce a partir de dados de mercado que revelam uma desigualdade na forma como cães e gatos recebem atenção e recompensas vinculadas aos petiscos. Embora sejam igualmente carinhosos e companheiros, os felinos recebem até quatro vezes menos petiscos do que os cães. Esse comportamento reforça um mito sobre os gatos, frequentemente vistos como menos afetuosos, apesar de serem ativos, curiosos e altamente engajados em estímulos e brincadeiras. Para marcar o início do movimento “Quero ser Mimado como um Cão”, DREAMIES™ lança o vídeo hero que traduz o racional da campanha e a linguagem divertida e leve da marca. “Toda a identidade visual da campanha traz gatos fantasiados de cachorros, protestando contra o gap existente entre felinos e cães na hora de receberem petiscos”, explica Laura Reis, Gerente de Marketing de DREAMIES™ na Mars Pet Nutrition.  “Tradicionalmente Dreamies é uma marca irreverente, moderna e que ao mesmo tempo se preocupa com o bem-estar animal. Por isso, os gatos vestidos de cachorros da campanha foram produzidos com Inteligência Artificial e usam humor, ironia e cultura popular para mostrar que os felinos também têm comportamentos que merecem reconhecimento, estímulos e recompensas”,finaliza Laura. Além do vídeo nas redes sociais, DREAMIES™ está presente nos LEDs e tapetes virtuais do Paulistão Casas Bahia 2026, onde também devem acontecer outras ativações da marca. A campanha conta ainda com uma estratégia de comunicação nacional, com inserções em ambientes digitais, ações de mídia externa, parcerias com influenciadores que podem ser acompanhados pelo instagram da marca (@dreamiesbr) e ativações em plataformas de e-commerce como a Amazon, válidas em todo o Brasil, e a PetYard, marketplace especializado em produtos pets com destaque para a entrega rápida, válidas apenas para o estado de São Paulo.

Campanha do Sebrae Pernambuco criada pela Ampla fortalece conexão com empreendedores do Estado

Empreender em um estado marcado por diversidade cultural, força dos territórios e capacidade de transformar desafios em oportunidades exige parceria, presença e conexão real. A partir desse cenário, o Sebrae Pernambuco lança sua nova campanha, com o conceito “Sebrae, o Parceiro da Gente” e criação da Ampla. A ação objetiva reforçar a proximidade da instituição com quem empreende em Pernambuco, valorizando identidade regional, parceria e impacto real do Sebrae na vida de empreendedores do Estado. A esteira de divulgação conta com presença nos meios off-line e online, por meio de  filmes para TV, spots de rádio, outdoor, backbus, digital out-of-home e plataformas digitais. O principal filme da campanha foi gravado em diversas regiões de Pernambuco e traz empreendedores reais e gestores regionais do Sebrae como protagonistas. A narrativa apresenta histórias de transformação e superação, incluindo a jovem responsável por uma startup voltada à solução de um desafio global; a costureira que iniciou o negócio com uma máquina alugada e, hoje, exporta seus produtos; e agricultores bem sucedidos em contextos onde poucos acreditavam na prosperidade. “Nosso principal desafio foi traduzir a diversidade de Pernambuco em uma narrativa verdadeira e próxima, sem perder a força institucional do Sebrae. Nesse sentido, encontramos a melhor construção para a campanha ao conectá-la com empreendedores reais, valorizando histórias do estado e reforçando o Sebrae como parceiro presente em toda a jornada”, destaca Lenivaldo Leni, head de Criação da Ampla. O filme destaca o papel do Sebrae no desenvolvimento de territórios, bem como na inovação, ampliação de mercados e transformação de setores. Além do filme principal, a comunicação conta com conteúdos exclusivos para o ambiente digital, aprofundando a história de cada personagem apresentado, ampliando a conexão com o público e reforçando o impacto real da atuação do Sebrae em Pernambuco. Veja o filme: Ficha técnicaAgência: Ampla ComunicaçãoCliente: Sebrae PernambucoCampanha: Sebrae, o Parceiro da GenteCCO: Manuel CavalcantiDireção de Criação: Rafael NântuaCriação: Ana Victória Borges, Lenivaldo Leni, Betinho Montenegro, Italo Matos e Thiago PittPlanejamento: Eduardo Breckenfeld e Gabriela PiresMídia: Débora Beltrão, Diógenes Macedo, Fernanda Reis e Felipe SilvaOPEC Mídia: MIchelle MenezesProdução: Lis Santos, Marilia Brandão e Monica SantosFinalização: Marcelo RamalhoDiretora de Atendimento: Juliana QueirozHead de atendimento: Wanessa MeloCoordenação de Atendimento: Amanda CardosoEdição de vídeo: Nahsom FilmesCaptação de imagens: Nahsom FilmesProdução de fotos: Chico BarrosProdução de áudio: MuzakAprovação: Gabriela Vieira e Thiago Suruagy 

aiqfome ativa campanha nacional com frete grátis no 02/02 e aposta em data dupla como estratégia de venda

Apostando no potencial das datas duplas – quando o dia e o mês têm o mesmo número e são utilizadas constantemente para campanhas e condições imperdíveis para o consumidor – o aiqfome, maior aplicativo de delivery do interior e 2º maior do país, anuncia sua nova campanha promocional em 02/02, como oportunidade estratégica de consumo. O app vai liberar um cupom de entrega grátis para os “fominhas”, usuários da plataforma, usarem em qualquer loja e categoria no dia 02 de fevereiro. Além disso, também terá no app uma série de cupons, que permitem que o fominha obtenha descontos especiais. Também haverá entrega gratuita. A campanha é válida para os 22 estados brasileiros com atuação da empresa: Acre, Alagoas, Amazonas, Bahia, Ceará, Goiás, Maranhão, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Minas Gerais, Pará, Paraíba, Paraná, Pernambuco, Piauí, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Rio Grande do Sul, Rondônia, Santa Catarina, São Paulo e Tocantins. De acordo com Igor Remigio, cofundador e CEO do aiqfome, disponibilizar entrega grátis é um diferencial que tem total influência na preferência dos clientes.”Oferecer entrega grátis em datas pontuais como essa, pode ser uma boa estratégia para aumentar as vendas e fidelizar clientes. De uma forma comum e totalmente orgânica, o cliente que nunca pediu naquela loja, cogita conhecer um novo prato ou pedir um novo item com essa vantagem financeira. O 02/02 não é só para restaurantes, o usuário pode aproveitar para realizar, inclusive, um pedido de botijão de gás, mercado, farmácia, pet shop, ou qualquer outra categoria com a entrega zerada. A ideia é transformar as datas iguais em um marco dentro do nosso calendário promocional anual”, ressalta Remigio. Os interessados em aproveitar as promoções especiais do 02/02 do aiqfome devem ficar atentos: o app vai programar notificações para que o consumidor não perca nenhuma oportunidade. A plataforma está disponível gratuitamente na APP Store e Play Store. 

Grupo Bradesco Seguros lança clipe da versão exclusiva da música ‘You’ve Got a Friend’

A canção responsável por embalar a campanha ‘A Descoberta’ do Grupo Bradesco Seguros, ‘You’ve Got a Friend’, clássico da compositora norte-americana CaroleKinge famosa pela gravação de James Taylor, acaba de ganhar um videoclipe exclusivo na voz da cantora Manda. A mensagem de afeto e conexão da campanha reforça o posicionamento da companhia como parceira em todos os momentos, embalada pela icônica música, que traduz a importância da empatia e o papel da amizade. “Poder ressignificar a nossa campanha por meio de um videoclipe é uma experiência sensacional para a nossa marca. ‘You’ve Got a Friend’ sempre será um sucesso e combinou perfeitamente com a mensagem que gostaríamos de passar para celebrar a chegada de 2026”, destaca Ana Claudia Frighetto Gonzalez, Superintendente Sênior de Marketing do Grupo Bradesco Seguros. Com produção da Musickeria para a AlmapBBDO, as gravações ocorreram no recém-inaugurado Teatro YouTube, em São Paulo. O videoclipe dialoga com trechos do filme ‘A Descoberta’, o que torna a experiência mais próxima ao público. Com essa nova gravação, o Grupo Bradesco Seguros repete a dobradinha de sucesso com a Musickeria, que também produziu a trilha sonora da campanha ‘A Busca’ de 2024, com o clássico ‘Over the Rainbow’, na voz de Camilla Marotti. Confira o vídeo clipe:

Espumante brasileiro se reinventa para ganhar espaço no verão e conquistar novos consumidores

Com volumes consistentes de comercialização nos últimos anos, o espumante brasileiro passa por um momento de transformação que impulsiona novas estratégias de mercado. Em 2023, foram comercializados quase 20 milhões de litros de espumantes no país (exceto moscatel), enquanto o espumante moscatel superou 13,5 milhões de litros em 2024, reforçando a ampliação do consumo interno e a diversificação do perfil do consumidor. É nesse contexto que se insere a campanha Combina com você, combina com o verão, do Instituto de Gestão, Planejamento e Desenvolvimento da Vitivinicultura do Estado do Rio Grande do Sul (Consevitis-RS), que dialoga diretamente com a evolução do setor vitivinícola nacional. Além de reposicionar o espumante brasileiro no imaginário do consumidor, a campanha acompanha uma série de movimentos adotados pelas vinícolas para ampliar o consumo da bebida, especialmente durante o verão. De acordo com a gerente de promoção para o mercado interno do Consevitis-RS, Cristina Carniel, o setor tem investido em inovação para atender novos hábitos de consumo. “As vinícolas vêm ofertando produtos mais leves, mais aromáticos, versões sem álcool, além de soluções que facilitam o consumo, como tampas de rosca e opções em lata”, destaca. A linguagem da campanha reforça esse reposicionamento ao recorrer a elementos simples e familiares do cotidiano brasileiro. As peças apresentam referências como o cachorro caramelo, o brigadeiro e o tradicional prato feito, além de vídeos que exploram os sons característicos do verão conectados ao som do espumante sendo aberto. A proposta é associar a bebida a momentos espontâneos, acessíveis e alinhados ao estilo de vida contemporâneo. Essas transformações ajudam a posicionar o espumante como uma alternativa viável a outras bebidas tradicionalmente consumidas no calor, sem abrir mão da qualidade e da identidade do produto nacional. Para Cristina, a campanha institucional atua como um reforço desse movimento. “O consumo precisa ser descomplicado e se adaptar ao estilo de vida de cada um, reforçando a versatilidade do espumante brasileiro”, afirma. Outro foco estratégico da campanha é a conquista de novos públicos, especialmente jovens adultos. “É fundamental ampliar a base de consumidores regulares e não apenas para ocasiões especiais. Assim, criaremos a nova geração de apreciadores da bebida”, ressalta. Com forte presença no ambiente digital, a campanha busca alcance nacional e contribui para fortalecer a marca do espumante brasileiro. “Na medida em que reforça a origem e valoriza o produto nacional, a campanha também fortalece a vitivinicultura brasileira como um todo”, conclui Cristina Carniel. Inserida em um contexto de valorização do produto nacional, a campanha reforça a necessidade do consumo consciente e moderado, alinhado a práticas responsáveis do setor e ao bem-estar do consumidor.